《隐没地》放逐与回归的实验

4月7日，《隐没地——上圈组村民与艺术家的影像实验》大型摄影展在北京今日美术馆开幕。本次展览由今日美术馆与中国摄影家协会、新华社中国国际文化影像传播有限公司联合主办，共展出2600余幅作品，这些作品来自80多位身份迥异的摄影家和29位首次拿起相机的当地村民。

迁居，是与那片土地无奈的剥离，是心灵遭遇的巨大撞击。宁夏西吉县沙沟乡阳庄村上圈组，一个被列入生态移民的村庄，计划将于2013年全部从大山中搬离，迁移到平原地区。2012年12月至2013年3月，80多位评论家、理论家、摄影家、艺术家、电影导演、诗人、作家分批次进入上圈组，与当地29名村民一起进行影像的记录与表达实验。

所有参与者进行的是自由记录，不做任何前题性的规定。本次展出的作品，既有第一次拿起相机的村民们对即将成为记忆的村庄的感性记录，也有众多不同身份背景艺术家的倾心创作，是在当下环境和认知条件下对特定生存环境的族群进行的一次集体描述与多维拍摄。

参与本次活动的村民，年龄最长者67岁，最小的4岁，共29人。艺术家包括电影导演刘苗苗，作家巫昂、夏果果、郭宁等，摄影家王悦、索久林、解海龙、王征、袁东平等，理论家藏策、陈小波等。

面对即将到来的迁居，被观察者中的29位分别以什么视角观看自己的境遇？他们是否有足够强大的内心来面对这种被剥离的境遇？而80多位分批进入上圈组的摄影家们，又会通过这次影像实验看到惯常思维中的哪些误区？图片会说话。

《拂去心中的霾》——藏地掠影展

展览地点：白玛梅朵艺术中心（北京市朝阳区酒仙桥路4号798艺术区友谊大厦2楼）

展览时间：至5月23日

的美丽与圣洁，在无数摄影师的镜头中得以呈现。摄影人拍不烦，我们也看不厌。喧嚣都市中的麻木心灵，无数次因那遥远的景象而从现实中抽离。这个有点寒冷的初春，我们再次见到心中的家园。

北京秋叶摄影合作社的六位业余摄影师远赴藏区，跋涉上千公里，走遍拉萨、纳木错、甘孜、青海、德格等地。历时近一年的拍摄，最终精选出此次展览的21幅作品。巍峨的雪山、碧蓝的圣湖、幽深的峡谷，还有那来自天堂之巅的蓝天白云的诱惑，恍惚间好似踏上那片遥远的净土。

不管是航拍雪域高原上空绝美的流云，还是双手合十、磕头拜佛的藏族老阿妈，亦或是古朴的民居建筑和华丽的古堡宫殿的对比……这些图片让身在都市的我们再次体会到大自然的美丽与震撼，也激发我们的感恩之心。

《智者》——邸晋军摄影展

展览地点：全摄影画廊（上海市普陀区莫干山路50号13幢2楼）

展览时间：至5月24日

《智者》将镜头对准几位在文学、哲学和艺术领域累足成步、造诣颇深的高士，他们被邸晋军的湿版摄影术定格显影在25.4cm×30.5cm火棉胶玻璃板或锡板的药膜上，隐去了所有的语言机锋和作品荣光，成为他人摄影作品主题的捕获物、自我的脸书和表征符号，正静静等待人们用微观研究的态度去观看、解析。这一刻，他们成为一个个真正沉默的智者。

湿版法比更早的达盖尔银版法成本更低、曝光更快，而成像更清晰，但相对于现代摄影术而言，其曝光过程依旧需要更长的时间，从制作火棉胶感光片，到拍摄和冲洗整个过程，至少需要20分钟的时间。为防止被摄对象无法控制的抖动而造成影像模糊，甚至要制作特殊的架子将对象的头部进行固定，被摄对象需要等待并被迫在特定时间内僵持不动，这使人在面对镜头时因焦虑而流露出的忸怩形态在受控的等待中得以释然。

正面、侧面和背面，三幅一组，这是邸晋军在处理肖像的匠心之处。对我们而言，观看这些名人肖像，仅仅是为了浅层的阅读，还是为了满足自身的窥视欲？

《荒木经惟——感伤之旅/堕乐园1971-2012》

展览地点：广东时代美术馆（广州市白云大道北黄边北路时代玫瑰园）

展览时间：至6月9日

荒木经惟是在中国最广为人知的日本摄影家之一，他最早被认识的是记录与妻子阳子旅行结婚的作品《感伤之旅》，之后他一直保持着旺盛的创作精力，成为日本摄影艺术一个标杆式人物。本雅明认为摄影是一种可以被复制、大量出现的媒介，这使得摄影作品不再拥有原作的独特性，尽管摄影仍被认为是一种艺术。荒木经惟的实践恰好印证了这个观点，他利用各种编辑手段在一组数量庞大的照片中建立起松散的叙事，这使得他的作品不是作为一件有待仔细欣赏的作品，而是通过一张接一张的浏览过程中展开意义的追寻。以一个整体成为作品，荒木经惟将这种方式描述为“私小说”。

本次展览将会展出《感伤之旅》、《冬之旅》、《春之旅》和《堕乐园》四个系列，共120余张作品，涵盖了艺术家41年的创作。但展览不是尝试展开回顾，而是呈现了他另外一面：他与阳子的情感，以及对她的怀念。他在《春之旅》、《冬之旅》里，哀伤而平淡地拍摄了阳子和宠物猫奇洛的故去，收起了一贯的漫不经心和热烈。2012年，他从原来的住所搬离，离开前他在寓所的阳台用鲜花和玩具作道具拍摄了《堕乐园》，以纪念这个充满记忆的寓所和311地震。这三组作品与1971年的《感伤之旅》首尾相应，展示了更为立体的荒木经惟。作为补充，展览选播了荒木经惟自创的作品展示形式Arakinema，以展现这41年来他广为人知的其他创作。