浅析服饰与演艺

时间:2022-10-23 07:40:17

浅析服饰与演艺

(广西艺术学院设计学院,广西南宁530000)

摘要:服饰作为人类生活的重要组成部分,是传达表演艺术的最基本元素之一,在塑造演绎形象时起着至关重要的作用。各种表演艺术通过服饰得以升华,而服饰在表演艺术中焕发生命,正是五色斑斓的服饰包裹着那充满灵性而跃动的生命,为我们展现出亦真亦幻、令人着迷与欣羡的演绎世界,而演艺又为服饰向大众的传达与展现提供了很好的平台!所以二者相辅相成,相得益彰。

关键词:服饰;表演;艺术

中图分类号:J717文献标识码:A文章编号:1005-5312(2012)09-0190-01

服饰即装饰人体的物品总称。包括服装、鞋、帽、袜子、手套、围巾、领带、提包、阳伞、发饰等。服饰是一个社会政治、经济和科技水平的反映,文化的标签、时代精神和民族审美情趣的折光,它的演化自然要受到这个社会政治、经济、科技文化等诸多因素的影响和制约。所谓演艺,即表演艺术,是通过人的演唱、演奏或人体动作、表情来塑造形象、传递情绪、表达情感从而展现生活的艺术。代表性的表演艺术门类主要是音乐和舞蹈,还有影视、话剧、戏曲、杂技等。

无论是音乐会上的燕尾礼服,还是时装秀上的感性韵律,音乐与服装和谐共生,呈现出一场场令人惊艳的“视觉盛宴”。摇滚乐的铿锵有力,其反叛精神影响了美国的一代人,而它震撼心灵的强音对服装的影响却至今未变。不论是嬉皮还是朋克,嘻哈还是重金属,音乐形式依旧狂躁不安,可乐迷身上古怪灵异、夸张变形的服饰样式却花样翻新,频频亮相时尚舞台。摇滚乐奏响了音乐与服饰完美结合的最强音。服装是视觉化了的音乐,而音乐可以使服装有更深层次的精神表达。流行乐坛的超级巨星麦当娜,她的大红大紫除了非同寻常的天赋以外,她能够巧妙的利用服饰来展现自己的与众不同。从出道以来,每次出台的夸张外表成了她的有力法宝。麦当娜的成功在于用服饰改变了自己,进而改变了音乐,最后改变了时尚。音乐和服饰,犹如双生姐妹花,曼妙的音乐需要各色服饰相伴才能泌人心脾;而绚丽多彩的服装则在音乐中迷倒众生。

提及舞蹈,可谓源远流长,在远古时代舞蹈就已有了萌芽,带有巫术性质的拟兽舞、执羽而舞的祭祀乐舞、长袖飘洒的宫廷乐舞,穿戴在舞者身上的服饰都令舞蹈熠熠生辉。舞蹈服饰根据舞蹈种类的不同可分三类:古典舞服饰,现代舞服饰,以及民族民间舞服饰。舞蹈服饰必须适应舞蹈作品中艺术形象的典型性,要使由内而外,名副其实地打造出作品鲜活的艺术形象,为营造一个能够让角色赖以生存的艺术空间提供一个真实的角色外部造型。舞蹈服饰也必须具备与舞蹈作品相对应的众多信息,如角色造型的时代特征、民族特点、身份职业、年龄性别、社会关系等等,它既是角色外部造型的重要组成部分,也是舞台综合艺术不可分割的重要组成部分。至今一袭设计好的舞服,仍是舞蹈家美化舞姿、表情达意必不可少的辅助手段。一支霓裳羽衣舞,“飘然旋转回雪轻,嫣然纵送游龙惊”不知迷倒多少帝王将相,“霓裳羽衣”又令多少现代人对月宫仙人产生了联想。舞蹈和服饰二者相辅相成、相得益彰,舞蹈通过服饰得以升华,而服饰在舞蹈中焕发生命。

电影作为一门综合艺术,除了要有丰满的剧情作为主要支撑之外,服装则是承载整部电影的另一个基石。在拍摄、制作过程中, 服饰作为一种艺术以它丰富的历史文化内涵、精美别致的造型、适时的色彩, 为这一视觉艺术添上了重重的一彩。使得亿万观众为讲述的故事所震撼, 为明星的精彩表演而吸引。而服饰在影视剧作中所承担的作用:烘托气氛,交代环境背景,刻画人物性格,修身画面等。而电影作为一种文化力量所驾驭的时髦风,大概从20世纪初开始影响服饰潮流。它虽出现的较晚,但影响力却不容小觑,不仅影响着现代人的生活,也拉近了现代人与时尚的距离。人们追逐电影,但追逐电影带来的时尚胜过电影本身。一部《罗马假日》成就了奥黛丽・赫本,而她在电影中塑造的清新、高雅的形象,便成为人们多年追逐的经典形象。一部成功电影的轰动使明星在影片中的服装造型也随着角色的成功塑造而深入人心,征服观众。明星借电影风流,服饰在现实中风行,这就是电影与时尚创造的经典。电影大规模的影响和塑造着时装潮流,电影借助服装,令角色生动;时装透过电影,来寻找灵感,引领潮流。这也是为什么不论中外,越来越多的导演不惜巨资打造电影服装,来达到服装和电影的双赢默契。

中国戏曲作为一门表演艺术,它追求一招一式的优雅,一唱一和的华丽,因此在服饰搭配上也就有着严格的规定。自古梨园行里就有“宁穿破,不穿错”的行规。它是除旗袍外中国服饰宝库中的又一朵奇葩,是古代服装的美化和艺术再造,通过花纹、颜色的变化来表现剧中的各色人物类型,从而形成戏曲服装的系列套式。它的饰物较多,珠花、丝绒、绒球、雉尾等。使得戏曲舞台上呈现锦绣满台,七彩纷呈,美不胜收。戏曲中的角色分生、旦、净、末、丑五大行当,而根据每个角色的不同,其服饰造型也是大不一样。脸谱是中国戏曲独有的,不同于其它国家任何戏剧的化妆造型艺术。它与人物角色相配当,也是一种化妆效果,有着独特的迷人魅力、较高的欣赏行。其构图多种多样,五彩缤纷,装饰性很强,使人眼花缭乱,产生神秘感。经过各个时代艺术家的总结,彼此借鉴,相互补充,派生出许许多多的谱式。脸谱艺术是传统戏曲艺术不可分割的一部分,它蕴含着的中国传统文化精髓,并且随着现代科技的发展,彩妆的流行,传统的脸谱化妆手法和颜色也为现代化妆技术所借鉴,并且也使得传统脸谱产生新的艺术表现效果。所以应合理处理传统与现代的关系。

各种表演艺术博大精深,而演艺舞台的服饰也极其精妙,不仅仅是因为它们奇特的样式和斑斓的色彩,更多的是因为文化内涵赋予舞台表演的灵动力。比如说霓裳羽衣舞出人们对羽化升天的畅想,伎乐飞天涤荡人们对极乐世界的期盼,以及面具勾勒出人们对神灵无比的崇拜、感叹,衣饰已无形,舞台即人间。

无论是海外的亦或中国的演艺舞台上的精品都特别的多,服装更是异彩纷呈。它们或是质朴、或是华丽,或是性感、亦或是温婉,形式多样但都是世界各族人民对本民族文化的传承与弘扬,同时也是人们崇尚自然、追求美好与和谐的精神体现。也因此带动了世界各族人民服饰文化的广泛交流。

参考文献:

[1]黄小明.中外舞蹈鉴赏语言[M].桂林:广西师范大学出版社,2008:59-60.

[2]李 冰.仿生学在舞蹈服饰中运用的研究[J].北京舞蹈学院学报,2005,(3):56- 58.

[3]周怡,谭欣.戏曲服饰设计的文化表现[J].四川戏剧,2008,(06).

[4]高素珍.戏曲服饰文化刍议[J].当代戏剧,2007,(05).

上一篇:浅谈经济利益与文化品格的消减 下一篇:浅谈社会理想与民生设计