时间：2022-09-10 06:06:34
《渔网会母》亦称《白扇记》，是黄梅戏之十六本大戏中的精典一出。“当坊会”就是其中一折，也是“黄氏”的一段核心唱段。
我以为，演员要想唱好戏，首先要对该剧种的音乐风格、腔系特点有所了解。黄梅戏的特点是“纯美”，这就要求演员在表演唱时，应做到“自然、质朴”。其次，对于作品的出处，历史背景也能相应了解。要知道是何人物，在何种情境下，以何种心情来演唱的，这一点非常重要。
在学唱该唱腔时，我首先对唱腔的结构进行分析。这是段平词类唱腔，有平词、哭介、二行、三行等构成。平词是黄梅戏的主要腔系，其特点是：朴实，自然，泥土气息浓郁；其结构是：四句头，二句一反复，分起板，下句，三句，落板。了解了这些之后，接下来要做的就是怎样运用演唱技巧与方法，将人物的情感与该腔系的特点准确的表现出来。
“左牵男，右牵女，娘的心肝，娘的命根……洞庭湖口”是“黄氏”对“渔网”身世背景的一段描述。我对自己的演唱要求是“像讲话一样的演唱。”也就是说每一个字、句都要吐露清晰自如。对于“舌根音、舌尖音、唇齿音”等字的运用，都要恰到好处。如该段中的舌根音“肝，根”等字，它们的声母都是“g”，这些字头都是靠舌根用劲，才能发出声来的。轻了会将字头“吃掉”，听者有含糊不清的感觉，重了，又会将字咬得很“死”，很显呆板。
又如翘舌音：“我的儿和女”中的“儿”字，很多同学在演唱时喜欢整舌后卷，舌根用力，以为这样才能把字吐得清晰。我认为恰恰相反，只需半舌后卷，气息运到舌面，上颚抬起，这样吐出的“儿”字会很亲巧，圆润方显亲切，才能准确体现“黄氏”对儿子的这份“含在口中怕儿烫”的怜爱。
总之，在演唱时，对词意要理解，字型要分析，某些细节的地方要特殊处理。这样的演唱才会细腻、饱满。既将平词的特点集中体现，又不失平淡。
“二行”和“三行”的演唱是该段的亮点也是难点。亮点是：演员演唱基本功的完美体现；难点是：人物情感的递进和语速加快后的清晰度。怎样才能让观众不看字幕都能听懂我所唱出的每个字呢？我开始了朗读及绕口令的强化练习。起初是空口练习，后来是含物练习，有时练得舌头都打不过弯来，但我明白，只有这样才能提高我口齿灵敏度。功夫不负有心人，效果终于在苦练了一年后得到了体现。
作为演员，不仅要有扎实的基本功，对生活也要有一种非凡的洞察力，并学会思考。也就是说，演员要真的去体验生活。例如，我在十几年前就开始学习这段唱腔了，因为当时很小，不能体会人物情感，只知道用音色去塑造人物，并错误的认为，只要嗓子好，就能唱得好。
现在我已为人母，随着年龄和阅历的增长，演唱技巧与方法也相应有所成熟。由其是这段唱腔从一开始的倒板“小姣儿”到二行尾部的“老爷夫哇”的哭介，我的情感、泪水都是随着气息从体内自然的流淌出来的……
十年磨一剑，《渔网会母》在十年前给了我参赛失败的苦痛，也在十年后给予我“黄梅之星”的至高荣誉。有朋友问我，“十年里你是怎样练唱的？有秘决吗？”我的回答是：“秘诀有，就是喜欢唱，用心唱，不停的唱！”
（作者单位：安庆再芬艺术剧院）