新锐导演张元全接触

《妈妈》（获法国南特三大洲电影节评委会奖、公众奖；柏林电影节最佳评论奖、英国爱丁堡国际电影节影评人大奖），《过年回家》（获威尼斯电影节最佳导演奖、2001年被联合国授予和平文化奖），著名导演张元，已被人们誉为“得奖”专业户。2002年，其三部新作《我爱你》《江姐》《绿茶》在中国的电影市场再掀巨澜。据权威机构统计，由徐静蕾主演的《我爱你》票房已达千万，远超其上映档期内所有其他影片的票房总和。同时，该片真实几至残酷的情感剖析，亦引起坊间巨大争议；《绿茶》――云集姜文、赵薇、杜可风，乃至留下惊鸿一瞥的已故歌手高枫，使其还未上映便已引得众人翘首以待；京剧电影《江姐》――曾几何时，张元导演被视为前卫、先锋的代名词，而“江姐”、“京剧”均为人们心目中“保守”的代表，张元执导该剧，亦使人们大跌眼镜，网上评论如过江之鲫……

以上种种，使新锐导演张元，无可避免的成为媒体追逐的对象。近日，闻知正放映《江姐》的大华电影院有一场张元的观众见面会，我便兴冲冲地赶去了……

一张俊逸、正直，乃至……迷人的脸……

一段凄婉迷离的唱腔……

剧场灯亮起之时，我仍定定的盯着银幕上的“江姐”，眼神痴迷……乃至贪婪……

“嗨，营峰，路上堵车我来晚了，感觉怎么样？”

我回头，是老朋友――《北京娱乐信报》的宗珊。

“首先，我没想到‘江姐’居然可以这样美丽、迷人；而且整部片子干净利落，节奏极明快，这些大段的‘咦咦呀呀’不仅没让我昏昏欲睡，还让我深深沉溺其中。另外，反派的塑造亦颇为‘人性化’，昔日的‘脸谱化’痕迹几至于无。”

“这么好？今天没看成真是太亏了！”宗珊满脸懊恼。正说话间，门口一阵骚动，当中一人，怒发冲冠，神色淡定，正在众人簇拥之下向我们走来――张元导演来了。

众记者忙围着张导坐定，爱偷懒的宗珊不拿出自己的采访提纲，却连使眼色示意我先向张导提问，我便就刚才的感受向张导请教。

“‘江姐’的扮演者张火丁女士，是京剧程派的传人，而程派的特点，便是柔媚凄婉，历来英雄人物都没有用‘程派’唱腔的，此次从程派的‘江姐’的身上，你能感觉到美丽、迷人，这也正是我想传达给观众的；至于，反派们嘴里说的那些‘和平’、‘博爱’等词，也是我们加意推敲出来的，这样反派们会更立体、丰满……”

“这部戏谁导我都认为正常，可由您――您的风格一向是前卫、先锋的，而‘江姐’、‘京剧’在人们心目中是最保守的”我插语道。

“恰恰相反，这么多年没有京剧电影，我认为这部戏在当前其实是非常前卫、非常激进的！我带这部京剧作品在德国演出时反响非常热烈，德国戏剧节主席贝尔哈斯看过之后，称江姐是中国的圣女贞德，既是英雄，又是充满爱情的女人，目前该片已接到了包括柏林电影节在内的许多国际电影节的邀请。”

“张导，您拍摄这部作品的初衷是什么？另外，在京剧日渐式微的今天，您选择这个载体的信心何在？”

“首先，‘江姐’不屈不挠的顽强精神在当今社会仍然是人们的精神追求，在这个时代重塑‘江姐’的形象非常有必要。至于第二个问题――你是一个年轻人，坐在剧院里从头看到尾，不也很激动，没有任何厌倦之感么？我对于这部作品是极具信心的，只要观众能坐在这里，他就会被吸引、感染、震撼！当然，怎么能将人们首先吸引进来，这涉及到许多因素，包括宣传资金的投入。宣传的方式方法等等，这些就不是一个导演所能掌握的了，导演只能对作品本身负责。”张导最后的话语中也透出一丝无奈……

半个多小时的时间，猝然而逝，人群渐渐散去，采访结束后，几位一直等着张导的普通观众赶忙插空进来，拉着张导神情激动的攀谈起来。说心里话，对于刚才的采访，我也感意犹未尽，便向张导提出做进一步的访谈，他欣然接受。

我坐着张导的车来到了华夏宾馆。

满墙的剧照、忙碌的工作人员，这里是张导第一部电视剧集作品《闪》的剧组所在地。

坐下继续开聊。

“如果说只获得一次奖项，那可能还是有偶然的成分，可若屡获大奖，那没有深厚的生活阅历及艺术底蕴是断难完成的。张导，您能谈谈您的从艺之路么？”

“我最先接触的艺术门类是绘画。从三四岁起我便开始习画了。我少年时的梦想，便是当一个画家，十七八岁的时候，开始对写作和电影感兴趣。后来便考入了电影学院，当时我上的是摄影系――因为当时觉得‘画面’对电影的影响和控制非常的大。进校之后，又渐渐对‘导演’感兴趣。毕业后，也就没有去为别人做摄影师，而是执导了我的首部作品《妈妈》……这么多年来绘画及摄影的学习，等于使我找到了一个进入电影的点。”

“您前期的作品，虽屡获大奖，但由于没有在国内公映，观众的认知度并不是很高，在当时的情况下，是什么使您具有勇气，面对这种‘寂寞’呢？”

张导微微一笑，略沉吟了一下：“对我而言，创作过程本身已经是极大的奖赏了，哪些得奖啦，取得多少的票房啦，与进入创作状态的那种比起来，都是相对次要的。我现在每天工作时间都很长，从近几年我的产出量也能看出，我绝大部分的精力都是投入到创作上――能够每天都在做自己喜欢的事，已经是极大的享受了。另外，在不期待那些东西的时候还能有机会得到那么多奖，感觉上是一种意外的惊喜。”

“现在国内电影市场很不景气，您的某些作品又未在国内公映，我冒昧的问一句，您的作品商业收益如何？”

“我其实没有拍过亏钱的片子，投资不大，但实际上销售是很广的。”

“在以往，因为种种原因，媒体对您有所谓‘另类’导演的评价，而从您近期作品来看，有向主流渐渐转变的趋势，您认为您转变了吗？如果有，为什么？”

“实际上对我而言，我觉得人没变。我是张元，我是电影导演，我拍我喜欢的东西，而且我对电影的执著感情一点都没变，有一点是……实际上在拍《过年回家》时，我就下定决心，一定要让自己的电影面对中国观众，有中国的市场。所以，《过年回家》走出了一步，《我爱你》，可以说走出了面向市场的一大步。下面，由赵薇、姜文主演的《绿茶》，我相信在市场上会有更好的成绩。”

“张导，当前社会是一个信息爆炸的社会，每天有成千上万条信息被公布，所以无论是商业产品还是艺术作品，‘独特性’是非常重要的，我觉得您的作品，选材都极为独特，但是又并不迎合这个市场，选材方面，您是怎么考虑的？”

“实际上，你要想使一个东西具有独创性，那就必须要有你个人的视角，这对于一个艺术家来说是极为重要的。以《江姐》为例，三十多年没有人拍摄这样的电影，这样一个革命题材，在现今社会把她用京剧的形式表现出来，我觉得是非常有意义的。意义在于，多年来她已近乎绝迹，而且很多年轻人没机会看到这样的戏。我觉得，这部作品无论从哪个角度去分析，她都有她的文化含义。去年我拍摄的作品《我爱你》，是由王朔的《过把瘾就死》改编的，她曾被改编为电视剧，已经是一个很经典的爱情故事，剧情大家已经非常熟悉了。在这种情况下，就必须有你个人的视角，你越‘个人’，就越有意义、越有意思……”

“张导，您认为作为一个艺术家最重要的素质是什么？”

“首先一点，应该知道自己做艺术是为了什么……通过艺术创作来得到自由、解放，通过这种彻底的解放来准确的表达出自己的情感……而且这种情感，应该是宽容的。”

“您最喜欢自己的哪一部作品呢？”

面对这个问题，张导并没有直接回应，“我现在实际上想找到一种新的风格，能准确地表达出我自己感情的一种方式，去年的《我爱你》，我还是用过去的写实手法，但是在《绿茶》中，风格就完全不一样了，我正感觉有一种‘感觉’在抓住我，我希望找到那种不一样的东西。”

一个小时的时间不知不觉便过去了，最后我们的话题转到了张导的最新作品《闪》上。

在这部作品中，张导想推出几位新人，以给目前的影视圈增加一些新鲜血液。有媒体报道说，这部片子中的五个男演员将组成一个名为“闪5”的组合，以与“F4”争锋。当我就这条消息向张导求证时，他淡淡一笑，说这就看他们个人的努力了。听到这儿，我忽发奇想，若是剧中的某位演员，以一个演员的身份将剧组的点点滴滴整理成文连续发表，那对于关注张导的人来说，可能是颇为有趣的。

年三十的晚上，我坐在回乡的火车上，忽然想起新年已到，便给张导发了条祝贺新春的短消息，现在此录入，同时也送给所有喜爱张导作品的人们――“在这人人《过年回家》的日子里，《妈妈》和《江姐》是我们每一个做《儿子》的所不能忘记的。相信新的一年里，您会手持一杯《绿茶》，听到全国观众对您大喊《我爱你》！”