潮州二弦演奏技巧的运用

时间:2022-07-17 01:31:20

潮州二弦演奏技巧的运用

摘 要:潮州二弦是潮剧舞台的领奏乐器,合理运用它的各种演奏技巧能为潮剧舞台添砖加瓦,创造各种艺术效果。

关键词:二弦;奚琴;竹弦;坐姿;弓法;指法;活五

中图分类号:J63 文献标志码:A 文章编号:1007-0125(2014)10-0084-01

潮州二弦是潮剧音乐的领奏乐器,俗称“头手弦”,是一件具有浓郁的潮汕色彩的独特乐器。

潮州二弦的前身是竹弦,属于中国民族拉弦乐器。据史料记载及有关书籍介绍,我国最早的拉弦乐器出现在唐代,当时是用二根竹片夹于两弦之间进行磨擦而发音,称为“奚琴”(现在潮汕方言称拉弦为“锯弦”,说明潮汕方言的古语化)。到了宋代奚琴又叫“稽琴”,民间普遍仍用竹片演奏,但已开始用马尾代替竹片拉奏,称为马尾胡琴。胡琴也成为拉弦乐器的专称。明、清期间,随着社会发展,各民族之间文化交流不断增多,各地逐渐形成具有地方特色的拉弦乐器,潮州二弦应是在此期间形成的。最初二弦是用竹原料制作,叫“竹弦”和“蓝投弦”。潮剧的形成是在明朝中叶,当时潮剧伴奏就是用竹弦,竹弦也成为当时潮州弦诗演奏的主要乐器。约于清初,潮州二弦改为乌木筒蒙蟒蛇皮制作,从而取代了竹弦。

潮州二弦经过历代名师艺人的精心研究,逐渐形成一套严谨的传统演奏方法,其演奏方式别具一格,风格独特,自成体系,是中华民族乐器这个百花园中的一朵奇葩。潮州二弦发音高亢清脆,音质坚实,穿透力强,演奏者俗称“头手师傅”。

一、演奏的姿势:演奏的姿势可分为盘坐式、叠腿式、夹腿式和平坐式四种。1、盘坐式:盘坐式是最传统和最佳音效的演奏姿势:演奏者两腿盘腿相叠屈膝而坐,右腿盘叠在左腿上,右脚赤足将弦筒置于右脚掌和脚趾之间的根部位置,顶住琴码下部的扣弦处。此种方式能很好的稳住琴身,减少琴身摇晃,它还可以减少“狼音”的出现,更为特别的是增加共鸣和音量,使声音明亮、清脆;音色柔和、厚实。2、叠腿式:以左腿跨在右腿上,琴身竖放在左腿大腿靠近膝盖处。这种演奏姿势的握法难度较大,琴身摇晃不定,需要经过很好的训练,才能较好地掌握二弦的发音和演奏技能。它较适合于音乐表演的演奏,优雅大方。3、夹腿式:用左右大腿靠近膝盖处夹住琴筒两头的下端,但要注意左腿不能遮住出音孔,以免影响二弦的发音。此种握法与高胡演奏姿势基本相同。4、平坐式:演奏的姿势与二胡的坐势一样,只是琴身仍是放在左腿大腿靠近膝盖处,其难度与叠腿式基本相同。

二、持琴法:潮州二弦的持琴法与其它胡琴乐器有明显的不同,二弦左手的握琴杆法是“龙头凤尾”式(即大拇指翘起向上与琴杆平行,小指向下伸直形成凤尾式)。一般持琴的姿势以琴杆竖直稍微向外为好,上身端坐自然,手指以指尖按弦。持琴时,左手用力稍微往下压,使琴筒更贴近腿部,音色更佳。

三、持弓法:潮州二弦的持弓法与其它胡琴类的持法一样无异,但它还有一种独特的“三指持弓法”。它在演奏过程中把无名指从弓杆与弓毛之间退出来,只用右手大拇指、食指、中指握住琴弓。潮州二弦定弦为四度,一般以F 调为主,定调为5-1。潮州二弦其线硬弓长难操作,修习难度大,学习者需下很大功夫才会学成。潮州二弦声音高亢尖脆,很难表达乐曲的抒情性和歌唱性,独弦演奏又因为其音色的原因而很难让人接受,鉴于潮州二弦的这些特点,怎样让这件古老的乐器在新的时代得到发扬光大,在艺术上得到新的发展,这是我们新一代音乐工作者应有及应尽的责任。

潮州二弦传统的演奏方法是:弓法只有拉、推、顿、颤。我在此基础上大胆地吸收了民族二胡的运弓方法,加进了跳、抖、抛等弓法。在指法上只有吟、压、揉、滑上加入长滑音、上、下回旋滑音、打音等形式,从而更大地丰富了二弦的表演技巧和音乐表现力。例如:在潮州弦诗十大套《昭君怨》的演奏上,在慢板部分的反复乐段,我左手运用上、下回旋滑音、然后加上吟、压弦相结合的演奏方式,右手弓法则运用二胡从弓头拉起和连弓演奏的方法,从而使二弦的发音更加饱满,使乐曲更富有音乐凝聚力和艺术魅力,表达了王昭君悲凉、凄沧、眷恋故国,欲行又止,十步九回头的复杂心境,扣人心弦,催人泪下。潮剧音乐的快速演奏(即十六分音符),约定的演奏方法是“先推后拉”,此种奏法有一个缺点是强拍不够明显突出,在节奏上不鲜明,所以,在一些特定的舞台环境的音乐气氛上,我运用跳弓或“先拉后推”的演奏方法,使音乐情绪得到了更好的效果。

在潮剧舞台上,最具代表性的演奏是“活五”调式的演奏。“活五”顾名思义,就是在音乐演奏过程中使“五”的音活起来。“五”是“二四谱”的唱法,它即为简谱“2”的唱名。传统的演奏方法就是在“2”音的音位上,通过左手手掌带动食指作上下滑动揉擦产生而出的不稳定发音的“2”音。我通过多年的艺术实践和探索认为,活五调在音阶上“1--2”之间可以叫做增大二度,因为它们之间的音程不只是大二度关系。活五“五”音的实际发音不只是在于揉擦“2”音的上下之间,它必须视其唱腔和乐句的音韵再进行演奏。对于“活五”调的演奏,我的观点是“活五”不只是活了一个“五”音,每个音都应根据唱腔和乐句的音韵进行“活”的演奏,要充分地、合理地运用上、下滑音,回旋音,还有吟弦,压弦等一些演奏方法,使“活五”能真真正正地在你的演奏下“活”起来。

潮州二弦经历了前辈艺人和现今音乐工作者的呕心沥血,开创了一条不朽的艺术之路,留下了宝贵的演奏技艺。我们不能满足于现有的演奏水平,而应不断探索,不断发展,不断创新,让潮州二弦这一古老的艺术在实践中得到升华,成为我国民族音乐百花园中的一朵奇葩。

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