时间：2022-07-25 08:09:19
颀长的身材，白净的面庞，眼镜后面是一双常常好奇地睁大的眼睛。这就是青年作曲家苏聪，第60届奥斯卡电影音乐创作的获奖者。
影坛大师与乐坛小辈
西柏林一间极平常的寓所里。
一阵急促的电话铃声把苏聪从睡梦中惊醒，他抄起听筒，心里暗骂，是谁这么早来打扰他，今天早上还有最后一门课要考试，休息不好非得考砸了不可。“苏聪先生吗？”一个陌生的声音，“我是电影《末代皇帝》的副导演，导演本那多·贝尔托卢奇先生让我通知你，经过一年多的挑选，他决定将影片中的部分音乐交给你来完成…”他懵了，后面的话只听清了一句：“现在是柏林时间几点？”
“大概是10点吧！”
“好，请在一周之内赶回北京。”
苏聪放下听筒，下意识地看了一下表，液晶版上显示的却是：1986年7月16日早晨5时。
他极力想按捺住许久没有的冲动和喜悦，他知道他又获得了一次机会，一次出乎意料的机会，一次终于争取到的机会—
苏聪1982年毕业于中央音乐学院作曲系，随即便来到联邦德国，就读于慕尼黑音乐学院作曲研究班，1985年转到西柏林自由大学约·库克尔兹教授门下专攻博士学位。
就在这年初，他偶然地在一本电影画报上看到一则消息：当今世界十大著名导演之一本那多·贝尔托卢奇要拍一部描写中国清朝末代皇帝溥仪一生的故事影片，片名叫作《末代皇帝》。他眼睛登时一亮，他早有写一部电影音乐的夙愿，这部影片或许要一个懂中国音乐的人来配乐，为什么不试一试呢？他把自己作品的录音和履历寄给了这位名导演。然而，几个月过去了，杳无音讯。查询的结果是，他寄去的磁带和履历丢失了。他赶紧又补寄了一份。却又听说，贝尔托卢奇已选定了一位非常有名的外国作曲家。他觉得自己太可笑了：“这是一部什么样的影片哪！拍摄尚未开始，世界影坛就已哗然。贝尔托卢奇用了4年的时间做了充足的准备，演员、摄影、制片都是世界一流的。这是他向奥斯卡奖冲击的影片呵！而我，初涉乐坛的小辈。”
是啊，苏聪虽然已创作了一些较为成功的管弦乐、室内乐和声乐作品，但从未写过一部电影音乐。
那时，他没有想到，贝尔托卢奇这位慧眼独具的艺术大师，已深深地喜爱上了他作品的细腻和高雅，只是对他尚无把握—
而今，苏聪怎么能按捺住心中的激动呢？
五天后，他叩响了《末代皇帝》北京摄制现场导演办公室的门。“你就是苏聪？”贝尔托卢奇瞪大了他很少惊奇的眼睛，“想不到你这么年轻，刚20岁吧？”“我都30出头啦！”他想打消这位大师的不信任，随口诳了一句。“我请你非常严肃地回答我，你能否保证写好？”贝尔托卢奇脸色阴沉地问。
苏聪明白，导演需要的是肯定的回答，因为他要拍摄一部绝对成功的影片，一部超过以往几部同一题材的影视作品的杰作，况且，制片商已准备了3000万美金的赌注……
“我从未写过电影音乐……”苏聪不想下保证。
制片商来了。他与贝尔托卢奇商定，暂不与苏聪签下合同，让他先写影片中的一小部分音乐试试看。行，就留下；不行，则请便。
然而，第二天，苏聪去北影厂，又不小心碰破了头，满头是血。贝尔托卢奇一见头缠绷带的苏聪，大发雷霆；“早不出事，晚不出事，别的作曲者我都辞了，你偏又出事。”贝尔托卢奇真有些急了，开拍的日子即在眼前。但当他看了一眼苏聪的目光后，说：“算了，去买个摩托车头盔戴上吧，免得下次再碰破了头。”
更为严峻的是，苏聪第一次明白了给电影配乐与自己创作完全是两回事。他要体现的是导演的艺术构思，而不是自己的。“首先要满足的不是你自己，而是观众。要让各国的观众都能从中感受到美”。贝尔托卢奇对苏聪说。
第一稿完成了，苏聪兴冲冲地找到了导演。没想到贝尔托卢奇听后，大泼冷水，“不，不，太俗了，不高雅。”他又去写，7天内4易其稿，直到贝尔托卢奇对第5稿表示满意为止。可谁知在这7天里，只有4个夜晚，他合过眼。
离开机还剩一小时了，导演贝尔托卢奇将苏聪叫到了身旁：“苏，我想了想，觉得那第2稿要比现在的第5稿好得多，还是录第2稿吧。”苏聪哭笑不得，前几稿早不知抛
到哪里去了，现在找怎么来得及？贝尔托卢奇却不容置疑地说：“你马上去想，就地抄谱拍练，快去！”苏聪只好找到一个僻静处，掐住额头使劲地回忆起来，然后又匆匆地指挥乐队排练……
此后，苏聪变得聪明起来，他把每段音乐都写上三四稿，以供这位挑剔的导演挑选。
20多天后，大导演终于和这位小伙子签订了《末代皇帝》同期录音部分配乐的创作合同。末了，干脆把后期部分音乐的作曲也交给了苏聪。
1987年7月，《末代皇帝》全片的样片剪辑完毕。贝尔托卢奇带苏聪走进了一家咖啡馆，在靠窗的一张桌子旁坐下，呷着咖啡，热烈地攀谈起来。话题已不仅是电影音乐的成功与否，贝尔托卢奇诚恳地请苏聪作为第一个观看了这部影片的中国人，谈谈自己毫不掩饰的看法。
夏夜的梦幻
夏夜，月色朦胧星似醉，平湖深黛，映射光影迷离。片片落叶轻坠湖面，涟漪浅浅，一圈圈，渐次远去，似语无语。
这是一个中国夏夜的景色，是一个中国青年用音符赠给1986年布达佩斯春天的礼品。随着钢琴家指尖的跳动，流畅的音符翩翩而出，曲淡情远，弗兰兹·李斯特音乐大厅中的数千名观众，屏息凝神，进入了音乐所描绘的世界—苏聪的《钢琴幻想曲》正在纪念李斯特逝世100周年的音乐会上演奏。
然而，一年以前，在维也纳的街头，谁也不会注意到他沮丧的神情。当时，苏聪抱着一叠乐谱闯入他的老师慕尼黑音乐学院理论系教授狄特·阿克的家。“这是什么？”阿克不以为然地翻看苏聪送来的乐谱。“《钢琴幻想曲》，我的作品。”苏聪坐到钢琴边弹奏起来。“好了，好了”。阿克打断了他，“这样繁琐的作品实在是不适于演奏，也许永远只能留在乐谱上。”失望之极，他踏上了开往维也纳的列车，去拜见海顿、莫扎特、贝多芬和施特劳斯的灵魂，或许从他们那里能找出一些什么。
但是，有一件事他向阿克先生隐瞒了起来，那就是，他写完《钢琴幻想曲》就给世界现代音乐协会寄去了一份。