戛戛独造 乐在“奇”中

扇小乾坤大。我藏扇面，除了传统书画题材之外，对于偶然撞见的工艺独创、形式独有、风味独特的扇作，自然情有独钟，兼容并收。“独乐乐莫如众乐乐”。暑热正当头，晒出几柄钱币扇、火画扇、指画扇、印谱扇乃至景格扇，请读者诸君观而赏之。正所谓扇林之大，无奇不有也。

钱币扇：独辟蹊径

按照我的收藏逻辑，钱存在的意义在于扇子，而扇子存在的意义却不在钱。吃银行饭的搞收藏，难免见“钱”眼开。年前的一场拍卖会，我把眼光锁定于一柄颇为罕见的纸钞拼贴画成扇。这把扇子，贴的是钱，写的是钱，想要拿下它，花的也是钱，“钱”移默化，“钱”赴后继，完完全全跟钱较上了劲，你说我能看得住自己的钱袋吗？

扇面挺稀奇，主人亦神秘。制扇者名“摩纹”，除了和瑞士一款手表品牌同名外，我实在打探不到这位民国仁兄的确凿底细。有意思的是，此君还在扇面一隅有感而发：万恶的钱/造成这万恶的世界/毁灭了人类的廉耻/虚伪、拍马不一而足/多为的是谁。透过字里行间，这位六七十年前的“犀利哥”，人生旅途到底经历了怎样的不如意？为何要发出如此这般近乎诅咒的感慨？这柄成扇的“钱”世“金”生又蕴涵着哪些故事？金钱似水，年华也似水，钱盈钱亏，顺流逆流，流过的是匆匆岁月，留驻的是阅世箴言。

此等制扇手艺，与一度流行的“锦灰堆”颇为类似。何谓“锦灰堆”？“锦灰堆”始于元朝，盛于清末，起初只是画家成画后，对剩余笔墨信手拈来的几笔游戏，助兴添趣而已。画面通常是对书房一角的随意勾勒，但凡翻开的字帖，废弃的画稿，发黄的报纸，参差的秃笔，甚至门券邮票……不拘形状，杂乱无章，破破烂烂，层层叠叠，皆可挤入画纸。恰好，我藏有一柄“锦灰堆”成扇，系民国画者郑佐宸绘于乙酉（1945年）秋日，当时沪上流行“锦灰堆”艺术达到鼎盛时期，郑氏为这一领域的佼佼者，许多“锦灰堆”之作均出自他的手笔。新中国成立以后，由于“锦灰堆”游戏痕迹太重而不被重视，日趋萎缩，终成绝响。

“摩纹”名头不详，但搞收藏含混不得，扇子是不是“盗版”，验明正身最重要。据求证，此扇作于辛巳（1941年），原榻苏无锡市文物公司所藏，来路很正。2006年“墨龙”曾上过无锡拍卖会，当时成交价为9000元，如今辗转来到我手中，差不多翻了一番，虽然有点肉痛，但想想题材独一无二，花掉的又是“万恶的钱”，不足惜也！

火画扇：独运匠心

家有藏品，也很劳心费神，藏玉器者怕跌跤，藏字画者怕火烧，藏珍宝者怕遇强盗。俺们喜欢收藏的朋友，当格外留神、火烛小心哦。

突然想起，我的扇斋里，真的藏有一把“火”扇，火情就是命令，我得找出它来“严加看管”哪。看官莫要紧张，此“火”扇为火笔画，又称烙画、烫画，起源于西汉，兴盛于东汉宫廷，距今已有2000多年的历史。由于连年灾荒战乱，火笔画工艺曾一度失传。直到明末清初，才真正走进民间并且逐步流传开来。顾名思义，火笔画是以铁作笔，以火为墨，在木板、宣纸等不同材料上作画，一笔一笔，画来全都费功夫。

此扇的由来，时光得倒推至庚寅盛夏，时逢七月，骄阳似火。无意间，我探得一把火笔画成扇，“火热哒哒滚”地出现在某场拍卖会上，此乃稀有品种，行情势必火暴。我火烧火燎赶到现场，场内亦人声鼎沸，热火朝天，形同超级大火锅，众买家争得火光闪烁，火星四溅，仿佛一场“火并”一触即发。我以火眼金睛，先作火力侦察，待到火笔扇画登场，自忖火候已到，一阵火舌猛攻，如火箭出膛，火速搞定！拍回火笔画，心里真比吃了“火烧冰淇淋”还高兴哩。一口气写了这么多的“火”，料想这把扇子日后一定会更火！好了，就此打住，再“火火火”地写下去，消防局要找我算账啦。

抚摩火笔画，方尺扇面之间，透过深浅褐色火痕的层层渲染，高山流水，树林扁舟，跃然扇上。火笔画的妙处，在于火笔和宣纸的接触，形成特殊的肌理变化，阳光下甚至还有浮雕效果，古朴典雅，细腻深邃，以致产生强烈的视觉冲击。火笔画别具一格，而背面书法写得密密麻麻，饶有特色。遗憾的是，根据题款按图索骥，对于火笔画家陆桂山，翻遍各时期书画家资料，终无可考。我想，也许是机缘未到，就好像两个素未谋面的朋友，只要心有所属，终会有相识的时候。那就留一个悬念，若有机缘，待我日后的扇文再来破解吧。

指画扇：独树一帜

曾经游览西子湖畔，偶遇一位街头画者，以手指为画笔，在扇面上飞龙走蛇，点摁勾划，并借助指纹的肌理效果，创造出别开生面的水墨世界，不时引来众人的大呼小叫。我乘兴买了一幅，没选花草奇石，独挑西湖断桥风景，但见指间营造的蒙蒙烟雨中，断桥不断，孤山不孤，像洗过似的水灵，指墨不经意处，透溢出锦绣西湖的鲜活来，这是画笔所无法表现的奇特意境……我因此领略了指画的意蕴所在。

双休日去西区一画廊随便逛逛，不期与海上画家佘桂荣的作品打了照面。佘桂荣的石榴图，清新秀逸，时有出奇制胜之佳构。让观者惊叹的是，他以指当画笔，以掌为工具，指画功夫堪称一绝。数十年来，佘桂荣的手天天都是五颜六色的，当然，这只手也为佘桂荣赢得了许多荣誉，他的《红榴图》《清趣》等作品多次入选中国美协和上海美协的大展。圈内人言，指画当中有许多不确定因素，全靠临场发挥，所以每一幅指画的表现都大相径庭，有时还会诞生意想不到的奇特效果，这就是指画的神妙之处。我曾购藏佘桂荣的一幅大尺幅的《红榴图》，原本打算装扮新居，沾点喜气，但因新宅面积有限，无法上墙挂出，而巨幅画作平日观赏不便，所以又收藏了这帧《满树红榴宜子孙》的扇画。指画之戛戛独造的魅力，就能坐在案头尽收眼底了。

年逾花甲的佘桂荣，为著名画家龚继先的弟子，为人谦和低调，四十余载地默默耕耘，终自成一派。他擅长画多子多福的石榴，金玉满堂的枇杷，大吉大利的葫芦，线条洒脱，笔墨酣畅，在彩墨斑斓的层层浸染之下，更显生机盎然。这不，他的画作一旦挂到画廊，因其蓬勃活力和美好寓意，备受藏家青睐。

印谱扇：独出机杼

印谱扇面？对我来说是个缺门，不久前西泠印社蔡毅强登门来访，拿出他的一帧印谱扇面，称这幅扇面前不久参加了上海扇文化博览会，没有卖出去，不妨转赠给你吧。这番坦诚，令我接纳之余，顿生几分钦佩与感怀。展开扇面，一条美妙的圆弧，以及由两个端点的圆半径而构成的扇形，仿佛绽开了朵朵梅花，又似缀满了颗颗红唇，暗香浮动，万种风情，给人以辽阔的想象空间。一扇印谱，能有如此惬意的视觉享受，全在于每一方印章，都积蕴着方寸世界的无限张力。

内行看门道，外行尝味道。我不谙篆刻，但观蔡毅强精致绝伦的刀刻功夫，常常让人拍案叫绝。我主事的银行博物馆，收藏了数百枚旧时钱庄印章，形态各异，弥足珍贵，其中一枚“郑家集杨德兴号”钱庄印章，印中所刻文字为《诸子家训》全文，共506字，每字仅有半粒大米般大小，外圈刻有八仙人物图，密密麻麻，却惟妙惟肖，神形毕现，真乃叹为奇迹也！蔡毅强虽然不是以微刻取胜，但他的篆刻作品自出机杼，别有一功。鄙人出版的第一部扇文化丛书《扇有善报》的书名，即由蔡毅强治印。

从年龄来看，蔡毅强应该算是“老鲜肉”了。他自幼喜好舞墨弄刀，经杨之光发蒙，后受业于安持传人徐云叔，篆刻主攻精整工稳一路，尤以细朱文印为一绝，用刀稳健峻朗，线条珠圆玉润，印风爽健豁达，气息和畅。在他观来，“无论是工整或写意，万变不离其宗，篆法的妥帖，章法的经意，刀法的自然，传达的都是一种古雅惬心的神韵。”

等待的过程也是一种幸福。蔡毅强的为学态度，耐得住守望，屏气敛息，师宗高远，锲而不舍，金石可镂。所以，面对细朱文印创作领域王福厂、陈巨来两座难以逾越的高峰，蔡毅强知难而为，因材游刃，以谦谨的治学风范，优游于方寸之内，终融合百家，艺事猛进。细赏他留赠的印谱扇面，宛如落“印”缤纷，平实中不失奇崛，巧思里曲尽雍容，一呈静穆祥和、隽秀高洁之风神，绝无刻意雕琢之匠气。毅强兄的从艺之道，借用一篇文章的标题概而括之：“兴幽松雪见，心苦砚冰知。”

景格扇：独具只眼

景格扇这一说法，非常诗意，一景一格，移格成景，集景成扇，美不胜收。景格扇一般由三四位书画家共同完成，最多的有十几位，人丁兴旺，实在热闹。

青莲阁的一把景格扇，吸引了我的目光。我盘算，一把成扇，四位画家，四幅小品，四种味道，非常实惠。我以8000元拍下景格扇，高峻、钱一海、吴逃禅、郑集宾“四大金刚”的墨迹，一览无余。四位民国画家当中，高峻、钱一海为王一亭的弟子，吴逃禅是王一亭的挚友，都与这位嗜好丹青的上海商界名人有关系，令我钟爱有加。王一亭画名甚响，又有经济头脑，他在上海慎余钱庄当学徒的经历受我关注，爱屋及乌，对于他的徒弟及好友的作品，我也照单全收了。

师从王一亭的高峻，字尚之，曾为中国画会画师，豫园书画会画师，担任新华艺专和上海美专教师。高峻以写意花鸟见长，学王一亭得其神似，并常向吴昌硕请益。画界传言，上世纪20年代起，高峻就曾为王一亭。这在文史掌故大家郑逸梅的《艺林散叶》中便有叙述：“王一亭有诗书画三绝之称。实则……部分画作由高尚之。”高峻的绘画水手高，由此可见一斑。

同为王一亭的入室弟子，钱一海更擅长画人物。景格扇方寸之格里，钱一海画了三个人物，精细之极，一点都不偷懒。他所绘的人物，以细线双勾，人物面部略加皴擦渲染，用工笔法勾勒发丝，如龙须酥一般，很见功夫；背景构图清逸淡雅，雅俗共赏，不失文人笔意，颇有钱慧安的风格。《墨林挹秀录》里记载，钱一海宁静好学，活跃于民国年间，暇时研习绘事，颇多心得，工人物、仕女、佛像，绰有师风，被称为“城隍庙画派”。

由“城隍庙画派”想到了城隍庙大境阁，清末民初为文人墨客云集之处，当时画家吴逃禅、王一亭、任伯年常在此品茗聚会，以画会友。景格扇中，吴逃禅奉献一对鸳鸯，墨彩淋漓酣畅，雅艳不俗，很值得玩味。其实，吴逃禅笔下除了花鸟走兽，最拿手的是钟馗，粗笔、细笔结合并施，设色鲜活明丽，不失法度。我曾在一藏家处见有《钟馗四屏》，多位民国画家所绘之钟馗，墨气淋漓，神情活现，尤以吴逃禅的演绎发挥更为淋漓尽致。假使遇有吴逃禅的钟馗扇面，我倒是考虑再添一幅。

至于画马的郑集宾，笔墨也生动传神。他自幼学画，技艺颇精，擅长花鸟画，走的是老师程瑶笙的路数，色彩绚丽，具有西画韵味，民国时他的画作就是申城各大画廊的抢手货。在他的后半辈子，右臂陷于瘫痪，却克服生理上的诸多障碍，留传下不少作品。

四位画家，相聚景格扇，一人一格，比肩接踵，好比在作纸上“格”斗，煞是精彩。过去的有钱人，家里要备上100多把扇子，一天一把，一天一换，整个夏天绝不重样，所以那时画家的扇子生意很好做。遭遇通胀时代，一把景格扇，“人”多势众，蕴涵丰富，“虚张声势”，想必是可以扇上一个礼拜的。（作者简介：黄沂海，作家，上海市银行博物馆馆长，《行家》《银行博物》杂志主编。出版《笑看金融》《笑问财缘》《笑点赢家》《扇有善报》《扇解人意》《多多益扇》《漫不经心》《家俭成储》等多部专著。）