我们都将死去

丹麦摄影师西蒙・霍格斯伯搬到柏林预备写出一部小说，却苦于整日坐在公寓里灵感枯竭而无法下笔，他决定走出公寓，在这座城市的现实里探索、体验。当他来到柏林华沙大街火车站时，看到了大桥上络绎不绝的行人，就开始举起手中的相机拍摄他们。

透过同一个镜头，西蒙捕捉匆匆赶路的行人，相拥而吻的情侣，身着西装的年轻白领，背着画框的工人……在20个夏日里，他每天花两小时，拍下了3000张照片，将178个经过火车站台的路人的照片，铺展成一幅100米的长卷，取名为《我们都将死去》。

他们中有些人意识到自己被拍了，而大多数没有。西蒙善于捕捉“非常态”的瞬间，然而，这种“非常态”实乃常态，真实记录了普通人的“普通”瞬间。每当按下快门时，相机背后的他都会像导演分析片中角色一样思考：那些走进镜头的人们，他们是谁？他们有着怎样的故事？画面定格的那个瞬间他正在想什么？他为什么在今天经过了这条大街，一会儿他又将到哪里去？“你会喜欢你并不了解的人吗？你着看画面，觉得这就是鲜活的人，和你一样，我们仍然忙忙碌碌地活在这个城市里。我们都将死去。那么，什么是我们存活时的姿态？”他问。

把声音打印成一幅画

来自纳什维尔的比尔・西佛和内森・摩尔将历史上那些著名的演讲片段，转换成为挂在墙上的视觉装饰品。这个创意来自四年前的一个晚上。作为社会营销顾问的西佛，和网页开发工程师的摩尔，被录音软件上锯齿状的波形音频文件触动了神经。他们想，为什么不选一些历史上最著名的演说和音频片段，再使用亮丽的颜色，把波形印在大幅的黑色画布上呢？这样，难忘的致辞、富有穿透力的原声片段，就变成一幅挂在墙上的艺术品了。“演讲内容应当是具有史诗性的。我们选择的每份音频记录都必须在历史上扮演过重要角色。通常这些演讲都是真正具有划时代意义的。它们记录了历史的瞬间，改变了我们观察这个世界的方式。”他们说。

同时，每幅画布的边上都有一个二维码。观看者可以使用自己的手机扫描二维码获得画作的手机版，原声已加载在上面。观看者通过这种方式随着波形起伏收听演讲的录音。

玻璃裙摆

衣服不仅仅是遮蔽躯体的保护罩，还提示了我们的性格与身份，以及我们想要成为的样子。加拿大的泰娅・里昂把玻璃与芦苇结合，以真实比例制作出一件件带有梦幻感的玻璃裙装，透明而坚硬的材料赋予了作品自然、清晰的质感，她以玻璃为介质，“做一个收集者，汲取身边的一切事物、瞬间、记忆与情绪”。

“两杯茶”是玻璃裙装系列中的一件作品，它由黄铜网和玻璃花制成。缀在裙子上的几个口袋，可以装茶杯、杯碟或银勺。“喝茶是一种社交活动，意味着你正同另一个人分享着某个时刻。茶杯、碟子都是复古款式，代表着一种往事和记忆，一种逝去的质感。手工的野花茶包，是想强调自然环境的价值，它们所治愈和提供的生活正从现实中消逝。”

从街道辨别一个城市

法国艺术家阿尔梅・卡隆创造了“窥探排列”的街道地图项目，柏林、巴黎、纽约等城市的整体地图，他去掉了所有的装饰，只保留基本形式，最终变成了整齐的队列，如接受检查的战士般队列齐整，在这份由数字图像印在画布上的城市的地图背后，是关于著名城市的“图形字谜”的理论。你能通过街道的全貌来辨别出一个城市吗？