高中美术素描教学小议

时间:2022-10-10 08:56:54

高中美术素描教学小议

【摘 要】所有艺术造型都是以素描作为基础的,同时素描也是所有艺术相关专业学生必修的基本课程。可是因为过去大家没能对素描进行深入的认识,导致了针对素描的教学效果不尽如人意。作者认为要想尽量提升素描教学的实效,高中美术教师需要正视素描的意义,摆正素描在学生未来专业学习中的位置。

【关键词】高中美术 素描 教学

中图分类号:G4 文献标识码:A DOI:10.3969/j.issn.1672-0407.2014.03.153

素描其实完全可以自成一体,不需要依附任何学科,它是所有艺术造型的重要基础,是绘图、土建、雕琢艺术不可或缺的辅助表现方式,是一切图画作品的雏形与蓝图。素描不仅可以培养画图者的专业观察手段与艺术思维,还可以激发学生的艺术联想能力以及创新能力。素描教学绝对是美术类专业的核心课程,针对素描教学的研究与讨论一直以来都在进行,但是却未能形成一套成形的理论体系。近年来,随着各美术类大专院校的不断扩招,素描已经成为了一项重要的高考内容。作者结合自己的教学经验,认为可以从以下几方面提升高中美术素描教学的效率。

一、激发学生学习素描的热情

很长时间以来出于应试的需要,素描教学都采用的是经典调子的素描方式,重点关注体现素描对象的外形、架构、光线、观感、层次等方面。这样的方式虽然非常高端,但是太过专业,无法与高中生的素描基本功实现良好衔接,造成学生未能在短时间里接受教学的内容。因此,高中美术教师需要尽可能激发学生对素描学习的热情,让他们发自内心的喜欢素描,将自己的感情投入绘图之中,只有这样,才可以充分发挥他们的潜力。

(一)安排美术作品鉴赏课

教师尤其应该多安排一些世界级画家的代表作,并教会学生应该怎样去鉴赏这些传世的经典之作,例如:达芬奇的精确严密,鲁本斯的真性情,拉菲尔的高贵典雅,梵高的纠结挣扎,毕加索的无限抽象等。借助鉴赏以及讲解这些名作,可以激发学生对绘画的兴趣,让他们觉得素描并不是单调枯燥的纸笔合作,而是融入了作者自身无比强烈感情的艺术表现,进而让他们对素描产生学习的热情。

(二)重视画展的影响力

看画展不但可以提升学生对美术作品的欣赏能力,还可以借助画作营造的艺术氛围调动他们的学习积极性。作者有机会带领学生看了一次本市举办的素描展,欣赏到了很多著名画家的作品原图,学生被这些作品深深打动了,回到学校纷纷表示出对画家精湛画艺的折服与崇敬,在以后的素描学习中他们明显变得主动和积极很多。

(三)增加临摹名家作品的机会

所有美术相关专业的人士都清楚,临摹名家的作品能够让自己的绘画能力在短时间内大幅提升。临摹以及鉴赏名家作品对促进学生的联想以及创造能力非常重要,在进行素描教学时,教师可以组织学生进行名家作品的分析与讨论,这样不但能够启发他们的联想能力,还能够提升他们学习素描的兴趣。

二、教会学生观察的方法

多年从事高中美术的教学,作者深刻体会到在进行基础教学的过程中,高中学生最需要学会的基本功就是静物素描,因为静物素描不但是所有艺术造型的最初雏形,还可以训练学生建立正确的素描对象观察方法,也是高中美术素描学习中的重点。可是在实际的学习中,很多学生都只关注素描的基本要求以及要素,而不重视对于素描对象的观察方法,导致在后续的素描学习里发生不少错误的情况。只有掌握了正确的观察方法,才能将素描对象立体、仿真的展现在所有人面前,才能画出好作品,进而提升素描教学的实效。

(一)注重整体观察

整体观察原则上分为两部分:过程以及结果,其中过程作为基本的立足点,应该将眼光聚焦在素描对象的整体上,这样才可以建立起对素描对象的清晰认知以及分析,在脑海中初步勾勒出基础的画面,才可以开始进行有清晰思路的绘画。一定不可以让学生看一部分画一部分,因为这样就只是简单的将素描对象搬到画纸上,完全没有整体性,就像在没有机器图纸的指引下将许多零件胡乱堆在一起,根本不可能制造出机器一样。

(二)注重外形结构观察

在进行素描学习的开始时期,不少学生都将注意力集中在调子方面,即光线变化、虚实转换,而忽视了对素描对象外形以及结构的观察与分析。光线的变化其实取决于外形以及结构的设计,虚实转换则最能体现出结构的特征。如果离开了结构,形象就无从谈起;如果离开了虚实转换,立体感以及空间感就无从谈起。光线变化、虚实转换虽然作为观察的重要内容,但是基本的立足点必须是外形结构,因为这样才可以全面了解光线的变化过程,进而创造出更好的作品。

三、教会学生素描的思维方式

庖丁解牛这个典故相信大家都不陌生:文惠君觉得庖丁在解牛这方面简直无人能及,就问他有什么诀窍。庖丁只是简单的回答:他解牛不看其他,只看牛的结构,所以每一刀都可以直接命中要害,能够利落的将牛解了。其实我们高中美术教师教学生造型也是这样的道理,也需要让学生深刻了解其塑造形象的内部结构,这同时也是结构素描的关键。必须深刻了解结构才可以将造型进行逐一分解,并轻松的将拆解的造型按照自己的想法重接拼接;必须深刻了解结构才可以在画图时游刃有余。当前,很多美术类专业的招生考试都有默画这一项,因此教师在教学的时候需要安排默画的针对性练习,将理解对象的结构、表现对象的形象、记忆绘画要点作为练习重点。学生只有真正的理解绘画对象才可以将其表现出来,才可以将其的形象记下再默画出来,一定要将理解作为绘画的基础,这样才能画出让人满意的作品。这里应该注意的是,那些素描的初学学生还没能建立起对于整体形体的认知,因此还是应该采取结构素描教学的方式,用线代面,注重运用透视的法则。教师在进行教学时,应该尽量多安排实物练习以及对比分析让学生了解并领会透视的规律;为了可以清楚体现对象的透视效果,同时准确了解各部分组合的角度以及比例,需要将看不见的结构也表现出来,即内里结构以及外部形态同时表现,这种方式可以帮助学生提升观察的能力。教师可以设计相应的作业,训练学生对静物的观察以及表现能力,这样可以有效提升学生的构图能力。针对性的结构素描教学完成之后,教师需要对学生的学习成果进行考查,之后再根据学生的具体学习情况安排后续教学。

学好素描对于所有学生,特别是进行美术相关专业学习的学生非常关键,因为它是所有艺术造型的重要基础,也是学生综合美术能力的最佳外在表现,不仅包括技巧层面的、艺术分析层面的,还包括思想层面的、综合素质层面的。总之,素描教学是在建立学生的基本艺术修养,也可以说是在雕琢未来的艺术家。

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