论舞蹈和艺术

时间:2022-10-22 06:12:16

论舞蹈和艺术

[摘要] 舞蹈是一种形体的艺术,它通过艺术化的肢体语言来表达与交流情感,是一种以人体为表演中介的动态艺术。舞蹈艺象通过舞蹈语言和整体的舞蹈形象,来显现出一种内在的生气、情感、灵魂、风骨和精神,而这就是我们所说的艺术作品的意蕴。

[关键词] 舞蹈 艺术 舞蹈艺象

舞蹈是一种形体的艺术,它通过艺术化的肢体语言来表达与交流情感,是一种以人体为表演中介的动态艺术。从古至今,舞蹈对于人类来说都有着重要的意义,它是人类社会中不可缺少的一种艺术形式。

动作是舞蹈艺术最基本的语言。在舞蹈艺象的特定情境中,构成动作的姿态、节奏、速度、空间走向、动作力度与情感强度的统一所体现的情感倾向,以及动作在运动中的“力效”,在音乐、舞美等多种手段的配合下,可以表现不同的情感,塑造不同的人物性格的形象,展示无数复杂的心境和情感冲突,使舞蹈艺术在连绵不断的起伏跌宕中展示内容,表现人物情感,创造各具特色、生动鲜明的舞蹈艺象,具有造型美、流动美、情感美的巨大欣赏价值。

我感觉舞蹈是对客观世界的一种反映形式,是具有某种个性的、是变化发展的。从艺术方法上讲,它发于心理,表于形体,是心理和形体的高度统一。诚然,认识到产生舞蹈感觉的身心机能,认识到构成舞蹈感觉的表演素质、技能。它们必须建立在坚实的生活、科学的训练与实践及多方面的文化艺术素养的基础上。

舞蹈表演要求以简代繁,讲究生动传神,即强调通过外在形象的塑造传达出内在的神韵,抒发主题的胸臆情怀。从整体追求上看,含蓄蕴藉,追求神似,注重当众展现人物的灵魂和情感,注重整体效果的传神写意。虚拟的动作表演重在动作的高度美化和感情的充分抒发,创造出剧情需要的舞台环境和氛围,使舞蹈表演更加自由,拓宽表现生活的领域,超越右眼的“实境”,营构无限的“虚境”,创造出一种超脱、空灵、古朴、高雅的审美境界。表现手法的突出特点是夸张、变形,追求超乎常形之上的艺术真实,旨在调动观众的想象,共同完成审美意象的创造,因而具有独特的艺术魅力。

舞蹈艺象通过舞蹈语言和整体的舞蹈形象,来显现出一种内在的生气、情感、灵魂、风骨和精神,而这就是我们所说的艺术作品的意蕴。优秀的审美艺象应当具有比艺术形象本身更加深广隽永的内涵,这种内涵是优秀舞蹈艺象通过生动感人的艺术形象,传达出的主题思想,它是比主题思想更加形而上的东西,是一种只可意会不可言传的超越言象之外、自然含蓄、天机妙悟、悠然神会、绵绵不尽、余味无穷的哲理和诗情,它也是优秀舞蹈、艺象具有不朽艺术魅力的根本原因。

就笔者而言,在我所教过的学生中,有一些学生原来曾有“驼背”“抠胸”“端肩”等不良习惯,我在舞蹈教育中常常注意提醒他们自觉地改变这种不良习惯。经过一段时间的训练,他们的这种习惯,能被有效地纠正。受过舞蹈训练的学生,都有仪表、举止端庄得体的特点。这种形体特点,又会使他们自我感觉良好,充满自信乐观,为他们以后得体地待人接物打下一个基础,经过舞蹈训练的学生,能让人感受到他们身上挺拔向上、大方活泼的形体和开朗美好的气质,有助于培养和提高学生的民族自信心,激发民族自豪感。

舞蹈通过调动人体动作、表情、姿态、情感内心体验等多种心理和生理机能,为学生们提供审美欣赏与审美创造空间。舞蹈以它独到的寓教于乐的方式,可以潜移默化,使学生们习惯于热爱世间一切美好的事物,憎厌一切假、恶、丑的行径。可通过舞蹈的具体形象来认识缤纷的世界。认识真、善、美,从而培养学生感受美。欣赏美、追求美的能力。长期以来,在我们你、民族传统的教育观念中,往往片面地强调使学生们“乖”“听话”“静”,而不大注意培养学生的动态美感和动作美造型能力。因此,在强调应试教育向素质教育转轨的今天,我们应当特别注意发挥舞蹈教育在培养健全的新一代外形与内质方面所具有的独特优势。

舞蹈的意境,主要是指抒情性舞蹈艺象中呈现的那种情境交融、虚实相生的形象系统及其所诱发和开拓的审美想象空间。意境分虚实,虚实相生是意境创造的结构特征。实境是指生动、逼真表现出来的景、形、境,即“如在目前”的“象”。虚境是指由实境引发的想象的空间,它一方面,是原有形象在联想中的延伸和扩大的“象外之象”;另一方面,是指伴随着由具象引发的想象而产生的对情、神、意的体味和感悟的“象外之旨”,其意蕴虚涵,具有暗示性,只能领悟,不能直陈。虚境是实境的升华,它体现着实境创造的意向和目的,体现着整个意境的艺术品位和审美效果,居于灵魂和统帅的地位,“无形若有形”。但再好的虚境也必须落实到实境的具体表现上,“真境逼而神境生”,“有形发未形”,虚境要通过实境来创造。就意境创造的表现特征看,意境创造又是情、景结合的艺术,“景无情不发,情无景不生”,“情与景会,景与情合”,意境是在景中藏情、情中见景和情景交融中创造的。借用千夫之的话说:“情、景名为二,而实不可离。神于诗者,妙合无垠。巧者则有情中景,景中情。”舞蹈艺术也是如此。韵味无穷,则是意境的审美特征。“韵味”,是指意境中所蕴含的那种咀嚼不尽的隽永的意蕴和综合美感效应。

意境是创作主体和欣赏主体共同创造的多层次、整体的、动态的、空间的意象,是作者得于心、会于意的产物。艺术主体的创造是意境创造的基础和前提,欣赏主体在接受中的再创造,是意境创造的复现、衍生和深化。意境的整体性象征具有朦胧性模糊性。创作主体的个性、创作的时代性与欣赏主体的个性、欣赏的时代性之间的差异,形成同一艺术意境在创造和再创造的时代、历史背景中的意蕴的变异性。同一艺术就、意境可以生发出多种不同的阐释,从而构成意境的多义性。意境美的创造是有抱负的舞蹈艺术劳动者刻意的审美追求。

还有就是,舞蹈艺象的三个层次的美具有相对独立的意义,每一个层次都有着自身的审美价值,在舞蹈艺象的层次构成中,任何一个艺象都必须具有语言和艺术形象这两个层次。意蕴,不是每个艺象都有。有,也不是每个欣赏者都能体悟到,也有深度和广度上的差别。有的舞蹈艺象,或者有独具特色的艺术语言,或者有生动感人的艺术形象,必须是用生动传神的舞蹈语言,塑造出内蕴着隽永深邃意蕴的栩栩如生的舞蹈形象的结构有序、有机融合成的一个完美整体,从某种意义上说,这样的舞蹈艺象才能传世不朽。

舞蹈艺象不仅讲究动作、结构安排的对称、均衡,而且注重场面的丰富变化与和谐统一。还要借助服饰、道具、灯光和象征性的舞美设计,特别是音乐的烘托和渲染,形成多层次的美感效应,产生震撼人心的巨大感染力,综合体现多方面的舞蹈美。欣赏者通过多方面舞蹈美的反复品味,会不断积累审美经验,增强对舞蹈美的欣赏能力。

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