绍兴县曲艺团体发展的思考与探索

摘 要：通过对绍兴县曲艺发展的现状分析，借鉴其他地方曲艺社团较为成功的运作模式，试图探索出适合绍兴县曲艺社团发展的对策。绍兴县曲艺发展现状分析；其他地方曲艺社团运作借鉴；绍兴县曲艺团体发展的几点思考。

关键词：绍兴；曲艺团体；发展；思考；探索

中图分类号：J892.4 文献标志码：A 文章编号：1007-0125（2013）11-0059-02

绍兴县历史源远流长，历代人才辈出。在其深厚的地方文化矿藏中，曲艺，是一片丰厚的沃土，是一株艳丽的奇葩，是一道绚烂的光芒，是一抹经典的色彩。在丰富的绍兴曲艺资源中，以绍兴莲花落、绍兴平湖调、绍兴词调、绍兴宣卷、绍兴摊簧最具代表性，最富绍兴特色，该五项已被列为部级非遗保护项目。

近几年，作为“曲艺之乡”的绍兴县紧紧围绕“突出转型升级、致力科学发展”的工作主题，以实施绍兴莲花落“二次创业”为突破口，积极探索和尝试繁荣发展绍兴地方曲艺的新路子。本文通过对绍兴县曲艺发展的现状分析，借鉴其他地方曲艺社团的较为成功的运作模式，试图探索出适合绍兴县曲艺社团发展的对策。

一、绍兴县曲艺发展现状分析

（一）体制单一，力量薄弱

2007年9月，由绍兴县委宣传部和绍兴县文化广电新闻出版局联合发文成立的绍兴莲花落艺术团、绍兴莲花落创作室、绍兴莲花落研究所三个机构，作为绍兴县文化发展中心的常设机构，聘请了著名莲花落表演艺术家、部级非遗传承人胡兆海为艺术团长，聘请著名莲花落表演艺术家、部级非遗传承人倪齐全为研究所长，聘请原县文联主席、著名作家王云根为创作室主任，并将三个机构和三位领军人物喻为“三驾马车”。

2011年6月，绍兴小百花艺术学校开办全日制国遗——绍兴地方曲艺传承班，主要招收有一定培养发展潜力的初中生，学制四年，其中三年在校专业学习，一年舞台实习。特聘部级非物质文化遗产保护项目传承人为专业课教师，特聘国家一级演员、著名莲花落表演艺术家倪齐全为传承班班主任。主要专业课有绍兴莲花落、绍兴平湖调、绍兴词调、绍兴宣卷、绍兴摊簧、戏曲表演、器乐演奏等。

绍兴县曲艺缺乏科学、合理、有效的体制机制加以规范运作，甚至可以说目前绍兴县还缺乏真正意义上的曲艺社团，而仅仅依靠少数几个机构力量则相对稍显薄弱，很难做到绍兴县曲艺有效保护、传承、普及。

（二）作品陈旧，形式单调

当前的曲艺作品较为陈旧，甚至偏保守、传统、老套，鲜有贴近现代生活、迎合年轻群众口味的作品面世。往往是为了应付上级部门的行政需求或组织参赛评奖而创作一些“应时”、“应景”的作品，缺少充满激情与灵感的自觉、自发的创作作品。

传统的曲艺表演形式往往比较单一、单调，在瞬息万变的市场需求面前缺少抓住观众眼球的相对比较时尚元素进行丰富、改良。例如，传统的莲花落一般是单人演唱，以四胡、琵琶、鼓板演奏为主，改良后可采用男女演唱，显然比传统单人演唱更易受到群众欢迎。

（三）队伍涣散，需求减弱

在上个世纪七、八十年代，当时我县正盛行“恢复古戏”，绍兴县地方曲艺的业余文艺团队也蓬勃发展，甚至可以说，绍兴地方曲艺在全县农村“遍地开花”。以绍兴莲花落为例，呈现出村村有一支以上莲花落演出队伍的繁荣景象。每年，县政府还会针对全县的演出团队进行年度曲艺总结评比，但目前已“此景不再”。全县农村的业余曲艺文艺团队正在萎缩、消逝，许多原先已取得良好成绩的莲花落演出队先后解散。而且人民群众对传统的绍兴地方曲艺的需求在逐渐减弱，当前的主要“粉丝”还集中在中老年这一代，青年“粉丝”群体有待于进一步开发、培育、引导。

因此，总体而言，目前绍兴县曲艺传承发展呈衰落之势。

二、其他地方曲艺社团运作借鉴

（一）郭德纲的“德云社”

“德云社”是中国的一个相声社团，全称北京德云社文化传播有限公司，成立于1995年，以“让相声回归剧场”，做“真正的相声”为旗帜。2011年7月3日，德云社在北展剧场开辟新形式，用话剧和相声混搭方式，为观众演绎从清朝、民国到新中国成立后各种风格的相声。

“德云社”起初叫作“北京相声大会”，只有郭德纲、张文顺和李菁三个人在广德楼等茶馆演出。后来，许多相声演员陆续加盟，队伍不断壮大。2003年演出队达到了十几人，并且从那年开始改在天桥乐茶园演出，更名为“德云社”。“德云社”是以弘扬北方民族文化，培养曲艺人才，服务大众为主旨的曲艺演出团体。社团自1995年创建以来，经历了十余年的风雨历程走到今日实属艰辛，然值得欣慰的是经过郭德纲先生和众多位新老相声演员的不懈努力，德云社正在逐步走向辉煌。德云社所属的“北京相声大会”每周都在天桥乐茶园等地演出五、六场。

（二）赵本山的“刘老根大舞台”

“刘老根大舞台”是赵本山旗下的一个产业项目，其在东北有多家连锁剧场分布，可以说是东北二人转的最高殿堂和旗舰剧场，并且已形成了一定的“连锁效应”，颇受当地群众喜爱。每晚的演出现场，灯火辉煌、笑语连天，充满了“赶大集、过大年、看大戏”的欢乐气氛，舞台上演员们穿着民俗服饰，讲着东北方言，扭着欢快的东北大秧歌，他们在服务中表演，在表演中服务，使剧场的每一个角落都蕴含着浓郁的文化气息和东北风味，让观众耳目一新。

如今“刘老根大舞台”已然成为一张最具东北文化特色的亮丽名片吸引着来自四面八方的宾客。从中走出来的一批演员，如小沈阳、王小利、王小宝也逐渐为观众熟悉、喜爱。很难想象，短短几年，“刘老根大舞台”从一个东北的小舞台，发展到在周边几个省都有其剧场，而又在北京落户安家，“刘老根大舞台”的市场扩张之快，令人不禁咋舌、惊叹。

（三）周立波的“海派清口”

“海派清口”是由上海滑稽演员周立波所创立的，它是从上海本地的单口滑稽、北京单口相声和香港“栋笃笑”等曲艺表演形式中汲取精华发展而成。清口就是一个人在台上表演，不过说的就全是社会热点、焦点，加上演员自身演绎，传达了一种快乐的生活方式。它实质上是一种带有表演性质的脱口秀，是一种“智慧性的表演形式”，是周立波所独创的。海派清口主要以幽默的形式盘点时事为主，而非传统滑稽的说学做唱，更不是炒冷饭，它更讲究的是知识结构和语言修养。

海派清口，是一种带有浓郁海派特色的单人表演形式，其语言以上海话为主，以方言及普通话为辅。表演内容涉及社会关注的热点、焦点，应景、应时是它的一大风格，不求妙语连珠亦当喜话连连。在保留和传承滑稽说、学、做、唱风格的前提下，以一种清新智慧的表现形式，传播一种快乐的思维方式和幽默的人生态度。虽说是形式独到，却需要人生阅历作为积淀。这一艺术形式的代表人物是有“上海活宝”之称的周立波。

（四）王自健的“80后脱口秀”

时下，在社会上，尤其是在广大青年群众中，正流行着“80后脱口秀”，这源于一档娱乐节目《今晚80后脱口秀》。它是东方卫视于2012年5月13日开办的，是其重力打造的品牌节目之一。目前，以“冷面笑将”王自健为核心的《今晚80后脱口秀》升格为周播脱口秀节目，由新锐相声演员王自健担纲，节目基本沿承《今晚80后脱口秀》的辛辣讽刺风格，但更时尚，也更具国际气质。节目聚集了一群中国最新锐的年轻相声、脱口秀演员，他们新潮、敏锐、大胆，给你带来全新的相声体验。

三、绍兴县曲艺团体发展的几点思考

（一）加大资金投入

发展绍兴地方曲艺是造福后代的千秋工程，需要进一步加大资金投入。在县委、县政府的高度重视下，我县已于2012年7月份正式出台了《关于加快文化产业发展的若干政策意见》，县财政每年安排1500万元专项资金用于扶持发展我县的文化产业，这在我县历史上尚属首次。为有效发挥文化产业专项资金的引导和促进作用，“两办”下发了《关于扶持地方曲艺发展的若干意见》，原则上每年安排200万元用于“小百花”优秀剧目的创作和排演，对莲花落原创作品也给予一定的奖励等；同时，绍兴县文广局与县财政局联合下发了文化产业政策的实施细则，确保政策落到实处。当前发展曲艺，应与我县文化产业政策配套，充分利用资金和机会。

（二）刺激文化消费

绍兴县的文化消费市场需要进一步探索开发，要通过文化惠民政策，利用各种品牌活动举办的契机，培育群众文化需求，并逐步扩大群众文化的消费需求，提升文化消费档次，规范引导群众文化良性消费。

（三）加强育才创作

出台相关政策，通过“内育外引”，引进优秀人才，培育本土人才，通过培训进修，提升创作能力、提高作品水准。要提供良好的创作环境，鼓励广大曲艺人才设计、创作、编排“接地气”的精品佳作。

（四）扶持业余团队

业余曲艺团队是绍兴县曲艺发展的动力和载体，今后绍兴县文化部门需要建立联镇、联村制度，加强对全县业余团队的培训、指导、评比，通过加强对民间剧团的竞赛辅导、教学观摩、创作编排等手段，提升作品品质，增强团队实力，让曲艺之风重新席卷绍兴县广大农村。

（五）做好传承发展

1.加强高校大学生社团的指导、培训。如针对绍兴文理学院、绍兴越秀外国语学院、浙江工业大学之江学院等的大学生群体，开设绍兴地方曲艺社团，选派相关的曲艺人才和文化干部联系指导、培训，以此带动大学生群体的传承。

2.开设专门的曲艺传承班。在目前已开办的全日制国遗——绍兴地方曲艺传承班的基础上，除了注重教学传承外，还应注重考虑这一批学员2015年毕业后的就业问题，如何将专业传承与就业生活有效融合，需要相关方面出台政策予以保障。

3.设立少儿传承基地，培育幼苗。如目前已在富盛镇中心小学设立传承基地，每周辅导两次，且已取得了一定效果；如由曲艺干部创作、参与教唱并编排少儿莲花落《马路边的一分钱》获“泰州杯”第五届全国少儿曲艺大赛二等奖和作品奖。

以上是我们对绍兴县曲艺团体发展的几点认识与思考，如何有效探索绍兴县曲艺团体发展的路径，需要我们一代代“曲艺人”的共同努力，需要我们的全情投入、全力以赴。

作者简介：

金美丽，绍兴县文化发展中心群文处副处长，绍兴县农民艺术团团长，副研究馆员。