时间：2022-10-01 02:54:58
事情是从VICE中国的纪录片《触手可及》起，主角是陈冠希，副题是“成为陈冠希”。2008年著名的“艳照门”事件扫荡整个娱乐圈，记得那时，年假才将要结束，大家正为下一年如何轰动娱乐圈发愁，“艳照门”简直像是送来了一场狂欢。事隔多年之后，借由《触手可及》这部纪录片盛大抢滩媒体版面，更准确地说社交媒体版面的陈冠希，俨然已经在过去7年的时间里，成为了名副其实的潮人王。热爱他的粉丝不断地将他这个头衔升级扩张，潮人王、潮流之父，先是香港地区的，随着他的品牌店CLOT的增加，他又变成了中国的、亚洲的。如陈冠希团队，或者这部纪录片所期待的，这不是原来我们熟悉的那个叛逆少年陈冠希了。 2008年，那个穿着条纹衬衫的陈冠希
确实，回忆2008年早春的这个事件并不难，大多数人对陈冠希的认识定格在了那里。他就是那个“私生活很”的香港男明星。因为电脑中的私照外泄，连带着许多女明星受累，成为公众眼中的“不洁者”。尤其是钟欣桐，一向玉女风格，唱歌给少年儿童听的偶像，原来也有性生活？公众接受不了这个事实。钟欣桐也趁势把罪名一并扔给了陈冠希，一句“很傻很天真”，听起来陈冠希简直像少女的罪犯。声名狼藉在于它不是法律式的定罪，而是道德的讨伐。
在这之前，更早一些时候，陈冠希不断地与吴彦祖一起争坐“香港最帅男星”的各榜单。殖民风审美经年不变，香港娱乐圈还是更喜欢混血儿的样貌：既有西方的立体轮廓，又有东方人的精细线条。1999年，与陈冠希的父亲私交甚好的黎明要为一支广告片找一位男主角，要“阳光帅气大男孩，并会说一口流利英语”。陈冠希正因黎明这支广告片带出道，成为此后正式进入娱乐圈的“阳光帅气大男孩”。他拍完广告，马上拿到了娱乐公司的合约，父母显然认为如果他一直做明星，就可以一直赚大钱。但他开始的是一段他后来说“并不开心的”明星时期。
因为他不是“阳光帅气大男孩”，至少不是经纪公司给他定位的那种形象：穿着运动衫，反戴着棒球帽，跟同样青春玉女的张柏芝在沙滩上追打嬉闹的大男孩。他交待着他开始一系列的反抗，合约期的最后一张唱片按着他自己对音乐的理解，他创造出了卖座的专辑，以资证明娱乐行业，不必给观众听众当孙子才可以活下去。与此同时，他大概也意识到了他这个德性，跟娱乐行业多有出入，要不然受制于人，要不然就等哪天有事发生混不下去。他要给他未来的生活铺条后路。
2003年，他选择了做服装，潮牌，可以引进国外很酷的品牌，又可以自己设计创作，跟设计师、艺术家、品牌跨界合作。从挑选面料、设计，到与艺术家合作，制定合作方向，款式限量策略。他是HIP HOT风格，不是流行情歌款。从他后来能自主他自己的唱片制作之后，即使不是他创造至少也是开了香港地的饶舌音乐的锋头。跟他的生意，他的生活理念，他的潮流风格悄悄地合为一致。是为了成为里外一致的人，他破坏、反抗香港成熟的娱乐行业规则，努力成为一个生意人。他是成功的。
不过，2008年，娱乐行业还是抛弃了他，或者说，他被迫退出。因为舆论认为他不符合公众人物的一致性。退出声明现场，他特意穿上条纹衬衫，藏蓝色西装套装，没有打领带，英语声明。像一个政治人物，像个老于算计的商务人士，但不像娱乐圈的明星陈冠希。策略着装是成功的。 从一双拖鞋说起
一位年届35岁的男人，剃着朋克头，穿着蓝条纹T恤，卡其休闲裤，裤腿卷起来，脚上是一双标志性的NIKE拖鞋。他叫陈冠希，在很多能看见他的场合，你会发现这个男人喜欢把长裤腿卷起来，一高一低，而且总是爱穿一双那么样的拖鞋。据说，这么样一双拖鞋先是马克・扎克伯格穿着拖鞋走遍天下商务办公室之后引起了大家的注意。但马克・扎克伯格是一个巨有钱的理工男，他诠释不了这么一双拖鞋的潮流理念，在巨有钱的背景下，即使他偏执于保留他宅男的内向形象打扮，也依然是个孤本，只是成为了潮流的种子。但是阿迪达斯、NIKE这样的潮牌，把它解释为一种率性、真情和自我的时尚态度，批量生产，放之四海。
一双拖鞋走天涯，我们看来是完全没有必要的，因为脚掌会披上灰尘，也不符合诸多高级场所的礼仪。但是，潮流拥趸热爱它，假身以尝，正是因为它“啪啪啪”的出场气势，就是为破坏礼仪，破坏规则来的。来者不善。陈冠希跟这双拖鞋之间有一个无间的隐喻，虽然他开宗明义就说“我不是一个坏人”，但并不表示他会乖乖地遵守规矩，大人的规矩，性道德的规矩、生活的规矩、娱乐圈的规矩。
然而这穿着拖鞋准备登机到某地参加自己的演出的明星，在机场却因为规矩跟人争执不下，几至动手。一位乘客不排队，他挺身出来要求人家讲规矩。结果闹到警察出场，滞留机场若干小时。等他终于到达演出地的时候，这场他的个人演出已经结束，观众早已经散去。他可真是个不知轻重的人。这件事令很多人对陈冠希这个人又开始有一些新的认识。到了演出地那边的酒店，惶惶然连夜就走，怕停留下来不知会遭遇什么危险。他要去“能睡觉和吃饭的地方”，那地不知怎么变得危险了。这个神经质的外来者。
这个时候，他的潮流服装品牌生意看来进展顺利，2009年，在吉隆坡开了第一家海外分店。中国观众发现，那位宣告退出娱乐圈的陈冠希顶风在上海开了新店，那时，有人认为其店门可罗雀，也有人发现不少死忠粉在那里苦苦守候店老板的出现。2011年，在台湾，陈冠希与ATT 4 FUN 联手打造新概念店；与Kevin Poon、Disney等顶尖潮牌设计师联名作品；2012年与STUSSY携手，在台湾开创首家限定店“STUSSY Taiwan Pop-up Store”。与NIKE、PEPSI、Levi’s 等品牌更是密切合作，推出限量版。其设计和款式，已是深得潮人之心，把CLOT这个与陈冠希的名字息息相关的品牌，当成潮人装身必备。
要知道，潮这个时尚概念，于中国观众还是很陌生的，近年不断地在吸收国外信息而开始流行。而在这个过程中，许多人是通过像陈冠希这样的潮流明星开始认识了更多的国外品牌。有粉丝认为，陈冠希和他经营的CLOT是把日本潮牌文化带进中国的媒介。甚至直接将潮流归功于陈冠希：“可能大多数人的审美观在这一点上都一致走向了陈冠希，所以就潮起来啦。” 是一个新的陈冠希吗？
《触手可及》中的陈冠希很诚实，至少他是想要表现得如此。就像他在道歉声明的会上所表现的，他可不是单纯地突然就想跟大家掏掏心窝子，说说心里话而已。如果没有别的线索，至少我们得听到他在“成为陈冠希”这部分，道出的心声：他的潮流生意年营业1000万美金，如果保持稳定的节奏发展，这些也不再成为问题。他也有他的娱乐公司给自己制作他深以为然的音乐产品，但是，演戏……他说这是“唯一的遗憾”。
确实不公平，他拿到好莱坞电影的合约之后，因为片中有“陈冠希”遭到审查钳制。西人当然不理解这是何道理，直问“你杀人了吗？”他不过是跟一些甘心情愿的女人发生了关系，并且被罪犯公之于众了。这里到底谁对谁错？舆论对他的惩罚太重了―这是这部纪录片的诉求。陈冠希向大家展示了他的当代艺术收藏品、书籍、产品，还展示他内心其实很向往有一个家，老婆孩子热炕头，三五个孩子……他同时爱着纽约和中国，这些话语有时是在他工作间隙说的，有时是坐在专门给他准备的采访椅上说的，配着他那个朋克发型，变化不同图案的T恤，都是他公司的设计出品，一条沙滩裤，那双著名的拖鞋。他的话在这么些街头潮人的装束中，显得那么不真实，但又是那么可信。
“我将向你展示我的一切，除了FUCK”。与2008年相比，正是因为那么一件F开头的事毁了他演艺圈的发展，制造了他现在这个“唯一的”遗憾。一个人真的会因为做了大家都做的F开头的事，并被公之于众，而成为头上打着烙印的罪犯或某种道德权力的奴隶吗？这公平吗？
今年早春，与陈冠希相关的新闻是一条时尚界新闻，他跟著名的时尚博主SUSIE BUBBLE隔空对骂。Susie在自己的社交媒体点名了陈冠希把“巴黎变得奇怪了”……并且要粉丝去搜一下这个名字就知道这是个什么人。这就是裸的戴罪论，于这个世界到处都存在，人们乐于捉住某个人犯下的某件事，并以此来断定他的一切。如果说这是歧视，陈冠希只有一个人。“艳照门”在欧美可是成名必杀技，到了华人的环境，就成了万劫不复的罪过。
陈冠希应该成为潮人王，不只是他设计的服饰特别潮，先锋，有料。而是他潜伏在他的人生低潮，等到一个合适的时机，对那些唾弃他的人回敬一句：表砸！