时间：2022-08-05 11:20:05
你会发现表面上是在教学生一个作品、一种技法，而实际上是帮他在内在树立一个人审美、一种情怀、一种精神和思想。这个过程中的收获感非常强，比在舞台上的光芒更令人满足。
当一个人年华老去，甚至不在的时候，她的思想、艺术上优秀的理念能活在另外的人的血脉里、表达里，才是无比的幸福。
不久前，国家大剧院新闻厅内人声鼎沸，很多带着孩子的家长对着门口的方向翘首以盼，他们在等待今天“国乐风华 名家荟萃”中国民族音乐系列艺术普及教育活动的主角，有“民乐皇后”美誉的青年二胡演奏家——宋飞。
“大家好！”随着一声甜美的问候，宋飞出现在大家面前，刚才还喧嚣的现场瞬间安静，二百多名慕名前来的会员或观众一齐向她行注目礼，宋飞的微笑变得灿烂。在随后的一个半小时时间内，她和现场所有人一起分享了自己的音乐感悟，并数次为大家演奏。活动结束时，众人将她团团围住，合影、签名、送礼物，热烈的场面不亚于任何一位偶像明星的现场。
“很高兴今天能来参加这个活动。大剧院将活动命名为‘经典艺术讲堂’，推崇‘演讲结合、赏析并重、寓教于乐’的特色，我觉得很贴合实际。因为就艺术来讲，特别是民乐，以兴趣为着眼点最能获得良好的普及效果。”随后，她话锋一转做起了“广告”：“去年我在国家大剧院演出了‘二胡套曲《如来梦》情景音乐会’，这是作曲家刘文金先生又一部里程碑式的二胡巨作，展示了世界的万象和生命追求的不同境界。这部作品让我的演奏又登上一个台阶，不止是技巧，还有内心的表达和情怀。之前在录制这部作品CD的过程中，我和刘老师、演奏家和作曲家就像在一起寻找真理的科学家。如今，这部CD已经上市，欢迎大家欣赏指教。”
家传
宋飞六岁始学二胡，启蒙老师就是父亲——天津音乐学院著名教授、二胡演奏家及作曲家宋国生。“我父亲不仅是领我入门的老师，还是我大学毕业后上研究生的导师。他就像一把尺子，特别严谨。他把我当作他的教学试验田。”
宋国生教授的教学方法的确具有试验精神。他在教授女儿拉二胡时并不只是教技巧、讲作品、论音乐，而是将科学、哲学、美学融汇在音乐里，给宋飞全方位的手、脑培训。“他本身就不光会拉二胡，还会唱美声、作曲，关注美术、哲学等众多领域。他在教学过程当中所谈到的东西，涉及各种各样的中西艺术门类，是一种综合的教学语言。”于是，这位还很有科学家思维、逻辑思维能力也很强的父亲，在教授女儿具体的拉弓动作时，会将运动力学、物理学、生理学、心理学，以及音乐知识融在一块儿……“他绝不是只教你拉二胡。比如我问他：怎样才是最好的演奏？他会说：用最小的能量、最小的力，产生最好的效果。他会告诉我演奏的时候是什么样的重力、什么样的角度。他教导我还可以综合运用几何、物理等方面的知识去拉二胡。他说拉二胡不只是左右拉弓就完了，还有很多科学性在里面。比如它的物理震动最佳状态取决于它的角度、方向及你给的速度、力度；而演奏者的动作方式、动作结构、动作程序及心理状态之间有任何变化，所演奏出来的效果都会不同。而这种丰富、这种不同音色呈现出来的不同音乐情绪、情调，才是演奏最奇妙的地方。”
宋飞小时候没学过物理，但父亲给她讲课时常说：这个地方需要一种释能。“我就问什么叫释能？他就跟我解释。”就这样，她在同龄人还没学到某些门类学科的时候，已在父亲的贯通式教育下了解到哲学、物理、美学等知识，并达到与实践相结合后的理解、运用程度。
“今年是我父亲执教50周年，我总结他的教学思想，认为有三层内涵：即科学家、艺术家和哲学家。他绝不把音乐只当成艺术，他最后完成的音乐表达一定是在哲学层面上的一种认识，因为只有这样才能真正深入人心。”
宋国生教授用这样的理念把宋飞这块试验田耕耘了出来。女儿长大以后，每次与父亲的聊天都是一场极富含金量的对话。“有一次我跟他说，我们不断地树立一些规范，但当你成就了这些规范之后，它就会成为你的束缚，我们要勇于把它打破，再创立新的。没有唯一或永恒的标准。”而父亲更会吃着吃着饭就突然对女儿说：“世界上没有两个完全一样的东西。1+1=2是数学概念，从哲学意义上讲这不可能。”
“我父亲什么事儿都关注、都思考、都感兴趣，这是他最大的优点。幸好我遗传到了他这点。”
师承
从小一直受教于父亲、成长在天津的宋飞，大学时以优异成绩被召入北京，迈入中国音乐学院的大门。“那时我接触到了刘明源老师、张子谦老师等一批大师级民乐人物，他们身上那些极致的民乐表达令我打开另一番眼界，获益深厚。”
宋飞这话难免令了解民乐的人疑惑，因为刘明源是胡琴大师不错，而张子谦是中国古琴专家，宋飞为什么会跟随他学习？
原来，宋飞进入中国音乐学院后，将原本既有的勤奋刻苦翻了一倍，令当年值早班的谢副院长都印象深刻：“整整一个学期的早晨，我都是踩着她的练琴声走过空无一人的楼道，再走过她的琴房。”原中国音乐学院院长李西安说：“宋飞的勤奋不只在练胡这一项。她为拓宽自己的艺术视野，还刻苦钻研学习了包括板胡、中胡、京胡、坠胡、琵琶等多种民族乐器。由于她学习成绩优秀，系里专门为她开了二胡与古琴双主科专业。”于是，宋飞的胡琴专业师从安如砺、刘明源，古琴则得以向李祥霆、张子谦问艺。
“我在跟这些位大师的接触中挖掘出很多令我受益终生的东西。”
当年，宋飞的古琴老师已经91岁，讲一口扬州话，一开始给她教课时她一句也听不懂。“但慢慢就感觉出老师的深厚。我那时刚20岁，充满活力，弹琴时对着乐谱，节奏、音准……什么都是对的；而老师年事已高，有气无力，弹起琴来音也不准、手也不太利落……感觉哪儿都不太灵了，但弹得就是我比好。”宋飞苦苦观察、反思之后，终于发现了音乐的表里之差。“为什么我什么都对但就是不如他，他就‘是’我就‘不是’呢？原来他在还没弹的时候就已经‘是’了。”宋飞终于明白，音乐表面上的基础性素质是一方面，而内在的、深层的素养更值得去探究。“跟这些大师在一起的时间越长越发现，他怎么弹都是对的，他往那儿一坐就什么都有了。所以人这种气韵、内心的能量可以超越曲谱，或者叫‘人乐合一’。”了悟之后的宋飞开始慢慢增加自己内在的积累，这引起老师们的关注。“他们看到了我身上与众不同的这一点，感受到我心里有和他们同样的一份东西，觉得我是一个有用的人，于是就对我非常的好，不求任何回报地更加支持我、帮助我、引导我、鼓励我……于是我又发现了更多他们身上丰富的内在、闪耀的价值。”
安如砺老师是宋飞大学前两年的老师，不幸于去年去世了。“安老师就像兰花一样，非常淡定、超然，从来不刻意地展示，一任自己的幽香缓缓存在。”而刘明源老师是她大学后两年的老师。“他的表达很鲜活。他可以把同一个曲子演奏出很多种不同的状态，但都很精彩。而我原来在音乐学院附中一直受标准化教育，被要求最好的表达，要做到200%不失误。直到跟刘老师接触后才发现音乐是活的，是生动的，是随时随地的，是可以随心随性的。”
宋飞有时会和胡天泉、龚一等民乐大家同台演出。“我常常在侧幕条里观察他们，发现他们捧起乐器时心和手是在一起的，那种爱不释手，那种发自内心的对音乐的生命状态特别动人。”
宋飞用逻辑思维把这些老师、前辈分类，学习他们与众不同的东西。“他们的目的是一样的，但他们的手段、路径完全不同，甚至会相差很远、相悖。但慢慢我就知道，原来民族音乐可以有这么丰富的表达，拥有这么丰厚的财富。它可以让人用脑子去幻化、发现自己。老师们给我的感染渗透到心里，会以自己的方式流淌出来、焕发出来，我觉得这一阶段很神奇、很有乐趣。”
授业
1999年，宋飞离开工作了八年的中央民族乐团，调入中国音乐学院民乐系，圆了做名教师的夙愿。而从这时开始，宋飞变得“高调”，频频站在媒体前讲述中国民乐。
“在刘明源老师去世之前，就是那些大师都还健在的时候我是不说话的。因为我觉得没有什么语言能把我对音乐的感受淋漓尽致地表达出来。而当他们去世以后，就像大树突然倒了一样，我发现没有人替这个专业、这个事业说话了。”“站出来”的宋飞说：“我一路走来得到老师们给我的善意帮助太多了，所以我很小时就渴望做他们那样的人，给别人带来飞跃、成长的人，因为这是我最敬重的。而且，我一直认为，作为一个个人音乐家，你要有思想留下来，而不仅仅是你的演奏录音留下来。”她认为，当一个人年华老去，甚至不在的时候，她的思想、艺术上优秀的理念能活在另外的人的血脉里、表达里，才是无比的幸福。
宋飞说，学校课堂的空间虽小，但人与人相互沟通的空间却非常大。“你会发现表面上是在教学生一个作品、一种技法，而实际上是帮他在内在树立一个人的审美、一种情怀，一种精神和思想。这个过程中的收获感非常强，比在舞台上的光芒更令人满足。”
她这些话是有感而发。1998～1999年，在维也纳金色大厅演出成功的宋飞载誉归国。一时间她的演出一票难求。“那时候很多人慕名来听我演奏，但却带着他想象的标准，而没有真正的倾听，没有关注我的音乐表达。”那时候的她觉得空间很窄，心里很不畅快，很怅然。“所以从事教学后我从来不保守，没有哪个该教哪个不该教，我自己的任何东西都可以教给别人。因为我告诉学生，音乐之所以能打动人是因为有演奏者自己的思想、情感和精神，而没有人跟你的情感和经历一样，所以也没有任何人可以替代你。技术是表面的东西，好的音乐必须是心和心的互动与碰撞。”
2002年5月，宋飞在北京“国图”音乐厅举办了“弦索十三弄”个人独奏音乐会，以一己之力分别演奏了十三件中国民族拉弦与弹拨乐器，在民乐界及广大社会引起极大反响。而这场音乐会的缘起，正出于她成为教师后的感悟。
宋飞回到学校后被担以班主任之职，所以要坚持考虑学生们的分配就业问题。时间一久，她发现一个规律：单项专业极好的学生比较好分配，掌握多项专业技能的学生也好分配，但专业门类单一且水平一般的学生就不好分配，而这样的学生很容易对前途失去信心。这让她自然想到培养一专多能即“复合型”人才的路子，这样既可以解决学生的就业问题，也可以对中国民乐研习方式进行时代性探索。于是，她以自身为示范，策划了这场音乐会，希望为民乐教育、为学生做一个索引。
“这场音乐会实际上是在表达我自己研修民族器乐的一种方式。这种方式分为两条路径，一条是专业化的、音乐学院式的教学，一条是回归传统，像刘天华、阿炳他们那种贯通式学习。我们现在的教育都走高、精、尖路线，而前辈音乐家和传统大师们是宽、广厚。他们都会很多种乐器，都能自己作曲。所以我想以自身为实践。我在音乐学院里所有课程都是最优秀拔尖的，但我同时还有另外一个空间，就是按照传统大师们的方式去研修。所以，‘弦索十三弄’还是我对民族器乐教学的一次反思，是我多年探索的一次。我想以此提出中国器乐教学的一种理念，与大家共同探讨未来道路该怎样走？”
用情
身承多位师恩的宋飞把教育看作此生最重要的使命，不仅把全部的理性智慧投入到对教育方式方法的不间断探索，而且把全部的情感也投入到老师和学生们身上，为此甚至不怕得罪领导、怠慢家人。
2004年4月，宋飞在参加中央电视台《新闻调查》节目时愤慨揭发自己所在的艺术专业院校存在招生考试黑幕，为自己悉心教授的三位优秀学生讨公道。节目播出立即引起轩然大波，宋飞一家为此承受了巨大的压力。如今，当记者再问起这段往事，宋飞的神情云淡风轻，但语气是肯定的。她说：“当年确实承受了很多，那些也是我们全家从来没有经历过的。但如果再遇到类似的事，我还会选择说出来！因为它伤害到的不只是几个学生，而是整个行业和事业。”
2000年，宋飞担任班主任的班上有位笛子专业的盲人学生毛镝，她不仅对他关怀备至，安排和自己同是天津老乡的李冰峰同学在合奏课上照顾他，而且教导毛镝要有端正的人生态度，学好本领，自强自立地面对社会。毛镝在她的激励下，不仅在全国民乐大赛上取得了好成绩，而且树立了积极的自信心。马来西亚留学生余俊辉是班上非常优秀的二胡专业学生，但有一次因为没钱回家而苦恼。宋飞知道后用自己在电视节目中获得的费用帮他买了回家的机票。2010年，宋飞到马来西亚访问时，余俊辉激动地前来看望恩师，告诉宋飞他已经成为当地华人乐团的指挥。
虽然妈妈常年为工作忙碌，但宋飞活泼漂亮的女儿桃子却乖巧懂事。然而有一次，桃子病得忍不住只能打电话给宋飞的母亲：“姥姥你快来吧，我病了、发烧了，嗓子都哑了。”电话那头、身在天津的姥姥急得不得了，大声问她你妈妈呢，桃子说：“给学生录音去了，她都不管我了。”
在2012年9月10日教师节那天晚上，宋飞在自己的微博中这样写到：今天收到了来自四面八方的祝福，感谢学生们的挂念！在2003年第一次师生音乐会的舞台上我曾情不自禁地说：“学生就像我的双手，虽然十个手指各有长短，但都连着我的心！”今天我还想说：“从第一次教学的谋面开始，就注定了缘分。无论远近，老师的心都牵挂着学生。”仅时过一刻钟，她又写到：教育中，常以为老师是树，为学生遮阳挡雨。事实上，学生是树，待他们参天之时，老师会幸福其中。
而走出校门，宋飞的教育情节更深。2001年，她在西安演出时，有个盲女赵丹青找到宋飞想学胡琴，她不仅痛快地答应，还送给女孩一把非常好用的琴，感动得赵丹青的父亲在琴上刻上“宋赵琴韵”四个字。
因工作繁忙，宋飞很少关照天津的父母，连家里买房之类的大事也从未分担过一点儿，但对教育过她的恩师们却分外精心。她年年节日都会去看望健在的老先生；在故去恩师的祭日上坟祭奠；老师家买房钱不够她会回家取完给老师送去；师母病了她会陪床；就连自己家包个饺子，第一锅煮出来也要先送到楼下老师家。
虽然，事业腾飞的宋飞多年来总是忙得不可开交，但有些事永在她心头，比如传承、比如思考。
“我每年必须开一场师生音乐会和个人独奏音乐会。因为这一方面是带学生不断登上舞台，让她们建立自信，不断带着她们走，最终让她们飞起来；还有一个是个人演出是最前沿的实践，你通过把这种实践成果和感受直接转入课堂和教学，能够让自己和学生都得到最好的学术滋养。”
“我在繁忙的工作之中最重要的自修方法是思考、倾听和表达。比如我在和你沟通的过程中，我思想里就有很多新滋生出来的东西，这种不断的沟通、思考使我觉得收获越来越多。”她自称无时无刻不在思考的人，内容包罗万象。“比如我从机场推着一个行李推车走出来。发现有的车因为用久了轱辘就不顺了，推不动了。最初我就会想：这个金属不够硬度，所以它会变形。那么够硬度的金属去哪儿了？哦……拿去做兵器了，还没有进入民用市场。这就说明我们的国力还不够强。然后我就会想到东西方各种实力渗透在生活当中的对比。”看着记者露出惊讶的神情，她继续微笑着说：“比如说这车我推着它费劲儿，但拉着它省力，我就会想现在的学生到底是该推着他走还是拉着他走？还是哄着他走？也许换一个方式，这件事情会做得更顺。对学生来讲，传统的教育方式是灌输，推着他走，而现在这种信息的空间和手段，使学生们有一个很强大的信息平台、网络和世界，我们需要引导着他走，别让他走乱了。所以没必要非得推着他走，你推着他的话，他获得的信息、诱惑多了他反而走不动，所以拉着他走就好。所以我就是这样，随时随地都会有各种想法。”