以《卧虎藏龙》为例谈音乐在影视剧中的作用

时间:2022-07-14 06:44:00

以《卧虎藏龙》为例谈音乐在影视剧中的作用

[摘 要] 电影《卧虎藏龙》是新世纪我国经典的动作电影,但其最感人的还是影片的配乐,这部影片的配乐曾获得第73届奥斯卡金像奖的“最佳原创音乐”和“最佳主题曲”两项音乐大奖。影片将东西方音乐融合在一起,完美地展现了东方音乐的传统美和西方音乐的现代美。本文试对影片《卧虎藏龙》中的音乐使用技巧进行分析,以探究音乐在影视剧中的作用。

[关键词] 《卧虎藏龙》;动作电影;配乐;主题曲;影视;融合

  对于一部好的电影来说,音乐就是它的灵魂,它不仅给人们带来听觉上的享受,还向人们诠释了另外一个精彩的感情世界,让人们在欣赏电影的同时感受浓浓的人物感情,音乐已经成为电影的一部分,或增加观众的情感体验,或衬托特定的文化背景。电影音乐通常是和其他元素相配合起作用的,如画面、动作、语言等。电影音乐可以刻画人物的心理活动,烘托环境氛围,抒发人物情感,深化视听效果,可以镶嵌于影片局部,也可以贯穿影片始终,总体为影片营造一种氛围,对电影主题、电影风格和观众心理起到诠释作用。《卧虎藏龙》是我国武侠电影的一部力作,除了明星大腕云集外,如周润发、章子怡、陈紫琼等,还汇集了大量的音乐元素,既有中国传统的民族音乐,又有西方现代的交响乐,东西方音乐的融合使影片中的江湖纷争更加激烈,给观众带来了别样的视听体验,同时也使影片《卧虎藏龙》成为奥斯卡多项奖项的得主。

一、体现鲜明的中国音乐元素

该影片的主题曲是由著名作曲家谭盾创作的,其能获得奥斯卡最佳音乐奖足以展现中国传统音乐的特色所在,电影中音乐的民族性特征很明显,简单、淳朴、清淡的音乐风格非常符合中国民族音乐的特点,虽然影片中的音乐旋律多是用大提琴演奏,但是影片中并没有全部充斥着西方的韵味,反之却是浓浓的中国音乐特色,就像大草原上的马头琴一样粗犷豪放。电影的主题曲《卧虎藏龙》和插曲《荒漠奇情》,粗犷中不乏细腻,在国际知名华裔大提琴家马友友的精彩演奏中,让观众感受独具特色的民族风情。在乐器选择方面,影片选择了很多有中国特色的民族传统乐器,既符合电影主题,又使影片富有色彩变化。在影片的配乐中,都选择了具有中国传统民族特色的乐器来进行演奏,使影片包围在浓浓的民族氛围中。如配乐《南行》使用笛子进行演奏,婉转悠扬的笛声将我国江南清新秀丽的山水风情展现得淋漓尽致;《穿越竹林》使用箫来演奏,为影片增添了许多江湖中的高深莫测之气;《交锋》使用琵琶演奏出铿锵有力的声音,仿佛高山流淌的瀑布一样气势磅礴;《夜斗》中西南乐器葫芦丝的运用,将月夜的静谧和空旷很好地描绘出来。在影片的特定场景中,中国民族乐器的应用传达出优美的东方韵味,使电影在情节构成、画面表现和色彩搭配上呈现出一种和谐统一的状态,为影片音乐增添了许多美轮美奂的民族特色。电影为了表现西北地区的特色,还选择了维吾尔族民歌《阿瓦尔古丽》中优美欢快的旋律,玉娇龙跟随父母去伊犁的途中,满眼尽是荒凉,但此时听到的却是由新疆传统乐器热瓦甫弹奏出的欢快旋律,和影片场景形成强烈的发差,具有鲜明的艺术特色。此时的音乐主要是弦乐,凸显了浓浓的地域特色,让观众感受到我国西北地区的风貌。该部影片以西方乐器为主,将多种中国特色民族乐器融入其中,既体现了西方乐器的悠扬动人,又体现了中国乐器的神秘灵动,将中国音乐元素巧妙地应用到影片当中,使影片表现得更加和谐。也许,这也是《卧虎藏龙》的音乐能够获得奥斯卡评委青睐和认可并最终获得“最佳原创音乐”和“最佳主题曲”两项音乐大奖的原因。这部影片的音乐是对人性的一次审视,是对中国人性的理解和感悟,并把这种感情用中国式的元素表达出来,低沉的旋律,凄凉的人生,这些音乐就像被压力压得喘不过气的人们发出的重重的叹息。

二、深化唯美动人的爱情主题

影片《卧虎藏龙》中最引人注目的是武打场景,最精彩的是对白,最感人的是音乐,而之所以这么说,是因为影片音乐在中国传统乐器和西方乐器的配合下,在古典浪漫主义风格的指引下,体现了对爱情的执著与痴迷,无论是李慕白和俞秀莲,还是罗小虎和玉娇龙,他们的爱情都被唯美动人的音乐所包围,虽然他们没能最终走到一起,但他们那至死不渝的爱情还是令人感叹。影片一开始的主题音乐《卧虎藏龙》在吉他和大提琴的配合下,构造了一个江湖恩仇、自然风光和爱情主题相互辉映的世界。大提琴深沉而忧伤的旋律贯穿影片始终,将影片人物的爱情烘托得婉转动人。影片主题曲融合于影片多个场景中,通过多变的表现形式,渗透出影片的基调。李慕白对俞秀莲说:“我并没有得道的喜悦,相反却被一种寂寞的悲哀环绕。这种悲哀缠绕了我很久,使我无法再继续。”影片就这样被沉浸在一种深沉的基调当中。影片的背景音乐多集中在李慕白和俞秀莲、罗小虎和玉娇龙之间的感情场景出现,以爱情为主题,映衬出唯美动人的感人场景。江湖中的恩恩怨怨使他们厌倦,他们也曾想摆脱这一切去过一种平静的生活,但是他们的爱情却也在江湖道义中犹豫徘徊。影片中李慕白曾说过:“交出了青冥剑,以为可以从此退出江湖,没想到又引出许多新仇旧恨。”他们的无奈尽收眼底。配乐The Eternal Vow以欢快的音乐开始,但随后又是主题曲的深沉和忧伤,从低沉的二胡演奏,到舒缓的弦乐和管乐,将凄婉哀伤的氛围烘托出来,一直延续到影片的结束李慕白为了向俞秀莲表达爱意,不惜牺牲自己,配乐Sorrow以紧张激烈的演奏开始,随后转入舒缓的大提琴演奏,营造出一种哀伤的氛围,既体现了江湖的无情,也体现了爱情的平淡。玉娇龙在经受了一些挫折后感到人生无常,遂跳崖自尽,此时配乐Farewell的响起流露出一种哀伤的情绪,如泣如诉,仿佛在为玉娇龙和罗小虎之间的爱情叹息,尤其在音乐即将结束的时候,渐渐隐去的大提琴声更是将他们之间的爱情推向了高潮。

该影片并没有为每个角色创作乐曲,而是为影片主题曲《爱情至上》谱写了插曲,在李慕白和俞秀莲以及罗小虎和玉娇龙之间的爱情基础上,进行适当改变,很好表达了影片的爱情主题。这首主题曲是由李玟演唱的,听起来虚无缥缈,虽没有鲜明的旋律,却透露着江湖的高深莫测。李慕白到死也没有对俞秀莲表达出自己的感情,但是他却说:“就算落尽最黑暗的地方,我的爱也不会让我成为永远的孤魂。”罗小虎和玉娇龙之间的爱情轰轰烈烈,他们敢爱敢表达,罗小虎曾对玉娇龙说:“真心的,就会实现。我问过老人,他们说‘是’,心诚则灵。”虽然他们面对爱情呈现出截然相反的态度,但是结局都让人叹息。这段音乐充分体现了拥有爱情的两个人之间,距离的长远并不能成为他们之间的阻碍,重要的是他们都深深地爱着彼此。江湖中充满刀光剑影、恩恩怨怨、侠肝义胆和儿女情仇,“江湖上卧虎藏龙,人心里何尝不是?刀剑里藏凶,人心里何尝不是?”有人的地方就有江湖,人的爱情也像江湖一样高深莫测,“我们能触摸到的没有永远”,这就是江湖,这就是无可奈何的人生。

三、契合恰当的影片情节

影片以舒缓的大提琴声开始,配合着山水的介入,仿佛向观众展开了一幅生动的水墨画,美丽而又灵动,然而伴随着琴声的转变,随即将观众引入江湖的争斗当中,音乐渐渐远去,平静的画面被打破,随之而来的是江湖的恩怨情仇。李慕白要退出江湖,托俞秀莲把青冥剑带给贝勒爷,进京的时候音乐有些紧张,但是紧张之余仿佛预示着故事的高潮即将到来,到达北京时,音乐变得豁然开朗,故事也随之开始。在青冥剑被盗的打斗场景中,没有竹林的虚幻,却比其他打斗还要精彩,变化多端的视角充分展示了深夜追斗的精彩,而这一切都离不开背景音乐的支持,此处的背景音乐以鼓声为主,将打斗的激烈充分表现出来。最开始在贝勒府,玉娇龙偷到宝剑被发现后,是两声古琴,伴随着鼓槌清脆的敲击,然后鼓声一只一只地加入,顿时鼓声密集起来,仿佛形成了一堵密不透风的墙。一会儿是一只鼓清脆的敲击,一会儿是节奏鲜明的连续敲打,和打斗场景合二为一,使情节格外引人注目,观众的心情不禁随着鼓声而发生起伏。这一段鼓声伴随打斗的场景,每个动作都像鼓声般铿锵有力,绝不仅仅是精彩二字就能形容的。在蔡九和碧眼狐狸的打斗中,音乐表现出明显的阴暗,将碧眼狐狸的阴险狡诈暴露无遗。在还剑的场景中,是大提琴的舒缓之声,这是李慕白和玉娇龙的首次会面,舒缓而又深沉的音乐将江湖侠义抒发出来,月光照耀下的古庙里,开始了一场人心和人性的较量。罗小虎的到来也带来了深深的回忆,从打劫到在打劫中产生感情,新疆手鼓的加入,巧妙地展现了沙漠中的异域风情,深沉的旋律仿佛心中难以言语的苦闷,其中又不乏个性的张扬。李慕白为了救玉娇龙却被碧眼狐狸暗算,仅留一息生命,俞秀莲紧张得不知所措,“守住气,给我一点希望”,一句话将二人的感情道破,此时音乐Farewell缓缓进入,缠绕在主旋律中不愿离开,仿佛他们之间的爱情不会因为一方的死而灰飞烟灭,低沉的大提琴预示着生命即将结束,但又像歌曲名称“再会”那样期盼着再次相会。李慕白的一句话“我已经浪费了一生”,使俞秀莲满眼凄凉,和凄婉的音乐巧妙地融合起来。电影《卧虎藏龙》中的音乐成功表现了情景的交融,也许这也是它能够获奖的因素之一。

四、结 语

影视自诞生以来就使人们的生活变得多姿多彩,而音乐作为最具活力和最原始的感情表达方式,在影视中运用发展以后,使影视不再只是单纯满足观众的视觉享受,而增添了听觉的体验,使我们的生活变得更加丰富多彩。影视音乐是影视语言的重要组成部分,是鉴赏影视艺术的重要因素之一,影视音乐使情节中感情的表达更加丰满,也更加有层次性。音乐是让观众记住影片的原因之一,其中凝结着影片最深的记忆和最丰富的感情。丰子恺说:“作为时间艺术的音乐比作为空间艺术的绘画更为神秘。”这种神秘使它的内容更加深刻,仿佛具有摄人心魄的力量,面对纷繁复杂的感情,再精彩的对白也会显得苍白无力,如果辅以合情合景的音乐,这一情节定会成为最动人的篇章。在对影片《卧虎藏龙》的音乐分析中,我们不难看出其中的爱情主题和为衬托这一主题而使用的中国传统民族乐器和西方乐器,在东西方乐器的和谐配合中,人物、动作、语言都表现得更和谐。可见,音乐已经成为影视中非常重要的组成部分,是对电影主题思想、电影风格的最好诠释,好的电影音乐对电影起着非常重要的作用。

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[作者简介] 王丽(1968— ),女,吉林长春人,长春医学高等专科学校讲师。主要研究方向:音乐教育。

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