浅谈舞蹈与音乐之间的关系

摘 要：舞蹈与音乐是同一个大艺术门类中的两个不同的艺术品质。从两者的特性、结合、作用入手，浅谈两者之间的关系。舞蹈与音乐二两者相辅相成，互相呼应，只有充分了解两者之间的关系，使两者形成良好的互动，舞蹈才能有坚实的成功基础。

关键词：舞蹈；音乐；关系

绪论

舞蹈与音乐是同一个艺术门类中的两个不同的艺术品质，他们可以“独立门户”，也可以团结共进，乃至相互弥补，相互制约，相互渗透，从而使作品达到完整、完美，个性鲜明，情真意切。

早在三千多年前，我国古人就把音乐、舞蹈、诗歌结合在一起，统称之为“乐”。有文章记载说：“有乐而无舞，似聋者知音而不见；有舞而无乐，如哑者会意而不能言。乐舞合节，谓之中和”。古人形象地论述了舞蹈与音乐密不可分的关系。时至今日，音乐通过舞蹈而得到了具体的解释，舞蹈则通过音乐增强了情绪和力量。这就是舞蹈和音乐最密不可分的血缘关系。

为了更好地理解音乐与舞蹈之间关系，我们就从音乐与舞蹈这两者的特性、结合、作用等方面来作一些探讨。

一 、音乐与舞蹈的特性

音乐以声音为物质媒介，声音的非造型、非语义性质，决定了音乐形象带有极大的抽象性与不确定性。音乐不擅描绘、造型、叙事以及写景，不能提供空间的视觉形象，难以表达人的思想逻辑与概念，生活中大量的视觉形象也不能用声音加以再现。所以，对音乐形象的理解，不是一件容易的事。

舞蹈以人的肢体动作为媒介，属于视觉性的表现艺术。从舞蹈美学的角度看，它以舞蹈表情、动作、构图为其三大要素，主要是通过有节奏、有组织并经过美化了的肢体语言来表情达意。舞蹈表达情感是含蓄、写意而非直露、写实的，其特有的宽泛朦胧色彩，使舞蹈艺术境界具有某种空灵感与不确定性。一般来讲，它长于抒情而拙于叙事。所以，对舞蹈形象的理解，同样也不是一件容易的事。

在研究了音乐与舞蹈的特性之后，舞蹈教育家肖苏华也以认同的口吻说道：“音乐与舞蹈都是非语义性的艺术。它们具有共同的艺术特征——写意性、概括性、象征性、虚拟性、比喻性、寓意性、抒情性、诗意性、多义性等。”我们可以将这理解为，音乐与舞蹈都是以形式律为上的艺术，其神奇的魅力在于，它们都不是以清晰地讲述具体的概念为目的，而是以各自独有的艺术表现手段，用优秀的艺术语言，从精神层面对人的生活感悟能力加以诱发，进而催生别的艺术形式所无法替代甚至难以企及的艺术效果。

二、音乐与舞蹈的结合

（一）节奏是两者结合的自然基础

音乐能够以时间因素进入舞蹈本体，原因就在于它们之间有着共同的节奏，节奏是二者结合的自然基础。舞蹈和音乐都有节奏， 舞蹈需要音乐来强化节奏感。音乐包括音高、节奏、和声。舞蹈包括动作、节奏、构图。舞蹈将音乐节奏具体化、可视化，以多变的节奏来完成舞蹈的运动过程，以舞蹈形象来表现时间的流逝。节奏是两种艺术的契合点。

（二）抒情性是两者的共性

抒情性是舞蹈与音乐共同的审美特征。两者都是“长于抒情，拙于叙事”的艺术。舞蹈和音乐都直接表达感情，舞蹈借助形体动作，表现情感的外部形态，而音乐不受视觉形像限制，长于抒发复杂而强烈的内心情感。音乐的表达具有抽象性，不会对舞蹈的具体表达产生重叠、矛盾或干扰，再加上舞蹈本身较强的抒情性，两者便可以自然结合的天衣无缝。

（三）两者都是在时间过程中展示的

舞蹈和音乐都是在时间过程中展示的，这样它们才能够同步进行，结合在一起。当两者同步时，音乐是加强了舞蹈；两者不同步时，往往意味着一种内在的冲击，意味着从另一个角度深化了舞蹈的内涵。音乐所带来的、可因听众的再创造而不同的某些多义性，被舞蹈所制约、明确起来，趋于比较肯定的性质；音乐成了舞蹈的一种音响解说，一种辅助，一种补充。另一方面，音乐对于听众来说，本是一种体验的艺术，因此也成为舞蹈的一种深化。因为通过音乐的出现，观众不再单是从视觉上得到感知，他们借助于音乐而对舞蹈有更为直接的感情体验。我们认为，音乐本身所带给观众的空间感、动力感和紧张度——这些仅存在于听众想象与联想上的意象，通过舞蹈化为现实，通过视觉来加以认识、区分和强调。在这种意义上来说，舞蹈又解释了音乐，同时补充并强化了音乐。

三、音乐对舞蹈的作用

吴晓邦先生曾经说过：“任何舞蹈在艺术形象上都必须通过音乐，才能把它的意思完整地表现出来。”音乐进入舞蹈对舞蹈发挥着极其重要的作用。

（一）配合并帮助舞蹈在整个过程中表达情绪，体现性格，烘托气氛

舞蹈需要音乐的激发与强化。离开音乐，舞蹈是难以充分表达感情的。音乐本来就有直接渗入人心的特点，欣赏者常常把音乐中表现的感情当作自己内心的感情来体验。杰出的舞蹈家乌兰诺娃在《一个舞蹈演员的自述》中说，她在扮演《巴赫奇萨拉伊的水泉》中的玛丽亚时，是把理解音乐作为“起点”的。她还说，好的音乐就是在对自己“指示舞蹈动作的表情和意义”。音乐可以加强舞蹈的感彩，可以帮助理解舞蹈的内容，并且使舞蹈显得更加生动而有魅力。

（二） 在舞蹈和舞剧中担负着交代和展现剧情的任务

如舞剧《好大的风》第一段“回忆”中，音乐以电声模拟刮风的效果，由小变大，由远至近，把观众带进了要讲的故事氛围中。到了舞蹈的第三段“象征”，在唤呐的呼喊般的领奏下，和着强烈的鼓声、拔声，与弦乐的短促有力的演奏，把舞蹈推向了高潮。最后音乐伴随着一阵狂风呼啸声吹过，仿佛要把这动人的故事吹向更远的地方，让更多的人为之感动。艺术魅力在这里体现为舞蹈与音乐的浑然一体。

（三）有利于舞蹈的完美呈现

音乐本来就有直接渗入人心的特点，没有音乐，舞蹈便难以充分表达情感。音乐的加入使舞蹈人物角色性格和编导家的艺术品格得到了更好体现。音乐还可以烘托气氛，加强感彩，增强感染力，使舞蹈显得更加生动而有魅力。音乐也可以帮助观众理解作品，在舞蹈与观众之间增加一条感情纽带， 使观众同舞蹈更接近。

结语

在艺术的百花园里，舞蹈和音乐的关系最为密切。舞蹈使音乐“视觉化”，音乐使舞蹈“听觉化”。舞蹈与音乐是相辅相成、缺一不可的辩证统一关系。从立意到风格，从情调到节奏，从气氛到意境， 都是水融，浑然一体的。它们高度统一，密切配合， 共同孕育出美妙的艺术花朵。

参考文献：

[1]隆荫培，徐尔充.舞蹈艺术概论[M].上海：上海音乐出版社，1997.

[2]朱红著.音乐与舞蹈的关系再思考[J]. 云南艺术学院学报，2007（1）.

[3]吴晓邦.新舞蹈艺术概论[M]. 三联书店，1950（5）.