论意境在设计中的表现

摘?要：意境是中国古典美学的独特范畴，它有中国特有的哲学思想作其基础，是最早表现在诗歌、绘画、音乐、舞蹈和某些园林艺术中主客体融合一致的一种艺术境界，是构成作品艺术美不可缺少的重要因素。用意境作为展示空间设计的一种思维方式，充分体现了客体的物质，使人的功利目的和理性认识于客体的特质和谐的共生，实质是密切人与自然、环境的关系，为展品信息传递营造美的时空氛围和环境结构。

关键词：意境；展示设计 ；环境结构

我们通常所理解的“意境”不仅仅是作品未成立之前的艺术家或设计师头脑中的思维活动—构思，还包括其作品成立之后在作品中所表现出来的一种艺术境界。

一?意境是中国古典美学的独特范畴

在中国，对意境的溯源，应当起自庄子的“天地与我并生，万物与我为一”的思想，它为意境论的“物我与共”、“主客为一”、“情景交融”的美学理论提供了哲学基础。之后，唐代王昌龄在《诗格》中率先提出“意境”，其后，刘禹锡、苏轼等均围绕作品成立后的“意境”进行阐发，揭示了表现性艺术的重要审美特征，即境生于象外。与此同时，随着佛学东进和普及，佛学中也有“意境”二字，意谓心像于物之所生。与唐宋时期诗歌创作强调含蕴内凝、意在言外的特点有着深刻的内在联系。近代王国维又对意境的内容与美学范畴的内涵进行了比较科学的总结。而在现代意境研究中，完成了意境学科自身的建构，使研究由个别的、一般的研究进入到全面的、系统的研究阶段。

通过以上论述，我们可以得出这样的结论：意境是中国古典美学的独特范畴，它有中国特有的哲学思想作其基础，是最早表现在诗歌、绘画、音乐、舞蹈和某些园林艺术中主客体融合一致的一种艺术境界，是构成作品艺术美不可缺少的重要因素。

二?展始设计与意境

王国维在《宋元戏曲史》中说：“元剧最佳之处，不在其思想结构，而在其文章之好，亦一言以蔽之，曰：有意境而已矣。”他还说：“何以谓之有意境？曰：写情则沁人心脾，写景则在人耳目，述事则如其口出是也。”此外又在其著作《人间词话》中有：1. “境非独谓景物也。喜怒哀乐，亦人心中之一境界。”2. “惜不于意境上用力，故觉无言外之味，弦外之响。”3. “言气质，言神韵，不如言境界。有境界，本也。”4. “有造境，写境，此理想与写实二派之所由分。然二者颇难分别。”5. “境界有大小，不以是而分优劣。”诗词、戏曲、绘画不但要求有意境，展示设计也一样。因为展示设计除了作为高效传播信息的媒介，实现以视觉传达为基础的信息接受与反馈并在特定的时间和空间范围，为信息传递努力营造良好的时空氛围和环境结构以外，最主要的就是反映一定的社会精神、人格理想，表达一定文化内涵，而不是功能与形或色的简单叠加与拼凑。所以将意境美作为展示设计的目标，在于协调人—机—环境关系，在于与消费者和展示环境及展品之间架起一座连通情感的桥梁，从而产生感情上的共鸣和生活的美好联想。

意境来源于生活，来源于自然。德国著名设计大师路易吉.克拉尼说：“设计的基础应根植于大自然的生命体所呈现的真理中。”展示设计的过程实际上是一个再造意境于人类物质活动的过程，在这一过程中受众能通过自身的体验感受设计者真挚思想情感灌注于展示空间形象的意境，在体验一种情景交融的艺术境界的同时，对展品所要传达的信息更加人性化、准确地掌握并付诸于购买行为，从而实现展示的最终目标。目前许多商品的展示设计都是追随商品自身的形态将其夸张放大进行布展的。

三?创造展示设计意境的语言特征

绘画、商品展示空间均是一种用视觉形象表达事物的特定存在物，是依靠是依靠视觉元素在作品中的结构关系、空间关系，构成视觉语言性的表达方式，传达出有关信息。但所不同的是展示设计是现代社会化的产物，其空间的表现有着强烈的时代性与工艺性，因而所选择的造型语言是富豪型的纯粹形态，所以，其意境的表现就不能象绘画、诗歌、戏剧那样通过刻画典型事件或具体的景物之间的关系来表达。如徐悲鸿的《愚公移山》，画家通过作品的题材、场景的宏大气势表达了一个古老民族的决心与毅力，隐喻着对民族命运的思考。而展示设计的意境在于：借助场景光、电、声、像等一系列“中介”以阐述所展示商品的某一功能，靠人类文化与时代科技的融合，靠形、色、质、光、图文等元素构成的形象化，靠运用物质材料和生产工艺形成的实体，执结的暗示什么——诸如观念、精神、气氛等来货的某一商品展示空间特有的魅力。当然，那些自然材料、人造材料从常规观念来看，是一种普通的、不含精神意义的物质，但一转化为艺术空间形态，性质就不一样了，是脱离了常规的物质称为一种人类感情的寄托物。

当然，这种富豪型的设计语言之象征、暗示、观念、精神，不是人为的附加上去的，它是由人类有史以来的视觉记忆以及与此相关联的人类在大自然中的生存方式和生存经验决定的。如直线与理智、逻辑吻合，曲线与感情、直觉对应，水平线则暗示着安逸、平和与宁静，红色意味着热情与危险，绿色包含着生机与活力，因此，它具有一种稳定可靠的俗成性，随着人类思维能力和认知能力的进一步发展，从而逐渐演化为含有某种特定精神内容的认知符号。由此，展示空间的意境是：造型空间通过观众的思维而发生作用，它是形体、色彩、材质等共同作用而产生的“张力”，这种张力有时往往是难以用具体语言表达的一种会意。所以，从人的视知心里讲，意境是创造离不开形式和色彩，离不开造型的含蓄和凝练，如果其空间形态一味简单模仿商品自然形态，而进入到一种完全具象的，脱离不开常规视觉经验的境地，那就会丧失形体内的潜在内涵，成为一种明了、简单化的形体，从而丧失艺术感染力和妨碍展示的功能性。为此进行展示空间意境创造过程中，仅仅追求“功能”或追求“形式”都是片面的，应当看到展示空间是物化了的人的精神、情感的依托。

四?总结

综上所述，展示空间设计是人的主观意念的体现，它一方面基于对客观世界的认识（自然、人与环境的关系的认识）；另一方面基于对人的因素的认识（对人的物质、精神需求的认识）。随着这种认识和实践的深入，追求展示空间与商品与人与自然的和谐使设计进入了一个崭新的境界，即由追求展示空间的功能、经济和美的设计逐渐让位于更全面地创造和谐的主客体关系的设计。由此，用意境作为展示空间设计的一种思维方式，充分体现了客体的物质，使人的功利目的和理性认识于客体的特质和谐的共生，实质是密切人与自然、环境的关系，为展品信息传递营造美的时空氛围和环境结构。