袁耀功夫都在诗外

在上海工艺美术界，袁耀是大名鼎鼎的能人，也是一位神人。

大家都知道，磨玉是一件非常能考验人综合素质的活儿，想创作出一件有神有形的像样作品来，没个十年八年的工夫，想都不要想!当然，悟性超人者，除外。

可是袁耀，2004年才开始接触翡翠，创作的第一件作品，就获了大奖，神不?

开创纪录的《千手观音》

《千手观音》是袁耀创作的第一件翡翠作品，当然，也是世界上第一件翡翠微雕作品。

世界上从事微雕的人很多，英国伯明翰的国际知名雕刻家WillardWigan能将白雪公主和七个小矮人通通放进一枚针眼里。只不过他用来雕刻的材料是米、糖等，硬度适中，凭着一把微型手术刀就可以随心所欲了。

用手术刀对付米和糖绰绰有余，可用它与翡翠较劲，只能自损筋骨。

翡翠的硬度是摩氏6.5－7.5，且性脆，遇到撞击很容易碎裂，常戴翡翠手镯的人对此应该很有体会。所以，古人磨玉，陀机、金刚砂、水，一样都不能少现代人虽可以不用陀机和金刚砂了，但降温、防裂、除尘的水，无论如何也少不了。这水在磨大件作品时，或许还感觉不出它所带来的麻烦，可当磨到关键的细节时，常会让人恨得直痒痒。

由此，我们也可以想象得出，为什么远在殷商时期的甲骨文中，就已经出现了的微型雕刻，在发展了几千年后，仍未推广到国人钟爱的翡翠领域?

袁耀刚开始接过这块料时，决心虽很足，但心里并没底儿。毕竟从未尝试过，更何况一上手的就是一块种色都十足的上好翡翠!

这块椭圆形的翡翠同幼儿手掌般大小，最大的宽度3.8公分。在这么小的面积上，袁耀给自己设计的难度是：正中的观音菩萨头戴宝冠，冠下垂发，顶上有三尊佛像。观音向两面展开222只手臂，每只手中都有一只眼睛。在这222只手中，还有38只长手，每只长手中各握一件佛器在作品的背面还要刻有《般若波罗蜜多心经》全文。 　因第一次做翡翠微雕，袁耀先找了一小块废料试试手、很苦恼地发现，水稍多点，视面就模糊了，可一旦水少，高速旋转的金刚钻就会把材料崩出口甚至脆裂、琢磨了很久，终于别出心裁地创制了“旋转工具蘸水雕琢法”，并用半年时间，完美完成了自己给自己设定的难度系数。

在创作这件作品时，袁耀自形容在思想上，已进入了医学上所谓的生死两茫茫的临界状态。也是，磨玉所用的金刚钻不能像篆刻刀那样呈锐角状态，只能直立着靠快速旋转的力量去磨，雕刻时根本看不到细细的钻头在什么位置，只能凭着经验和感觉去意刻，这种刻法，没有高度集中的注意力，肯定不行。

不过，事后，当袁耀慢慢欣赏自己倾注全部身心才完成的作品时，他的愉悦也是十足的。

这件作品，椭圆形的被六片荷叶团团包住，仅约1毫米大的观音手掌上，所握的长枪、宝剑、如意等佛器纤毫毕现。观音头冠上，花了袁耀二十天工夫才雕成的坐佛仅宽0.38毫米，但显微镜下，你却仍可看到它嘴角所含的微笑。

这翡翠雕刻史上第一件微雕浮雕和微刻书法作品推出后，在业界引起了巨大反响，各媒体也纷纷作出了相应报道。在第二年4月的扬州首届玉石雕大赛上，《千手观音》也毫无悬念地荣获了“百花玉缘杯”金奖。

功夫都在诗外

一炮打红，袁耀应该一鸣惊人了吧?不然，因其本已惊人!

很多人都说，袁耀是个怪才，因为他玩的东西实在太多。

袁耀小时候，家里成分不好，除了夹着尾巴做人外，自奋自强恐怕就是唯一的出路了。因此，当同学们都在满大街地玩时，他大多都憋在家里。

9岁时，他就开始自己捣鼓着学习篆刻，接着就是绘画和书法。并完全凭着自学，获得了第四届和第八届海内外中国书画篆刻大赛暨精品奖金奖、比利时《欧中国际美术家交流展》银奖和全世界华人硬笔书法大赛最佳作品奖。

这些技艺不仅让他获得荣誉，还成了他谋生的重要辅助手段。

高中毕业后，成分不好的他虽然不用下乡，却也上不了大学，只好去铅笔工厂上班。这个厂生产的铅笔，想必很多人都用过，就是曾经很抢手的中华牌铅笔。

在那时的工厂里，无论怎样辛苦努力，收入也都是固定的，解决温饱而已。一个偶然的机会，让他发现可以在工作之余赚点外快。

那时候，在上海的友谊商店，有许多半成品的印章供人加工，雕个印钮可得4毛钱，袁耀于是以满腔的热情投入了进去。

由于都是自学，很多时候在工艺上并不得法，走了不少弯路，也多费了不少劲，但终究让他熟练掌握了石雕技能。最多的时候，袁耀一个月得了48元的加工费。这在那个年代，可是一个不小的数目。

除印钮外，谋生之余，他也创作了不少石雕作品，如《达摩》、《山鬼》等。

雕刻可以谋生，书法一样可以。

也是事出偶然，让他发现了微雕这个天地，开始凭借着漂亮的书法大量地帮助别人加工微雕作品。

唐诗三百首他微刻过三十多遍，《心经》、《金刚经》等更是数不胜数。1995年，他在一把象牙折扇上微刻了唐诗5719首，计162，485字，创造了上海大世界基尼斯纪录在这之前，他所创作的长0.55毫米、重仅万分之一克的石壶已创了上海大世界基尼斯纪录。

石头、象牙等玩得差不多了，他又开始玩泥巴。

2000年，袁耀以紫砂壶《金蟾戏刘海》和《饮中八仙》评上了中国优秀中青年陶艺家，接着，他的石砚作品《东坡砚》也获得了国家级的大奖。

1995年，上海电视台《天下第一》栏目直播了袁耀左右手一起刻制图案的镜头。

数十年来，他直都是用左手雕立浮雕、微雕、印章，用右手写毛笔、钢笔和微刻的。这个习惯和技能，在创作《千手观音》时也帮了他大忙。

在雕观音头冠上的佛像面部时，由于面积实在太小，佛祖的鼻梁又是隆起的，他只好用左手雕左眼，用右手雕右眼，否则不是损伤佛鼻，就是金刚钻跟本无法接触到翠面。

陆游在教子学诗时吟道，“汝果欲学诗，功夫在诗外”

果不其然!

文以武备，得成于忍

做微雕作品，通常作者都会告诉你创作时要屏息凝神，集中意念，袁耀则不然。、他在微雕的过程中，能将手的动作与呼吸自然相分离，这儿，可不是谁练练就做能到的。

在袁耀的所有技能中，请师傅进门的，就只有武术与气功了，因为这靠自学实在驾驭不了。

现在，仅就气功武术而论，袁耀也是 等的好手，他仅用双指就能穿透0.3毫米的钢板。

在创作的过程中，袁耀经常把气功武术思路嫁接融入到作品之中，比如八卦掌中不接不抗、走化为上的特点、气功中的阴阳转化后产生的气血流畅感觉、太极中浑圆饱满的气势等，当然，浑厚的气功底

子也能让他轻松地在微雕微刻时，把精、气、神、气韵、骨力凝集在刀尖上，使完成了的作品精细完美，经得起显微镜的放大。

气功武术在袁耀的创作过程中帮了他恨多忙、的确，如果没有气功功底，袁耀都很怀疑他能否完成《陆羽赏壶图》这件作品。

《陆羽赏壶图》这是件黄白相间的俏色石雕刻作品，高仅5毫米，陆羽手中的微壶长仅0.5毫米，壶柄细如发丝，仅一个壶盖就让袁耀4天4夜不息不眠才雕刻完成。没有一定的功力，就连坚持都坚持不下来。所以，袁耀常说：“文以武备，得成于忍。”

艺在微、意在精

微雕艺术“艺在微”，愈是细微，功夫愈精，价值也愈高。但微雕也是十分注重画面和章法的艺术，与中国书法一样，讲究“意存笔先，笔尽意存”

要想自己的作品既有法度的森严，又有道法自然的浑然天成，还不留刀斧的痕迹，在设计之时，就要将意先融于之中。

袁耀推崇老子，并直将其“凿户牖以为室，当其无，有室之用”与“天下之至柔，驰骋于天下之至坚”中的空论融入自己的设计理念里来，以作品的空灵为第一品味。他认为，当作品达到最高境界时，肉眼看不到的空灵气会进入并弥漫到整个作品中来。

这种感觉，虽看不到，但可以在其《紫竹林九莲观音晤蝉图》中慢慢体会得到。

在这件四色翡翠作品中，紫色的观音菩萨悠闲地半依在荷花与云气之中，绿色被雕成莲叶、白色被雕成荷尔蒙花、云气。背面是白云和紫竹，云气缭绕。在观音菩萨顶冠上戴有四朵荷花，顶冠正中有如来佛像安坐。在观音顶冠后飘着一朵白云上，安伏着一只不足5毫米灰黑色小蝉，张开翅膀，正欲高飞。而背面的紫竹、经文与正面相互呼应，在空灵的仙境中又添加上了些许禅气。

在袁耀的俏色翡翠微雕作品《独钓寒江雪》中，你也可以清楚地体会到他蕴藏于作品深处的独特韵味。

这件作品，天地虽小，却气象万千，，画面中的柳宗元虽处于孤立无援、阴风惨淡的逆境中，却气宇不凡。片片雪花与若干含苞待放的梅花，形象地刻画出了诗人坦荡的心胸。无援并不等于无，“无”的多重含义在这里得到最广义的诠释。

在几十年艺术创作中，有二性是袁耀始终坚持的。

一是坚韧性，老子云：“慎终如初，则事无不成”，做事情没有点锲而不舍、百折不挠的精神是肯定不成的；二是悟性，即外师造化中得心源，这个心源就是经过师法自然后的心得。

“人法地，地法天，天法道，道法自然。”

艺术最高的境界是返璞归真，这是袁耀一直坚持和追求的。