动画短片的策划研究

[摘要]动画短片是能够迅速而有效表达创作意念的艺术形式，在学界和业界均有广泛的应用，是动画创作领域的研究热点。目前，学界对动画短片的创作方法和手段研究较多，而对策划的研究不足，导致创作内容与市场需要脱轨。因此，本文将从制作策划和主题策划两方面深入剖析动画短片的策划问题。制作策划要以市场为先导，精准定位；主题策划要注重卖点和盈利点设计。在具体的策划工作中要从整体上把握两者的关系，统筹安排以减少市场风险。

[关键词]制作策划；主题策划；市场导向

■基金项目：本文系广东省高校优秀青年创新人才培养计划资助项目“动画短片的策划与营运”的结题成果之一（项目编号：WYM10101）。

动画短片以投资少、周期短、便于操作等特点广泛应用于科教、建筑、工业、军事等领域，备受学界、业界和投资者的青睐。近年，国家对动画的投入逐渐增加，动画短片产出的绝对数量与日俱增，但具有商业开发价值和市场影响力的作品却十分罕见。由于缺乏成功的创意和规范的商业操作，从20世纪80年代起，很多中国动漫企业就一直做“来料加工”的活。企业将大量的资金和人力投入到制作技术的改进上，而在内容策划与营销上鲜有突破和创新。动漫强国——日本和美国在商业化短片的开发上始终坚持追求利润最大化的目标和以市场需求为导向的原则，经济成效显著。与之相比，我国在短片的策划方面则差距明显，这也是我国动漫产业落后的主要原因。

学院对短片的研究还停留在制作的手段和程序上，在短片的策划研究方面则几乎是空白。短片的创作带有很强的实验性、探索性、随意性和偶然性。学生往往在表现形式、内容、风格和创作方法等方面进行探索，而不考虑其商业价值。短片在策划之初就缺乏必要的“商品意识”，而这正是能否实现动画增值效应的关键。我国动画人才结构以单纯的技术型人才为主，而前期创意、后期经营方面的人才匮乏，既懂创作生产又懂市场经营的复合型人才更少。动画短片是能够迅速而有效表达创作意念的艺术形式。中国拥有丰富的文化资源，这些资源是孕育优秀动画短片的沃土。如何开发利用好这些文化资源是发展创意产业的关键。只有将市场观念引入动画短片的策划环节，才能促进科学、完整、发达的文化创意产业链形成。

动画短片的策划主要包括制作策划和主题策划两部分。制作策划则包括制作目的、受众群体、产品规模、制作流程、上映宣传和周边产品等内容；主题策划则包括动画剧本、情节、人物、主题等内容。

一、制作策划要以市场为先导，精准定位

动画短片在制作之前，要进行周密的市场策划和预测。策划组要有懂动画、懂营销、懂产品、懂风土人情和民族文化的各种专业人士的共同参与。一般策划周期占整个项目周期的30%～40%。

1.在策划阶段，要客观地分析目标观众的定位。针对不同的年龄阶段所讲述的故事不一样，故事所表现的形式也不一样，故事的传播载体也不一样。动画公司会根据目标受众收集相关资料，分析其消费倾向。如开发以大学生为目标群体的动画，故事可能源于大学生所关注的热点问题或其生活中的现象。在确定创意之前，制作团队需要提出一套或几套方案与目标受众探讨，以期准确把握受众需求。为控制创意的风险，一些大型的动画公司往往会聘请知名的编剧和导演对提案进行严格审查。有时也会聘请专业的市场调查公司进行系统的数据统计和分析。董事会在参考市场调研数据和听取专家意见后再决定是否进行投资。

2.通过媒体调研对受众情况进行更加具体的把握。收视率能够更清晰地反映片子的哪一部分受欢迎，哪一个情节和场面更吸引观众。通过对收视率的数据分析能够挖掘出吸引受众的最关键因素，从而为以后的制作提供依据。日本的制片人会根据收视率的数据判断剧本是否受欢迎，以规避市场风险。另外，先有漫画再决定是否制作动画也是一种媒体调研的方法。漫画的受欢迎程度在一定程度上反映了观众的喜好。

3.要科学地选择合适的传播载体。动画短片具有故事结构紧凑、主题表达简洁清晰的特点，更适合于新媒体的传播方式。一些短片是根据特殊的传播媒体而专门设计的，如针对婴幼儿教育市场开发的教育片是专门用于婴幼儿学习机上播放的，而另外一些都市轻喜剧类的短片则在互联网和手机上备受欢迎。新媒体的传播平台突破了传统动画仅仅依靠电视台海量播出再卖衍生产品的盈利模式，通过电子付费、硬件销售和整合广告等创造新的盈利机会。如以手机为载体传播动漫，优质的动画短片可以直接通过3G移动终端快速面对数以万计的手机用户，内容的获利比值可达到传统媒体的几十倍之多。而卡通明星绿豆蛙最初就是为网络聊天的表情动画而设计的。聊天用户的互相发送，迅速提高了卡通明星的知名度，从而创造了一个新的卡通明星品牌。

4.联系合作厂家，共同开发和设计衍生产品。衍生产品的开发往往在动画片制作之前就策划好了。动画公司由于缺少其他行业的经验，对产品的销售渠道和方式不熟悉，其设置的产品端口可能不符合业界的需要。因此，在策划阶段与厂家的沟通是必不可少的。以玩具为例，可供开发的产品一定要给观众无限的想象空间，如小观众们喜欢的具有一定法力的帽子和各种卡片。另外，玩具的开发往往不是以单一的产品形式出现，而是要形成系列化。这一点在故事的设计中也要有所体现。还有一些短片本身就是配合产品的策划和推广而做，如旅游地形象推广短片。短片本身是应委托而做，制作的目的性较强，定位准确，效益明显。如武汉东尼文化传播有限公司受湖北省荆楚文化研究会委托策划的动画片《大画历史名人之炎帝神农氏》成为首届世界华人寻根节的指定纪念品。

5.要选择合适的制作方式。制作动画短片的方式很多，如沙、黏土、纸以及计算机辅助设计等。对于资金不太充裕的小型动漫企业而言，运用flash制作动画是一个缩短制作周期、降低制作成本的不错选择。如韩国人金在仁设计的“流氓兔”就是通过flash在互联网上流传开的。单纯以技术探索为目的的短片则在表现形式上力求有所突破。如环球数码公司创作的三维水墨动画《夏》就是探索运用三维动画技术表现中国传统水墨画的意境。

二、主题策划要注重卖点和盈利点设计

主题策划主要是从动画片剧本的策划入手，从商业的角度分析动画片是否具有吸引观众的卖点和与商业结合的盈利点。

主题思想是动画的灵魂，也是动画是否能赢得市场的关键。主题的选择源于创作者对现实的思考与反省，往往与时展潮流有着密切的联系。如日本动画大师宫崎骏的动画片多选择人与自然的纠结作为永恒的主题。这也是工业文明后人类社会所关注的焦点问题，自然会唤起观众的情感共鸣。而手塚治虫则把目光投向了对生命本身的反省，创作出以生命为主题的动画《火鸟》。有些主题则源自其他艺术门类成功案例的改编。这些案例本身具有很高的知名度，在市场宣传与推广方面具有一定的广告效应。如中央电视台热播的《快乐驿站》就是运用动画的形式对经典小品进行重新诠释。这些小品本身就深入人心，同时又能与时尚的动画形式相结合，从而获得不同地域、不同年龄观众群体的普遍接受，取得高收视率。

角色设定必然紧扣主题，外形、语言和性格都需围绕主题设计。主角往往代表某一类人群，他（她）的行为、着装、语言等会在这类人中产生似曾相识的感觉。如《父与女》中表现的父女间细腻的情感仿佛从银幕倾泻出来，深深地感染了观众。女儿对父亲的思念，不知疲倦的追寻，点滴细节悄然将观众带入到人物的内心世界，不由得产生情感回应。配角设计也可以为片子增添笑点和卖点，如《悠嘻猴》中喜欢搞发明创造的配角——木吉。巧妙的角色设定还能直接产生盈利点。如正在央视热播的《饼干警长》就是以“饼干”作为动画片的主角。主角本身就很适合商业开发。目前很多食品厂正和江通公司洽谈合作授权事宜。

短片的特点在于其短小精悍。故事情节的设计不能像长篇那样四平八稳，而要通过悬念快速吸引观众的眼球，在故事的高潮解开悬念，情节突转，给人留下一个意外的结局。如The God这部短片中，神像与苍蝇两者力量悬殊的斗争夺人眼球，两者妙趣横生的对抗将故事情节推向了高潮。最后，居然是以神像倒下，苍蝇获胜而结束，意味深长。

道具最适合开发衍生产品。奥飞动漫斥巨资拍摄《火力少年王》系列短剧，就是为了推动剧中主要道具——悠悠球产品的销售。随着动漫的热播，中小学校里几乎每个男生都有1～3个悠悠球，少数女生也买了悠悠球，同学们纷纷模仿剧中人物的玩法，大秀球艺。

场景中植入广告将成为新的盈利点。如同《非诚勿扰1》的取景地带动北海道的旅游，《非诚勿扰2》带动海南亚龙湾的旅游一样，动漫中的场景更具想象空间，更能唤起人们到此一游的欲望。如《秘密花园》将儿童体验馆的设施植入动画场景中，从而为体验馆做了隐形的广告，激发了儿童游园的趣味。

三、制作策划与主题策划的关系

在动画短片的策划中，制作策划与主题策划的责任分工虽各不相同，但两者是密切联系的，需要我们从整体上进行把握。

1.制作策划强调执行力，需要全盘把握短片从制作、发行、销售到资金情况的每一个细节。对市场的理性分析是制作策划的工作重点。这一阶段要确定短片的制作方向、投资预算、诉求对象、制作流程和时间安排等细节，搭建起短片创作的基本框架。

2.主题策划强调创造力，需要开阔的视野、丰富的知识和良好的艺术直觉。对内容的统筹安排是主题策划的主要工作。这一阶段要确定短片的主题基调、美术风格、故事内容和制作精度等问题。

3.制作策划提供的市场分析报告为主题策划筛选和评估创意提供可靠的数据支持。主题策划则设计新的市场盈利点为制作策划提供新的内容。两者陈陈相因，袭袭相联。制作策划给主题策划以市场价值和存在意义，主题策划给制作策划以生存依据和生机活力。

策划对于一部动画短片而言，是最容易被忽视却又是最应该被重视的环节。面临激烈的动画市场的竞争，任何一部成功的片子都是经过完整而严密的策划。如《巧虎》这部动漫系列短片，是针对学龄前儿童开发的产品。通过对幼教市场的细致调研以及对幼儿和家长心理的研究，其主题并没有选择空泛的教育内容，而是选择贴近幼儿生活的题材。针对幼儿不同成长阶段的发展需求，将智力培养、生活习惯、自然科学和社会风俗等内容巧妙地融入产品。幼儿可以在轻松愉快的氛围中完成生活习惯、认知的学习，家长也可以享受愉快的亲子时光。《巧虎》并没有采用制作成本较高的三维动画，而是以较低的成本运用实拍结合二维动画取得了市场的成功。其成功的关键在于产品同时满足了幼儿和家长的需求，寓教于乐。以制作策划为依据，有的放矢地设计主题，这样才能赢得市场的青睐。因此，动画短片的策划工作要围绕市场需求有条不紊地展开，明确目标和责任，依据内容分阶段部署。动漫企业要有大动漫的市场观念，从丰富的世界文化遗产中吸取养料，善于将动漫与其他行业相结合，创新动画的盈利模式才能实现文化与经济效益双丰收。

[参考文献]

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[4] 奥利维耶·科特.奥斯卡最佳动画短片幕后·手记[M].长春：吉林美术出版社，2009.

[作者简介] 余晓宝（1977—），女，湖北武汉人，艺术学博士，深圳大学艺术设计学院文化产业研究院副教授。主要研究方向：设计策划与管理。