四十春秋如一日,当年此刻一样情

尽管已年近六十，舞台上的李宏图留给观众的印象从来不“老”：他永远是那个俊俏的少年，总是粉面凤眼，雄姿勃发;他永远是那个抢眼的“角儿”，始终先声夺人，文武全能。悠长的舞台岁月并没有带走李宏图的英气，只为他的艺术积淀下久经磨砺的韵致。

“从1976年进入河北艺校学戏算起，我从事京剧行业到如今正好40个年头。这40年，从青葱少年，到如今我已经56岁，感叹时光匆匆，青春不再，也庆幸自己始终与京剧为伴，与叶派小生艺术为伴，得以一直活跃在京剧的舞台，为观众朋友们奉献自己的艺术。”2016年11月1日下午，北京京剧院举办了“北京京剧院领衔主演、著名叶派小生李宏图从艺四十周年剧目展演”的新闻会。会现场可谓高朋满座，热闹非凡：由著名电视节目主持人孔洁担任嘉宾主持;著名京剧表演艺术家李维康、耿其昌、赵葆秀、谭孝增、阎桂祥、杜镇杰等出席;著名影视导演郭宝昌、漫画家李滨声、画家史国良、北京电视台著名节目主持人余声等各界名人助阵;中国文化报副社长主编杨胜生、北京晚报总编张冬萍、北京市文化局演出艺术处处长郭竹青及其他相关单位领导也一同出席了活动。本刊记者于会后采访了李宏图，深刻感受到这位当今小生行当中的佼佼者，对艺术40年如一日的赤子之心。

“误打误撞”出的小生名家

小生的唱腔是真假嗓结合，所谓“龙凤虎音”，但或许某些第一次听京剧的人会不喜欢小生：捏着嗓子，声音尖利。40年前，第一次接触到小生艺术的李宏图也是这么想的。那时，已经上高中的李宏图进入河北艺校学习京剧，最初学习的是老生和武生。后来，是荣春社荣字辈的学员、曾供职于谭裘剧团和尚小云剧团的祁荣文先生，发现李宏图有一副得天独厚的好嗓子，于是劝他改了小生。“我刚学戏的时候是十年浩劫时期，当时取缔了小生行当，所以我起初并不是学小生的。后来恢复小生行当，祁先生认为我有小嗓，很合适，就把我选出来唱小生。”李宏图说：“刚开始，由于对小生行当缺乏了解，我还不大愿意，跟老师说我要一边学老生、武生，一边学小生，几门都抱着。”

刚开始，李宏图学习了一些和旦角配戏的《望江亭》《断桥》等戏。李宏图记性极好，新的唱腔唱段几乎一次课就能记牢，加上高亢的嗓音、俊美的外表，在学生中始终是佼佼者。“那时候，我的嗓子条件、状态都很好，几乎是胡琴定多高我就能唱上多高的调门。学校彩排时，大家为我一阵阵喝彩，给了我很大的自信和肯定。”得天独厚的嗓音和形象条件、亲友师长的鼓励与支持，加上自己不断深入地学习探索，李宏图渐渐深爱上了小生艺术，坚定了自己从事小生行当的决心。

在河北艺校毕业后，李宏图又以优异的成绩考上了中国戏曲学院，来到北京继续深造。“从河北到北京，我这一路成长尽得名师提携指教，需要感谢的老师有很多。”李宏图无不感激地说，“首先我的奶师祁荣文先生是我永生难忘的老师，是祁先生指引我走上了京剧的道路。在学校学习的时候，我还得到过前辈小生艺术家俞振飞先生的亲自点拨，对此实感幸运。还要感谢李德彬先生――他是中华戏校德合金玉德字科的老先生，还有刘雪涛、黄定、江世玉、李金鸿、茹元俊、张春孝、杨明华、肖润德、张瑞祥等老师。感谢每一位老师教给我做戏、做人的道理，在艺术的道路上给我指引，为我把关。”

当然，说起传道授业的恩师们，不得不提的是李宏图的师父叶少兰老师。早在1979年，李宏图考入中国戏曲学院后便开始跟随叶少兰老师学习，1993年正式拜在门下成为入室弟子，成为叶派小生的正宗传人。回忆起30余年情同父子的师生情，李宏图满腔的感恩：“师父在教导我时，倾囊相授，有求必应。不仅从没有门户之见，甚至可以说是视如己出。而且，老师从没有说过别的老师、流派的不是，反而鼓励我多多向其他老师认真求教，从不同角度不断完善自己。30余年来，老师为我的每一点进步都给予充分肯定和鼓励的同时，也总及时地指正我的不足，点出我还可以提升的空间。师父时常提醒我――叶派小生艺术是有严格标准的艺术。从师父身上，我学到了‘明明白白演戏，清清白白做人’的道理，体会到了京剧传承、特别是小生行当传承的意义和重任。我能有今天的成绩，与师父的谆谆教导是分不开的。”

不断钻研，不悔坚守

尽管有名师指点、有天赋加身，李宏图40年的艺术道路也不是顺风顺水，因为选择京剧小生这条路，似乎就注定了与艰辛、奋斗、坚守相伴相随。

李宏图毕业之后先是分到了北京实验京剧团一队。正值“”后全面恢复老戏演出之时，演出任务繁重，作为一队中唯一的小生，李宏图甚至有时一天“三开箱”，早中晚三场戏。虽然工作忙碌劳累，但对于李宏图来说，年轻时丰富的舞台经验绝对是一笔受用终生的艺术道路的财富。

为了研究前辈小生艺术家的声腔，李宏图费尽心思四处淘换老唱片、老资料。“像朱素云、德如、姜妙香、叶盛兰等前辈艺术家的黑胶碟、老磁带我不知找了多少，那时候就是如饥似渴地学习，总觉得身边的资料太少了，满足不了自己的求知欲。”旧时小生行当的发声位置、表演节奏都和现在有所区别，李宏图认真地加以研究比对，琢磨着如何化用到自己的表演中去，也将自己的所思所感拿去和老师们当面交流，在一次次的钻研、探索中磨砺着自己的艺术。

到了改革开放之后，西方文化随着打开的国门涌入百姓的生活。京剧市场不再那么景气，有许多同行放弃京剧的舞台，改行拍影视、下海经商、移民出国。受周遭环境的影响，李宏图也曾动摇过。“那时候，演出费很有限，演出机会也有限，外面诱惑多，加上自己处于30多岁，家里老人孩子需要照顾，经济压力比较大的时候，难免有些动摇。”李宏图回忆：“但是我很幸运，院团领导一直对我非常好，在我比较艰难的时候给了我很多排演新戏的机会，还有叶老师一直鼓励我，叫我要守得住寂寞和清贫。最关键的是自己实在割舍不下心爱的小生艺术，所以咬牙坚持，走过了那一段比较艰难的时期。”

坚守专一、心无旁骛的人终会等到涅后的绽放。1996年，李宏图加入了首届中国京剧优秀青年演员研究生班;2001年获得全国青年京剧演员评比展演一等奖，同年凭借个人专场的《吕布与貂蝉》《白门楼》《打侄上坟》《周仁献嫂》获第十八届中国戏剧梅花奖;2010年获由美国美华艺术协会、纽约市文化局、美国林肯艺术中心设立颁发的“亚洲最杰出艺人奖终身成就奖”，李宏图已是当今京剧界的领军人物之一。

穿练功裤的“梅团当家人”

除了小生翘楚、北京京剧院“九大头牌”之一，李宏图在京剧界还有一个举足轻重的角色――团长，2001年至2004年任北京京剧院一团团长，2004年至今任北京京剧院梅兰芳京剧团团长。当问起当演员和当团长哪一个更难时，李宏图不假思索地说：“当然是当团长更难啊。演员只要自身过硬，上了台大家就会给你喝彩;但是当团长，做了很多工作之后也不见得每个人都满意。”

15年前，在公开招聘时，身边关心他的师长、家人都不主张李宏图担任团长一职。“亲人、老师都觉得当团长事务庞杂，劳心劳神，不主张我去担这个风险。但是我的初衷是，第一，有机会当团长是组织领导对我的信任;第二，是京剧给了我一切，我是不是也可以为京剧做些事情。”

然而，管理一个人才济济的艺术团谈何容易：艺术工作者都是个性非常张扬的，而且往往是艺术上越出色，性格上越锋芒毕露。这样的七八十人聚在一起，怎么管理？李宏图当了梅团15年的掌门人，对此他的心得就是两个字――真诚。“我是把复杂问题简单化处理，就俩字‘真诚’，用一颗真诚坦率的心去对人对事，不拐弯抹角。每个人都可以开诚布公地找我谈，有什么想法，有什么诉求;而我也总是非常直接地告知他们要求能否满足，为什么能或不能。或许，有时太直接坦诚，当下会有人不满，但是我要对团体同仁负责，对观众负责。”李宏图说，“我随时提醒自己，要为大家办实事，绝不患得患失。我对团里的同事绝不‘客气’，很少表扬，我总是觉得我们的戏还有不足，还需要提高。虽然我知道，做演员的谁都希望被肯定，但是我觉得恰恰因为我们是专业的、是高水准的，所以我们在艺术上才更应该严谨，永不自我满足，才要对彼此更加真诚，避免那些相互吹捧的东西。这样我们才能共同打造出一个过硬的队伍。”

真诚、直接的办事风格之下是“戏比天大”的艺术坚持，李宏图手下的团队无论风气、专业还是业绩始终首屈一指。2001年李宏图刚接团长时，团里一年能发出的奖金最高也就二百块钱。“第一年，我们就超额完成目标，挣了277万4083元7毛9分。”这个复杂的数字，即使过去15年，李宏图顺嘴就说了出来，“我为什么对这些数字记得清楚呢，因为我每个月都会看全团的工资表，每个人我都要看。”

李宏图虽然对待团务工作认真细致，但是他从不是那种高高在上、每日端坐在办公室的“领导”。如果在京剧院撞见李宏图，无论走廊里、会议厅内、练功房中，李宏图基本都是一身练功时的穿戴，穿着练功的灯笼裤和厚底鞋，有时甚至一边处理事务一边压腿，一刻也不耽误。“当演员首先就要保证自己在台上始终都是完美的状态。我对自己的要求一向严格，作为团长，我更需要对自己的艺术精益求精，我先以身作则，才能去要求别人。”李宏图至今保持着每天练功的习惯。“我对自己的要求就是，每天练功，每天踢上350腿，风雨无阻。”正是这几十年如一日风雨无阻的积淀、耕耘，李宏图才练就今日年近六十却丝毫不输年轻人的台上傲人风采。

是总结，更是汇报

此次，由北京京剧院主办的“李宏图从艺四十周年”系列活动主要分为三个部分：代表剧目展演、唱腔专辑和收徒仪式。

这次的展演一共有5场：有叶派小生的传统剧目《吕布与貂蝉》《罗成》《周仁献嫂》《柳荫记》，也有李宏图新排的一出小生挑梁戏《连升三级》，所有展演剧目均由叶少兰先生亲自指导排练。此次展演的参演演员阵容也非常强大，如朱强、陈俊杰、黄柏雪、韩胜存、张文洁、郭玮、窦晓璇等多位当红名家、新秀加盟其中，为展演增光添彩。“这是一次汇报演出，凝聚着我多年来的学习和舞台实践的心血，是把我40年来对艺术的思考和感悟进行总结，在台上汇报给全社会关心我的领导、老师、朋友。也希望这一次的演出能让不了解叶派小生艺术的朋友走进剧场，在欣赏我表演的同时了解京剧、了解叶派艺术。同时，也是给我的小生同行们、师兄弟们、晚辈们鼓气提神，共同为京剧小生艺术的弘扬、发展、传承作出贡献！”

伴随展演的，还有题为《“百蟒青衫”――李宏图小生唱腔百段》的唱腔专辑。“本专辑涵盖了多出常演的小生重头戏、配演戏的经典唱段，还有我个人新排演剧目的核心唱段。我希望能将自己的生平所学所演的戏整理出来，为更多的戏迷和爱好者方便接触学习咱们京剧小生艺术，并把从师父身上所学到的，记录下来继续传承给后人，作为参考借鉴的资料。”这次的专辑，封面由叶少兰老师亲自题写。同时的，还有与李宏图合作几十年的、国家一级琴师赵旭的小生伴奏专辑及曲谱。

除了5场在长安大戏院的展演、唱腔专辑，此次系列活动还有一个重要环节，就是李宏图的收徒仪式。虽然此前，已有多位青年小生演员一直追随、学宏图的艺术，但李宏图未曾正式将他们收入门下。这一次，将会举行正式的收徒仪式，为叶派艺术开枝散叶。“在传承前辈艺术上，叶老师给我们作出了典范。虽然我现在还并不完美，但是我也愿意将自己四十年的经验感悟、将前辈老师传授于我的艺术精华传递给下一代，让京剧小生艺术延绵不绝、蔚然成荫。”

李宏图一直强调，是京剧给了他一切。“京剧给了我一份热爱的事业，让我受到来自社会各界的肯定，支持着我走到今天。40年来，我始终不敢懈怠，为的就是不给京剧艺术丢脸，不给叶派艺术丢脸。”李宏图无不激动地说，“选择了京剧艺术这条路，就注定了风雨兼程。不过我认为所有的付出都是值得的，坚持京剧之路，坚守京剧事业，磨砺了我的意志和心性，也给我带来无限的荣光――这就是我最大的幸福！我要感恩京剧艺术！我要报答京剧艺术！”几十年如一日的锱铢积累，换来的是台上一个个精彩的角色，换来的是梅兰芳京剧团红火的业绩，换来的是小生艺术持久恒续的光荣绽放。期待有更多人走进剧场，走进京剧，走进小生，走进李宏图的艺术世界。