跨学科教学在小学音乐教学中的有机运用

［摘 要］《小学音乐新课程标准》明确指出：音乐教学的综合包括音乐教学不同领域之间的综合；音乐与舞蹈、戏剧、影视、美术等姊妹艺术的综合；音乐与艺术之外的其他学科的综合。在实施中，综合应以音乐为教学主线，通过具体的音乐材料构建起与其他艺术门类及其他学科的联系。音乐教学与跨学科教学是进行音乐与其它学科的有机运用。

［关键词］音乐教学 跨学科 运用

“跨学科教研组共建学习共同体”是我校自2009年9月以来就开始实施的一个课题研究，跨学科教研组由音乐、体育、美术、信息技术等学科组成，跨学科教研组教师通过课堂教学，探讨如何通过跨学科教学的运用和建立教师学习共同体达到提高课堂教学效率的目的。

下面从两方面阐述跨学科教学在音乐课堂教学中的有机运用，和对培养学生的创造力、想像力、创新能力、自主学习能力、学习兴趣、丰富课堂知识等方面的作用。

一、美术在音乐教学中的有机运用

1、培养学生的想像力、创造力

美术和音乐是一对孪生姐妹，音乐的美来自听觉；美术的美来自视觉，即用声音把图画的意境抒唱出来，用画笔把歌曲的意境描画出来。在欣赏乐曲时，音乐教师问得最多的是：这首曲子让你感受到怎样的情绪？脑海中出现怎样的一幅图景？可是孩子们往往无法很好地用语言描摹心中对乐曲的真实感受。这时，在课堂中借助“画”的功能无疑是很好的手段。一百个人心中对于同一首乐曲也有一百种不同的理解，听音乐画画，每个人把心中的画面画下来，配以自己的语言解说，很快解决了学生对所欣赏到的音乐的个性化演绎。如在教唱《大海》这首歌时，我问他们见过大海没有？大海是什么样？大多都是说大海很大、很宽、蓝蓝的水、水很深，诸如此类的回答。如果让他们把心中的大海画出来就大不一样了：如，有同学画的是蓝蓝的天，蓝蓝的水，水中有各式各样的鱼，有的在游，有的在跳，有的大鱼追着小鱼，有的好象在展示自己的美丽姿态；每个同学都在充分发挥他的创造力和想像力，有个平时很少说话，有点儿自闭症的同学，他画的是天空中有海鸟，海鸟嘴上叼一条小鱼，爪子上还抓了一条；当我看到他的画时，真有点不敢相信出自他的手笔。他们如此富有想像力和创造力，我这个音乐老师怎么也没想到。“想像力比知识更重要，因为知识是有限的，而想像力包含着世界上的一切，是知识的源泉。”因此，在音乐教学中我们要加强对学生想像力的培养。

2、培养学生的创新能力

在音乐欣赏中利用美术为学生提供更宽广的驰骋想像空间，同时也可以培养学生的创新能力，通过听觉感观可以联想更直观、更生动的艺术形象。如，在欣赏民族管弦乐《春江花月夜》时，为了让学生感受该曲那种典雅、优美的风格，第一次边欣赏边向学生展示《清明上河图》，教师要鼓励学生敢于发表自己的独特见解,使学生产生联想和想像,引发创新思维。

因此,音乐课堂教学与美术教学结合起来在开发学生创造性思维能力和提高学生创新素质方面起着重要作用，把美术、音乐的因素和谐地融为一体，学生从流动的音乐中想像出一幅美丽的画面，以达到活跃气氛、愉悦身心、陶冶情趣、诱发灵感、开发智力的教学目的。

二、信息技术在音乐教学中的有机运用

1、提高学生的学习兴趣

利用计算机便捷接受外界输入的照片、图像、声音等信息，通过声音、动画、视频、投影等手段，为学生创造一个色彩缤纷、亦动亦静，能再现生活，又高于生活的情景。如：六年级的欣赏课《山水情》，这是一首中国画与音乐结合的音乐动画作品，全片十八分钟，没有一句对白，第一次听时我没有播放画面，只是让学生听音乐，听到五分钟时，学生就已开始坐立不安、身子也开始在挪动，听到七分钟时有的开始讲小话，有的搞小动作，听到第八分钟时基本上没有学生在听了。我问他们：你们从音乐中听到了什么？只是有几个学生小心翼翼地回答：“我好像听到了用古琴弹奏出风的声音”。“我听到的是一首古琴曲”。这时我把音乐从头放起，声像同步。学生们个个看着画面，听着音乐，竖起耳、瞪大眼，害怕自己漏掉什么地方没听到、没看见，从始至终他们都在认真地听，十几分钟的欣赏我没有强调过一次纪律。最后我用接龙的方式让学生把看到的、听到的讲述出来，边听他们的述说边觉得有一个美丽的动人故事在眼前徐徐展开：

老琴师归途中病倒在荒村野渡口， 渔家少年留老人在自己的茅舍里休息，老人感到宽慰。过了几天，老琴师康复，取出古琴，弹奏一曲，琴声把少年引到他的身边……老琴师不仅把自己的技艺传授给少年，而且引导他走向自然，创造更美的音乐。假如这首曲子只有音乐没有画面是很难听懂它的，而且这么长的时间学生也难以坚持听下去。

所以在音乐教学中充分运用信息技术，为学生学习音乐提供一个声情同步、形声并茂、时空统一的多媒体音乐世界，引导学生去感受美、欣赏美和理解美，从而激发学生学习音乐的兴趣。

2、培养学生的自主学习能力

在欣赏《春节序曲》时，第一遍我没有播放视频，只是让学生感受音乐，然后说出音乐表现了什么样的场景？听到了什么乐器演奏？在听的过程中，感到学生有情绪上的一些变化，听到高潮时也会表现出很激动的样子，并能说出听到的常见乐器名称。第二遍时我播放了一个演出实况录像，只见指挥家完全沉浸在音乐之中——被音乐陶醉的样子，学生们个个学着他的样子，一会激情高涨，一会闭目静听、一会手舞足蹈。当看到演奏家们的演奏时，他们又表现出一副演奏家的样子，一会拉二胡，一会吹笙，一会又是敲锣打鼓，个个摇头晃脑，自我陶醉。看到这样我想他们一定什么都没有听进去，就试着问：你觉得从头至尾是一个情绪吗？他们一齐说：不是。我又问：是什么地方开始有变化的？他们不知道笙的名称，就说：吹那种像很多竹子做的乐器时音乐开始变化。我接着问:你们还看到过什么乐器？像阮琴、竖琴等都是少见的乐器，他们会描述乐器的样子，最后我把乐器用幻灯片打出来一一介绍，加深了学生对乐器的印象。多媒体由于能提供形象直观的交互式学习环境，有利于激发学生的自主学习兴趣，同时它还能提供图、文、声、像并茂的多种感官综合刺激，更有利于情景创设，建构起以“以学生发展为本”的新型音乐教学模式。

3、丰富课堂知识、提高教学效果

在教唱《青春舞曲》一课时，为了能让学生尽受新疆的民俗风情和音乐文化，课前让学生搜集有关资料，如：歌曲、服装、舞蹈、乐器等。课堂上，首先创设情境，用多媒体播放新疆民歌及风光片，营造一种自然美的氛围。然后请学生谈谈对新疆的了解，介绍搜集的图片、文字材料等，展示其成果。

有了这些方面的了解，学生已迫不及待想学唱歌曲了，于是教师声情并茂地演唱歌曲《青春舞曲》，我见有些同学在老师演唱时候就开始跟唱起来了，有的合着拍子拍起节奏，有的扭动着脖子，有的转动着手腕。看到学生的那种兴奋劲，我立即叫学生上来和老师一起边歌边舞，这下好了，一下子全都上来了，脚步都迈不开，我只好分组进行，每一组跳完一遍都觉得不过瘾。我见有几个平时不爱动的同学，此时也动起来了，只是双脚在地上一跳一跳的，有的随着音乐扭动着屁股。最后让学生用自己喜爱的方式进行表现、创造，有的唱歌，有的跳舞，有的用乐器伴奏，有的拍着节奏，还有的只是认真地看着别人表演，他们是那么的和谐，那么的自主，把课堂当成了展示才华的舞台。通过信息技术在音乐课堂的运用，开阔了学生的音乐视野,增长了学生的见识，扩展了音乐教学的容量和空间，极大地丰富了音乐教学手段和教学资源。

义务教育中音乐课程的综合，是以音乐为本的综合。实践证明，学生接受音乐教育的途径是多种多样的，他们接受的音乐教育的广度和深度较大地影响着其他素养的提高和音乐能力的发展。跨学科教学在音乐教学中的运用，转变了传统的教学观念，使音乐教师增进了其它学科的了解，使教师的综合教育教学素质得到了很大的提高，同时达到了提高高效课堂的目的。

参考文献：

［1］音乐课程标准研制组.《音乐课程标准解读》（实验稿）[M].北京:北京师范大学出版社2002.5

［2］中华人民共和国教育部制订。《艺术课程标准》（实验稿）[M].北京:北京师范大学出版社 2001.1