美术鉴赏课教学思考

时间:2022-10-23 08:51:49

美术鉴赏课教学思考

摘要:高中美术鉴赏教学,主要是通过对美术作品的感受、认识,挖掘作品的内涵,帮助学生完善自己的品格,树立正确的人生观和科学的世界观,开发学生的智力、潜能,提高他们的艺术修养和陶冶他们的思想情操。笔者结合自己的教学实践,谈几点体会,以期抛砖引玉。

关键词:美术鉴赏;人文;学生;审美意识

美术鉴赏是运用视觉感知、视觉经验相关知识,对美术作品进行感受、体验、联想、比较、分析和判断,获得审美享受,它是一个综合审美活动。它是提高学生文化艺术修养的有效途径,对培养学生的审美感受能力,具有特殊的作用。

一、要提高教师自身的人文意识和丰富的人文素养

作为山区的一名美术老师。我深知高中生面临高考压力,平日学习忙碌,无暇学习美术,只有高一每周仅一节美术鉴赏课,也唤不起学生对美术的热爱。学生只有在文化课程差的情况下突击美术学习,为将来能挤进大学校,多一条发展的路子。但教育部将从2015年起对中小学校和中等职业学校学生进行艺术素质测评,并将测评结果记入学生成长档案,作为综合评价学生发展状况的内容之一,以及学生中考和高考录取的参考依据。长期以来,美术课形同虚设得不到学生重视,有望得到改善。

作为美术教师,要有精良的专业知识外,努力通过方各面的学习形式和发展自己的人文意识,丰富自己的人文素养。通过教师的人格力量使学生学会对学科产生尊重的态度。用自己的人格魅力吸引学生成为学生榜样。从而产生学习的愿望,这应该是我们实施教育手段的一个策略。当然,教师的素质就显得至关重要。如欣赏北宋张择端《清明上河图》这一历史长卷。教师应该善于引导学生在文化情境中认识美术,从作品内容看全卷绘有550余人涉及社会各个阶成层,画家人物情节活动有条不紊,以平铺式构图,散点透视分段分区把人物情景展示出来,再现北宋汴京升繁荣景象。将美术与自然、社会及其他学科联系起来思考。作品描写真实有据,刻画细致入微这是长卷历史风俗人物画。有重要文献价值是研究中国封建社会历史、尤其是宋史的形象资料。将美术课定性为人文学科,实际上就要求学生不仅要从美术本体来理解美术,重要的是应该通过美术理解更为广阔的世界,理解美术作品中蕴涵的丰富人文精神。这样学生就能获得人文精神的浸染,逐渐提高艺术修养和人文修养。虽然有些学生反映像语文课,但这又有何妨呢!

二、注重学科本位,提高学生的审美意识和表达能力

《课程标准》指出“学习内容应适应高中学生的实际能力,不宜过高、过难,过于专业化”,同时也指出:“懂得艺术鉴赏的基本方法,恰当地使用美术术语……”;所以在对具体作品的欣赏过程中,我们应该引导学生摆脱只是注意作品较为明显的和自己所熟悉的形式特征的“看图识字”阶段,要逐渐对作品片面描述及经常使用通俗语言而非“美术语言”。甚至学会从不同角度仔细贯彻作品,对作品不同层次的信息意义进行解读,对形式语言景象识别、概括、整合,从而完整把握作品的形式特征及精神。在对作品的描述时,鼓励、启发、促使学生进行自由准确地交流和表达,并不断引导促使学生使用美术术语,使其鉴赏、评述能力规范,水平日渐提高。一切致力于培养学生的“视觉读写能力”,在不同指向的“解读”活动中,提高学生的艺术修养。如果美术学习一点喜欢野性都没有,也就没有开设这门功课的必要。

美术鉴赏基本方法是“描述、分析、解释和评价”,是在对作品不同层次的信息意义进行解读的过程中,培养学生的“视觉读写能力”在不同指向的活动中,提高学生的艺术修养。通过美术教学,我发现学生普遍表达能力偏低,词汇贫乏,或者极不规范,不入门道。所以,在教学中,在把握美术的学科本位同时,我致力于培养学生的美术语言及文字表达能力的同时,特别注重美术术语的运用,大到文章的整合,小到造词造句,我一直跟他们强调,要用术语自由、准确地表达自己的意思,

三、拓宽视野,培养学生合作精神。

传统的灌输式的讲授而不能让学舌功能对它有全面识。要改变这种现状美术教师就应该在新课程标准的指引下,首先要树立“以生为本”的教学理念,要善于挖掘学科中的人文因素,努力探索有效的教学方法和手段,激发和维持学生对美术的兴趣,使学生能积极地与教师一起遨游于璀璨的艺术海洋里,共同感受、探讨和欣赏,使美术欣赏课成为学生与教师共同感受美、领悟美的殿堂。

有经验的老师都知道,教师对教材要有整体的把握,并适当做出必要的处理:一是要抓住重点,形成亮点;二是综合调整,优化组合;三是根据需要,延伸拓展。比如:讲到具象艺术作品欣赏时,我就以《走进具象艺术》进行延伸拓展。在教学中,教师肯定会对教材做出补充,或者制订出课程计划,这要求教师本身眼光要高、广、远,作品的选择应该具有一定的高度,能体现出作品所包含的美学规律。”取法乎上,仅得其中;取法乎中,仅得其下“不仅使用于个人自己学习本身,也适合于教育教学规律。培养和发展学生的合作意识、合作精神,在合作学习过程的参与中,学会合作,学会倾听,学会分享,发展学生的多元智能,达成学习的目标。如在《美术作品的艺术语言》的教学设计中,第一课时,教师课前准备好相关的资料。各组分别查找和搜集小组所选任务的学习资料,进行阅读;以小组为单位选择民间美术年画四副作品。进行小组讨论评述,组内交流,将个人独立思考转化为小组共同认识成果,对作品中的形象和情节进行描述,并提出问题,对作品中有疑问的地方做好记录。小组中每个组员都有明确的分工,通过组内合作和帮助,提高学习的效率。在美术鉴赏教学中合作学习的生生互动,能充分开发和利用教学中的人力资源,为现代美术教学注入新的活力,把现代美术教学建立在更加广阔的交流之中,这对减轻师生的负担,提高学生学习的参与合作精神,增进教学的效果,具有很重要的意义。

作为文化教育及审美教育的美术鉴赏课,是对学生进行认识美和评价美教育的专设课程。因此,上好美术鉴赏课不但可以开拓学生视野,增长知识,还可以在潜移默化的教育过程中,提高学生的人文素养。

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