唐纳喷泉设计分析

【摘要】文章将分析由景观设计大师彼得・沃克的经典代表作品唐纳喷泉，从其来源、大地艺术、极简主义等几方面来分析，对其中艺术和功能之间的关系加以研究。

【关键词】唐纳喷泉；大地艺术；极简主义；彼得・沃克

中图分类号：TU98文献标识码A文章编号1006-0278（2013）06-140-02

“这个作品是景观设计师创作公共雕塑品的早期典范之一，它开创了职业先河，在经受得住时间检验的同时，并保留了全部原创思想。这个设计易于大众亲近，以一种非传统的形式表现喷泉景观，呈现四季的变化。它已深深扎根于人们的记忆中。”――评委会评语

唐纳喷泉是世界著名极简主义景观设计大师彼得・沃克的经典之作。他的作品是简单的几何体块却又透着神秘韵味，是现代的线条流动却又带着古典气息，是洒脱的不拘一格却又散发谦逊性格，场面壮观、宏伟，有着引领世界景观设计趋势的时代气息。他设计出来园林将“少就是多”这一艺术特点表达得淋漓尽致。

一、唐纳喷泉作品简介

唐纳喷泉是彼得沃克1984年设计的作品，位于哈佛大学校园内的人行道路交叉口处，由159块花岗岩不规则排列组成直径约为18.3m的圆形石阵，石阵的中央是一座雾喷泉。

圆形石阵跨越了草地和混凝土道路，包围着两棵已有的树木。石身的一部分被埋于地下，这些石块就像是慢慢的顺势蔓延到草地中的一样，

在绿草间大树下延伸，自然融合得就像是从环境中自然生长出来的。159块花岗岩采自于20世纪初期的农场，唤起对英格兰拓荒者的记忆。

石阵中心处没有水池，石头更加密集，有32个喷嘴。春、夏、秋三季，水雾像云一样在石上舞蹈，模糊了石头的边界。白天阳光的反射令水雾产生彩虹；晚上水雾在灯光的控制下发出神秘的光。冬天当水雾冻结时，利用建筑的供热系统喷雾。当喷泉完全静止时，则成为白雪优雅表演的舞台。

石块的加入更完整了这片景观的自然感，让人在喧闹的城市中感受自然的寂静。

材料和形式的巧妙运用使这件作品充分的融入到周围的环境中，宛如一体。大自然的氛围浮现眼前。

唐纳喷泉周围绿地围绕、树荫密被，加上喷泉所产生的缭绕周围的神秘感。使人产生如同身在原始森林中的意境。

唐纳喷泉位于俩处人流集中点，可使更多的人们欣赏到这极简主义的艺术作品。

二、唐纳喷泉设计整体思路

唐纳喷泉这个项目的起源是唐纳出资想在哈佛造一个喷泉。哈佛校园中以前有很多喷泉，但是由于冬天干枯，管理人员就会在里面铺上土，种上花，这样第二年春天喷泉就消失了。所以唐纳喷泉立足于夏天可以使用，冬天也是一种景观，不会消失。

沃克所设计的唐纳喷泉没有水池，只是石头平铺在地面上，夏天喷都喷出雾状的水，冬天使用建筑排放的暖气喷雾，形成了独特的景观喷泉。

三、唐纳喷泉设计解析

作为一件具有跨时代意义的园林设计作品，唐纳喷泉具有鲜明的极简主义和大地艺术色彩，而且也对使用功能有着周到的考虑。

沃克利用简洁的形象和秩序化的景观，创造出一个拥有丰富体验的环境，唐纳喷泉本神形式的简单纯净使它在繁杂的环境中表达了对自身的集中强调。与其原型――安德鲁德雕塑作品“石之原野”（如图5所示）相比，这件作品从内容和功能上都超越了它。

四、设计艺术形式解析

（一）大地艺术――巨石阵

作为风景园林设计的重要手段之一的大地艺术，大地艺术与现代园林相结合的优秀作品层出不穷。唐纳喷泉场地的四周是乔治时代的哈佛庭院、现代科学中心和维多利亚时代的哥特式大教堂。沃克希望作为新来者的唐纳喷泉与周围的环境相协调，把波士顿新英格兰的乡村意象融入到哈佛校园理性的氛围之中。沃克设计构思的灵感来源于英格兰南部萨利斯伯利平原（Salisbury Plain）上已有数千年历史的巨石阵（Stonehenge）遗址。沃克采用了159块马萨诸塞州当地产的天然石块，从周遭纷繁的公共空间中划分围合出一块相对安静的空间，并与周围古典建筑风格的环境取得协调。（如图6所示）

（二）极简主义――序列的重复

极简主义园林起源于对极简主义绘画和雕塑的理解，通过造型艺术剥离只剩下基本元素而达到“纯粹抽象”，假如极简主义雕塑或绘画是一个乐曲中的音调，那么园林设计作品就是多层次的交响乐。

极简主义艺术的诞生是以一种革新与反叛的姿态出现的，而极端化的语言常常有不能被公众接受的地方，园林是为大众服务的，园林设计师还要考虑功能、安全等诸多因素，所以极简主义艺术对于园林的最重要价值在于为其创建提供了选择，而并不是完全的照抄。

“序列”――某一元素的重复使用、或要素之间的间隔的重复，在园林设计中是非常有效的。在唐纳喷泉中，沃克以传统的天然石块为基本设计元素，通过“序列”的手法将159块石头纳入1个直径18m的圆形空间之中，而这个圆形空间又是由若干近似同心圆以“序列”的形式组成的。沃克擅于用简单的元素，强调几何构图，用人工的秩序去统领自然的材料。

当被问及如何概括对极简主义的定义和理解时，沃克言简意赅的回答“物即其本身”。唐纳喷泉即为一个很好的例子，石头、雾喷泉、草地、同心圆等，形式削减到体现它本质的美，体现了“从复杂中抽象提炼出精华，以达到追求简洁”这样一种最基本的设计哲学。

（三）极简艺术的特点

1.材料极简主义艺术家多选用非天然或工业材料，比如不锈钢、电镀铝、玻璃。极简主义艺术家除去了有机活力，无机材料没有历史内涵，抽象冷峻，不给观众联想的余地，更能主义作品的本身。

2.工艺极简主义艺术崇尚机械加工过程，刻意气球画面或雕塑表面的官话平整。均匀平整地施用色彩，进一步掩饰了作品中难以避免的构造加工节点。尽管艺术家对颜色有不同偏爱，但作品中只出现一两种颜色，却是极简主义的共同点。

3.基座的消失古典雕塑多立在基座上，极简主义的雕塑则直接置于地板或悬挂在墙壁上。将作品与基座的关系变为作品与地面的直接接触吗，尽力保持作品的形式完美，杜绝干扰。

4构成原则极简主义推崇非关联构图，只强调整体，取消一切分散注意力的细节。在非关联构图中，构成元素之于整体是从属的，不同元素之间的联系被取消。均衡不再是构图的唯一指南，对称成为不避讳并往往是首选的答案。

五、设计功能形式分析

唐纳喷泉开放且美好的景观，易于大众亲近，人们可以在这游玩、休憩、学习等等。

功能优点：

1.区别于传统式的喷泉景观，呈现四季妙趣横生的变化。

2.唐纳喷泉所处的环境优越。周围的遮阴及绿化的效果都很好。

3.唐纳喷泉创造了一个非常幽静美好的空间，并且利用这个空间吸引更多的人来欣赏它，享受它，让他的没敢深深的打动来往以及停留的人们；做到真正的绿色建筑；

4.对于目前追求奢华，极端的设计，唐纳喷泉却很节省，没有铺张浪费

六、艺术和功能的结合

沃克一直探索艺术与景观的结合，并力图在园林设计上达到极简主义艺术家在艺术上所达到的高度。画廊里的极简主义艺术家们不需要面对园林设计中的功能问题、复杂的构造问题及安全问题，而园林中一些特质也是极简艺术中不具备的，如植物的生长问题。从某种意义上说，彼得・沃克已经超越了极简主义，因为他在追求极简的同时并没有淡漠景观的意义。

彼得・沃克认为，所有的设计首先要满足功能的需要。即使在最具艺术气息的设计中还是要秉承功能第一的理念，然后才是实现其形式。

参考文献：

[1]ALSA.FOUND[M].

[2]龚奔.极简主义思想对园林景观设计的影响[J].上海商业，2010（6）：43-45.

[3]王向荣，林箐.西方现代景观设计的理论与实践[M].北京：中国建筑工业出版社，2002.

[4]彼得・沃克访谈[J].申为军，译.城市环境设计，2007（4）：19-20.