透过影像剖析看电影

时间:2022-08-20 11:34:04

透过影像剖析看电影

【摘要】在《大红灯笼高高挂》中,导演使用丰富生动的电影语言和电影画面营造出视觉造型的主观性、象征性和寓意性,成功揭示了人物情感及内心世界的跌宕起伏。

【关键词】 电影 剖析 意象

张艺谋的电影重意象。《大红灯笼高高挂》既可以说张艺谋导演的代表作,同时也是他作品中思想表达的丰富性、电影语言的生动性和电影画面的可视性结合完美的一部优秀之作。

一、从情节设计上看

全片通过季节的转换,导演将整个故事分为了四大块来讲述颂莲在陈府命运的变换,细心的观众不难发现单单缺少了春天,它象征在陈家这个阴暗封闭的封建大家庭中挣扎的女人永远得不到春光普照,暗示颂莲从一开始就是悲剧。颂莲是在夏天被娶进陈府的,在这个夏天,她基本上处于一人得宠的状态,如点灯之后将早饭端回去吃,说明老爷曾经非常宠爱她。其中也有一些插曲,比如因为老爷摸了雁儿,颂莲生气,不理老爷,这预示着颂莲在得宠的时候即隐藏着危机却不知。当她被梅珊叫去打麻将,则错过了同老爷和解的最佳时机(老爷就是见颂莲不在,吩咐点二院的灯)。死人屋的意象在这一阶段即出现,预示着颂莲最终悲剧性的命运。秋天,因为笛子事件更加深了颂莲和老爷之间的矛盾,因此,在这个本应是收获的季节里,颂莲没有盼来希望出现的怀孕。于是她只好假装怀孕骗取老爷的宠爱。观众其实已经大致猜出了她的命运。秋天落下了帷幕,悲剧即将上演。很快在冬天,颂莲的假怀孕被发现,命运急转而下,被封灯。之后,因为她一系列的言行,直接导致了雁儿和梅珊之死。在这一节里,死人屋的意象多次出现,加深了颂莲命运的悲剧性氛围。当颂莲因为说出老爷让人杀死梅珊的真相,被老爷定位为疯了,她在大院里已经彻底丧失了生存的地位,因此她只有在梅珊的屋子里,才能感受到自己的存在。预示着现实当中自我的丧失,只有在死人的世界里才感受到存在。

第二年的夏天,颂莲彻底疯掉,此时五太太被娶进门,又开始了新一轮的女性命运的悲剧重演。

二、从道具和场景设计上看

红灯笼是电影里用的最多的一个意象,点灯一灭灯一封灯,预示着人物命运的转换。红色象征红火、喜庆,在这部悲剧片里面更显得刺眼。另外还有死人屋的意象,一再地预示人物最终的悲剧性结局。大宅院的高大、幽深、封闭、逼仄、曲折门之笨重都预示了封建力量的强大和无法突破。颂莲第一次进陈府大院时。在一面刻满礼义道德的匾额的背景下出现,也象征了封建力量对主人公的压制与扼杀,而封灯的罩子象征了封建力量的强大和威严。

三、从镜头的运用上看

从影片一开始就运用长镜头,以一个特写镜头定格在颂莲的面部,与她对话的继母始终隐藏在镜头之外。2分16秒,当颂莲说完“女人不就是这么回事儿嘛”开始,到2分43秒,镜头始终定格在她的面部,人物表情冷漠,泪水渐渐滑落,而背景音乐(娶亲声)却渐渐响起,预示着人物悲剧命运的开始。

我觉得张艺谋在影片中大量使用长镜头,主要为了保持叙事时空的完整性。如颂莲去拜见府中众人这一节,就是典型的长镜,它调度纵深的场面,以跟镜为主,移镜为辅,紧随人物之后,随人物缓慢行进。将陈府的幽深、狭窄表露无疑,给人一种沉重感。

给我印象深刻的是在影片的结尾处。三太太梅珊被秘密处死时,使用了主观镜头,即通过颂莲的“眼睛”让观众来直观楼上的凶案,通过与人物的面部特写镜头快速切换显得很有感染力,将女主人公不安、恐惧的心情充分传递出来。结束时,镜头逐渐拉出近景至中远景,颂莲在庭院中来回走动,大面积的蓝和红灯笼紧紧框住她的活动压抑与封闭发挥到了极致,颂莲的悲剧命运早已注定。这些镜头给观众留下深刻的、难以磨灭的印象。

影片整体都是平稳的推拉摇镜头,有大量的定格,特写,并且有意地把人物或画面注意的中心置于众深空间,又以左右的两面墙或景物来造成逼仄、压抑的感觉,符合影片深沉、苦闷、压抑、悲凉的基调。

四、从画面构图看

影片讲述的是一个发生在封建地主宅院中的故事,导演抓住这个特点,将镜头从头至尾都放在院子里,让观众永远看不到院子外面的世界,给人一种透不过气的感觉。导演通过这种空间构造,为影片塑造了一种压抑的气氛。这种气氛与本片的悲剧色彩是完全契合的。

这种呆板的建筑形式就像是陈府的各种府规一样陈旧、僵硬,没有一丝生气。导演通过镜头将陈家大院变成了一个符号,一个象征着古板、呆滞并且严重压迫人性的符号。特别是在电影的最后,颂莲在院子中左右徘徊,镜头不断拉远,院子的全景逐渐出现与院子中渺小的颂莲形成强烈对比:她被包围在沈强后院之中,只能在原地一圈一圈的来回打转,却始终走不出这个院子。而且,导演始终将镜头俯视,使观众不能看见外面的世界。

影片经常将颂莲放在一个偌大的环境中,这种全景镜头无疑在讲述人相比与环境是多么的渺小,也说明了那个时期女人的地位是多么的卑微。女人们都在等着老男人的宠幸,而这位未露出真面目的老爷是本片最好的构思,他在暗处,看似屋里的主人,主宰这一切。实际也被现实主宰着。影片通过一系列的空间组合似乎在向人们强烈的暗示者一个信息:颂莲永远也不可能走出这个院子了,她将在这个院子里走完她悲剧的下半生。这一强烈暗示,使本片的悲剧色彩更加浓厚。

五、从色彩上看

基本上灰色是该片的主色调,大部分镜头以深灰色的天空、灰白色的地面,灰黑色的院墙,充塞观众的视觉空间。这种灰色的视觉意象带来的往往是一种沉重压抑缺乏生机的感觉。它是一种象征,象征着中国传统的封建礼教和婚姻制度对人性尤其对女性的压抑与束缚,观众在审美的共鸣中也无端觉得有一种受压抑的烦燥感。

在大红灯笼的照耀下的黑色,恐怖、荒凉和没有生机。对于黑色的恐怖莫过于封灯的情景,那一块块黑色的罩布无情地尘封了颂莲最后的一丝希望,并将之冰封于“黑色恐怖”之下。这是老爷的冷酷无情,是女性之间的相互残杀,是颂莲的悲鸣,更是那个时代女人们的悲哀。

白色既能给人一种纯净的感觉,在此片中却给人以恐怖的心理体验。三姨太在一个雪夜被抓,她在这遍野皆白、寒风凛冽的背景中走向死亡――“死人屋”。而颂莲在雪地野中呓语着“杀人啦”,从此行为疯癫失常。在这明亮圣洁的白色背景中。能够挑起观众心灵深处那一抹悲凉,能够更好地反观这个典型封建家庭的黑暗从而激起我们对这群妇女命运的深刻同情。

其中红色一直作为一根红线贯穿其中,使得冷暖色调和谐组合,营造出强烈的情感冲突,构成了全片的凝重而冷寂、饱含热情而又渗透罪恶的悲剧氛围,这种氛围又恰到好处地提升了影片的感染力使人油然而生一种历史的纵深感和沉重感。

六、从音乐上看

影片一开头以民族色彩浓重的锣鼓声起,韵味十足地随着颂莲的脸出现。从第一个镜头就宣誓了颂莲的悲剧命运,接着是她与继母的对话,没出现继母的形象只有继母的画外音预示颂莲无依无助的悲剧命运。

接下来的音乐是颂莲的新婚之夜女生的哼唱对比着点亮的红灯笼,红灯笼与阴森大院冷色调与暖色调对比,女生的哼唱加上颂莲的眼泪,人物的悲剧命运已成定局。

影片中最具有意象特征的就是锤脚的声音,它在整个大院中回响象征着地位和权利,其中还带着一种压迫感。这也是封建社会大家庭的写照――死气沉沉、毫无生机。

到了下一个春天,三太太已经被逼死。四太太颂莲也已经疯了,五太太又将迎来这样的命运,影片在女生哼唱,加上深沉的大提琴伴奏和锣鼓声的欢快声中结束,更加深刻地表现了人物的悲剧命运。

结语

电影通过对大宅院里一系列女性命运故事的讲述,最终揭示出在封建的文化氛围中男性、男权对女性的压制与扼杀,揭示出女性命运的悲剧性的本质。在这个大宅院里,颂莲清醒过、挣扎过,反抗过,但最终仍旧被封建势力吞没了。梅姗死了。而缺乏清醒意识的卓云与大太太则在大宅院里获得了生存的一席之地。但无论是谁,她们的女性身份注定了她们命运是同样的悲剧性本质。在这部影片里无论是情节、画面还是色彩甚至音乐都采用了意象的方式既含蓄隐晦又直观清晰地表达出主题,给人留下难以磨灭的印象。

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