艺术品交易汇聚文化创意产业潮流

哪里能感受艺术品市场的冷热？除周末的旧货市场和各大酒店里的拍卖会外，还有一个选择：艺术博览会。

8月19日9点，北京中国国际贸易中心展厅外聚集了数百艺术品收藏投资者，等待第9届北京中国古玩艺术品博览会的开幕。此时，距揭幕还有1个小时。展会大门打开后，迫不急待的人们一拥而入，以致形成了短暂的混乱。

相似的一幕出现在4个月前的同一地点，当时举办的是第3届中国国际画廊博览会。

会展经济与艺术品

艺术博览会是世界上规模最大的艺术品展示和交易活动，因在固定时间，汇集大量艺术品，方便了买家选择、节省费用和时间而广受欢迎。中国艺术博览会的兴起与中国艺术品市场的发展紧密相连。在中国，作为二级市场的艺术博览会经历十多年的发展，已与画廊、拍卖行在艺术品市场三足鼎立。

中国艺术品市场的高速发展，促使艺术博览会成为社会效益和经济效益兼收的商业活动。如今，大大小小的艺术博览会在各大中城市轮番竞秀，今年8月以降就有北京第13届中国艺术博览会、第3届中国民间工艺品博览会、首届中国国际艺术品收藏与投资博览会、第9届北京国际艺术博览会、艺术北京2006大型博览会，南京第2届中国南京国际书画艺术博览会，山东首届中国（高唐）书画艺术博览会，第10届上海艺术博览会，2006年广州艺术博览会，等等。各艺术博览会水平参差不齐，主题和定位不一，又使相当的艺术博览会变成了“庙会”。

首届中国国际画廊博览会的成功运作，标志着中国艺术博览会的国际化、专业化趋向。今年第3届北京国际画廊博览会将国际准入制放在首位，严格审定参展画廊的经营年限，考察参展画廊是否活跃于世界重要的艺术博览会，其艺术家的作品是否被世界著名的美术馆或博物馆收藏等等，因而，美国高古轩画廊、意大利常青画廊、日本小山登美夫画廊等国际一线画廊前来参展。第9届北京中国古玩艺术品博览会则借鉴国际同类展会的全新理念，精品展区采用特装形式布置。

艺术博览会是会展业的组成部分。作为一种新的经济现象和经济发展的新增长点，会展经济已被许多城市规划为重点发展的行业，会展业、旅游业、房地产业合称三大新经济产业，基本形成了北京－天津、上海、广州－香港三大会展经济中心。据统计，会展业年均增长20%，2004年全国会展直接收入超百亿元，间接带动的旅游、餐饮、交通、物流、汽车停泊、广告、娱乐、房地产等行业收入数千亿元。

得天独厚的优势使北京的会展占全国一半以上。据估算，如果2008年北京展馆面积由19.9万平方米增至40万平方米，将有180亿元的收益。首都地位、文化消费需求和传统文化、现代文明资源，使文化类会展成为北京会展的主流。电视周、音乐节、国际美术双年展、国际戏剧演出季、国际交响乐演出季、大山子艺术节等赋予了首都文化形象新内涵，众多的国际性大型会议和动漫展、图书展、电影展、网游展等为北京举办同类会展奠定了基础。

除冠以“博览会”的展会外，广义的会展经济可涵盖文物展览、文物艺术品拍卖等其他形式。以北京为例，6处世界文化遗产，1400余处各级文物保护单位和7039处古迹，故宫博物院、国家博物馆、中国美术馆、中国人民革命军事博物馆等和226万件以上的藏品构成了国内最大的博物馆体系，它们或是文化会展的内容资源，或是文化会展的依托。近些年，不断推出在社会引起反响的展览：2001年中国革命博物馆的“肩负人民的希望”大型图片展，2004年中国美术馆的“法国印象派绘画珍品展”，2005年抗日战争系列展览和故宫建院80周年系列活动，2006年中国美术馆的“俄罗斯艺术300年DD特利季亚科夫博物馆珍藏特展”，首都博物馆的“世界文明珍宝―――大英博物馆250年藏品展”，中华世纪坛的“从莫奈到毕加索DD美国克里夫兰艺术博物馆精品展”，国家博物馆的“中国非物质文化遗产保护成果展”，等等。另外，北京11个旧货市场有6800余商户，每到交易日，来自全国各地的客商数以万计；数十家文物艺术品拍卖行每年数百场拍卖会，引得海内外收藏者和投资者纷至踏来，举行拍卖会的酒店往往人满为患，成交额连年攀升：2005年已达91.6亿元。文物展览和文物艺术品交易的成绩，体现了文化生产力的魅力，印证了“保护文化遗产就是保护生产力”的认知。

古玩博览会：地摊到展会的蜕变

古玩交易以地摊、店铺为主。1996年创建的北京中国古玩艺术品博览会，是中国大陆最高水平的古玩艺术品专业博览会。受北京古玩城展示场地限制，难以摆脱地摊旧S，遂于2005年移师CBD核心区的中国国际贸易中心，以期逐步与世界一流展会接轨DD第8届北京中国古玩艺术品博览会交易额也创了4亿多元的新高。

第9届北京中国古玩艺术品博览会在提升档次的同时，也体现了个性化、艺术化的特性。近200家文物公司、拍卖行、古玩市场和文物经销商参展，天津、合肥、大连、武汉、包头等地文物市场组团，湖北、湖南、河南、安徽、浙江、江苏、山东等省市文物商店“摆摊”，甘肃等地收藏协会组织个人参展。除国内商家外，还有蒙古、泰国、美国、英国、瑞典、丹麦、巴基斯坦等国家参展商。内地参展商中有13家文物公司是依据2002年修订后的《文物保护法》，由自然人资本注册成立（北京已批准了36家自然人资本文物公司），他们以雄厚的资金、高水平的展品，取代了个体古玩经销商而成为展会的中坚力量。

是次古玩博览会分精品展区和专题展区。精品展区采用国际古玩艺术品类展会流行的特殊装修形式布展，集中了10家台湾文物公司、2家香港古董公司和7家内地文物公司、3家拍卖行。门类齐全的专题展区参展商品几乎囊括古玩的所有门类，首次出现了唐卡、藏传佛像、东南亚文物、字画、古典家具等，全国工商联古玩业商会所属中国白玉研究会、中国古玉研究会也组织会员专题展销。

参展商品价值估计超过50亿元，展品之精创历届之最。北京翰海拍卖公司、北京尚仕雅集文化艺术有限公司、哑舍文物、东资文物、逍遥居、北京御雅堂和中鼎信文物公司等均携精品参展。北京尚仕雅集的佛教艺术品价值3000多万元，一尊11世纪至12世纪印度北部出品的阿弥陀佛像价值800万元，一尊自德国购回的清乾隆年间佛塔价值300多万元；北京翰海携瓷器精品参展，以正市场视听；云南典藏拍卖公司的瓷器和书画价值2000多万元，包括吴冠中水墨《云南景色》、徐悲鸿国画《吼狮图》等。

佛像是港台参展商主推品类。佛教艺术研究专家金申先生评价，佛像尺寸大，做工细，鎏金精美，品相上乘且保真度高，提高了佛像在艺术收藏市场的地位。哑舍文物一尊59厘米高的明铜鎏金持莲观音菩萨开展不到20分钟，即有5位买家出价超过400万元。唐卡是另一亮点，首都博物馆副研究馆员黄春和说，唐卡的艺术和文化价值不逊色于佛像，内涵更为丰富、艺术性更强，遗憾的是内地收藏家的认知远不及日本、韩国和欧美等收藏家。

古玩艺术品博览会是收藏投资的风向标。展会出现了数十件海外回流的青铜器，时代多是春秋，价格从几十万元至上百万元。青铜器专家贾文忠认为，这是一个信号：金银铜器的价格升值在即。之所以价值千万元的青铜器精品没有现身展会，应是海外商家对中国大陆市场尚在试水阶段。

三天半的展会，参观者超过5万人次，交易额估计超过5亿元。

画廊博览会：国际化运作和品牌经营

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艺术博览会

世界第一个艺术博览会1967年诞生于德国科隆。目前，世界各国的艺术博览会不下50个。德国科隆国际艺术博览会、瑞士巴塞尔国际艺术博览会、西班牙马德里现代艺术博览会、美国芝加哥国际艺术博览会和法国巴黎国际现代艺术博览会是公认的“世界五大艺术博览会”。

中国第一个艺术博览会（首届中国艺术博览会）1993年问世于广州。迄今，全国大型艺术博览会近20个，以北京中国艺术博览会、广州国际艺术博览会、上海艺术博览会、北京国际艺术博览会、中国国际画廊博览会、杭州西湖艺术博览会、大连国际艺术博览会较具规模。

1996年6月11日，在瑞士巴塞尔成立了国际当代艺术博览会协会，这个汇集了世界各大艺术博览会为会员的非赢利性组织，旨在制定一整套切实可行的艺术市场及艺术博览会的运行规则，推动和促进画廊之间的合作和交易。这标志着艺术博览会作为一种已被普遍接受的重要的艺术市场运作形式，支撑起世界艺术市场的半壁江山，成为最具活力、发展最快的新兴艺术产业。

会展经济

会展经济是指通过举办会议、商品展示、展览等活动来求得经济发展的一种经济形式。会展业是新兴的现代服务贸易型产业，是衡量一个城市国际化程度和经济发展水平的重要标志之一。会展经济是高利润、高收益行业，利润率在20%－25％以上。中国会展产业与中国贸易发展历程一样，遵循了从产品类会展、技术类会展到服务类会展的过程。

会展业具有强大的产业带动效应（带动系数1：9），不仅能给城市带来场租费、搭建费、广告费、运输费等直接收入，还能创造住宿、餐饮、通信、旅游、购物、贸易等相关收入。随着人流、物流、财流而来的是知识流和思想流，从而影响经济和社会的发展。

文化产业

2000年10月，在中共十五届五中全会通过的《中共中央关于制定国民经济和社会发展第十个五年计划的建议》中，“文化产业”这一概念第一次在中央正式文件中提出。随后，中共十六大报告明确指出：“发展文化产业是市场经济条件下繁荣社会主义文化、满足人民群众精神文化需求的重要途径。”

为贯彻落实中共十六大关于文化建设和文化体制改革的要求，全面加强社会主义文化建设和深化文化体制改革，建立科学的文化产业统计体系，2003年7月22日成立了由中共中央宣传部牵头，国家统计局、文化部、国家广电总局、新闻出版总署、国家文物局、国家发改委、财政部、国家税务总局、国家工商总局等单位参加的“文化产业统计研究课题组”，并于2004年4月1日以国家统计局名义印发。我国这才有了一个认同度较高的、法定的“文化产业”概念。文化产业在中国是一个与文化事业相对应的概念，是指“为社会公众提供文化、娱乐产品和服务的活动，以及与这些活动有关联的活动的集合。”

文化创意产业

文化创意产业是以个人创造力、技能和才华为核心，以信息及网络技术为主要载体，通过知识产权的开发和运用，具有创造财富和就业的产业，是与知识经济相适应的一种产业形式，主要包括广告、设计、电视广播、数码娱乐、电影与录像、音乐、表演艺术、出版、软件及计算机服务、艺术品和文物等行业。文化创意产业是经济活动中的生力军，也是所有产业发展的源泉。

“创意产业之父”约翰・霍金斯在《创意经济》一书中指出，全世界文化创意产业每天创造220亿美元产值，并以5%的速度递增。在一些国家，增长的速度更快，美国达14%，英国为12%。发达国家文化产业或文化创意产业（不包括旅游和软件）的产值在GDP中所占的比重约为6%－12%，我国的比重是3%左右。

北京初步形成了北京数字娱乐产业示范基地、中关村创意产业先导基地、朝阳大山子艺术中心（“798”艺术区）等10处文化创意产业聚集区，正在规划建设东城区文化产业园区（中关村科技园雍和园）、国家新媒体产业基地等8个文化创意产业聚集区。