安忠:恣意山水间

1942年12月，安忠先生于湖北省襄阳市出生，之后在广州美院及中国美术家协会首届山水画高研班接受培训，并担任过广州部队某部美术员、报社编辑部主任美术编辑等职位。

现任湖北邮电书画院副院长的安忠，身兼武汉市书画研究会副会长，同时也是湖北省美协及书协会员。他的作品及有关文章曾在《人民日报》、《报》、《美术报》、《中国书画》等刊出，也出版过《安忠山水画集》。他曾荣获中国美协央视全国中国画大赛铜奖、05武汉中国画展金奖，部分作品入展中国美协西部大地情全国展、全国画院院长作品展、中国国家画院中国山水画学术邀请展以及提名展；亦有作品被国家宾馆、上海东方美术馆、中国美协培训中心、中国美协厦门创作中心、湖北美术馆、武汉美术馆等收藏。

安忠先生的作品以山水画为主。他的鄂西山水画给人以清新秀美、生机蓬勃、大气和豪放之感。既有传统文脉，又有现代风采，蕴含着韵律、节奏、秩序和理性，具有东方独特的审美特质和文化韵味。而对家乡山水的情有独钟使得安忠先生的作品中弥漫着湖北的气息。他时常漫步于长江、清江之滨，出入于巴山、神农之境。以鄂西山川为依托，他将自然之神工化为胸中之丘壑，以平和的心态与炽热的情感用心作画。

看《黄鹤晨辉》，写意的红色勾勒出朝霞的唯美；再看《翠谷鸣幽》，简单的色调描绘了幽谷的神秘；而《江村绿荫》，虚实结合、远近分明，展现了群山的恢弘与山居的悠然。

整体看来，他的山水画作品，笔法缜密，意境深邃，表现出一种质朴、厚重、静谧、隽秀之气，以及对故乡山水的眷恋之情，不仅给人美的享受，亦让人体会到了安忠先生深处大自然怀抱之中的那份闲庭信步、悠然自得。国家美术理论家、《美术》杂志主编尚辉曾这样评价道：“安忠先生的作品比较成熟，画面比较大气，他创作的山水作品，不是靠烟云去形成那种虚的境界，而是以大面积的山水的主体在画面上呈现出来，也体现出中国传统文化的写意精神。在笔墨的运用上，没有一定的高度是很难做到这样一个水准的。”

如今看来，在那样一个乱世诞生，并成长于那样的三十年之中的安忠先生，为山水之美留下了如此的浓墨重彩，实在是书画之大幸、湖北之骄傲。每当我们瞧见那恣意的笔法，那份与山水共存的悠然便带着我们，走进了一个属于安忠的意境。