浅谈考前基础素描训练

这些年来，随着对美术高考的重视，考生都加强了考前的基础素描训练。我就多年的教学实践，结合考生的实际情况，谈谈基础素描训练的注意事项。

一、 调整良好心态，做好考前准备

良好的心态，是学习进步的主要基础。这些年来，很多考生想借助美术作踏板，实现自己的大学梦想。他们认为美术基础考试容易，高考文化分数要得又低，而蜂拥而至。但有的学生在学习中不思进取，上课“三天打鱼、两天晒网”，存在侥幸思想，学而不专，就难以形成良好的学习心态，对所学内容把握不清，未能规范地学习，更缺少对画面内容的深入研究，导致自己的素描水平未能提高。素描，是运用一定的工具，以线条或面，甚至点来描绘形体，在不同材质（如纸、布、木等）上作出的单色画，是一切造型艺术的基础。因此，在基础素描学习中，首先要精力集中，排除一切可能的影响和干扰，要全力以赴，大量地画，拼命地画，碰到问题要多动脑子，虚心向老师学习，向同学学习，方能获取更多素描绘画知识，做到“艺高人胆大”，为考前做好充分的准备。

二、熟悉评分标准，解决存在问题

在基础素描训练中，有的学生未能获知考试的评分标准，就没有学习目标，不知道加强哪方面内容的学习，认为能把对象画好就行。这几年基础素描考试评分标准大致为：一是构图大小适宜，布局自然有序，占10％；二是动态比例准确，特征结构严谨，占40％；三是块面体积清楚，效果厚重结实，占30％；四是主次强弱分明，画面深入整体，占20％。从上述几项评分标准来看，除构图容易达标外，其余的都要下工夫方能达标，才能取得好的成绩。把握好了评分标准，方能跟老师有步骤地学习，对自己存在的问题才能加强认识，掌握处理的技法。

三、加强临摹训练，手眼协调发展

临摹是基础素描训练的有效方法，是提高眼、手、脑协调发展的有效途径。正确临摹才能够有质的飞跃，才不会被别人的作品风格所束缚。临摹是培养观察能力，提高眼睛的观察能力，逐步培养对素描“好和坏”的观察能力，学会整体观察和立体观察；临摹培养理解能力，使自己感受作品的处理能力，理解物体的结构和对物体的分析，提高了自己的理解能力；临摹培养感受能力，感受原作者作画的过程和心态，提高自己的创作能力，同时培养自己的鉴赏和审美能力及自己对画面的表达能力。临摹还掌握基础素描的最基本方法与步骤，理解画面效果和线条的形成，理解块面的和谐、明暗的对比运用等。同时，临摹能使学生熟悉材料的使用，比如炭笔、铅笔、炭精条的性能、特点，从而有一个最初的笼统的印象与学习一项新知识、新技能的体验。

四、注重造型训练，确保画面协调

在学画过程中，有的学生低头就画，使得构图不是偏上就是偏下，要不就是过大。在作画前，要有一个充分感受被画对象的过程，要先考虑布局的合理、大小的适中，接着确定造型对象的基本比例、位置和相互关系，避免主体过小和过大。要始终从整体上观察与刻画形象，观察时力求做到上下左右同时看：画左边，看右边，画上边，看下边。注意转折与结构点，寻找其内在联系规律，并做到对构成体积的形体交点与转折的明确与肯定。通过比较的方法，比较出形体比例、长短、宽窄、大小、虚实，这样才能把整体效果把握下来。

五、突出线条训练，表现画面造型

线是素描艺术造型中最重要的因素之一。线的内容是非常丰富的，表现力非常强，它可以是一种独立的绘画艺术语言：一根强弱变化不同的钱，可以体现整个物体。因此，学生在画线条前，要认清线的来龙去脉、线条的弯转曲折、线条的粗细等，只有这样才利于线条的表现。法国新古典主义画家安格尔就是一位杰出的用线大师，他曾不止一次地告诫学生们说“要画线条，多画线条，线条就是素描，就是一切。”可以说，素描如果离开线条将是一片苍白，将是艺术的结束。所以说，基础素描应重视训练线条的运用，关注线条的流畅与否。

六、强化色调训练，深入刻画对象

素描写生离不开明暗色调，只要表现出对象的结构、体积和刻画出五官关系，注意整体关系和人的形象感觉就行。一幅画一旦没有层次感，整个画面就会显灰暗，效果就不强烈。比如，模特的面部大部分处在亮处，这就应该强调深灰的作用，尽量拉开深灰和浅灰的距离。而对模特的皮肤处理，初学者应主动减少中间色调的深度，提高脸部的亮度，保持画面的层次感。在此基础上，对画面作全面调整与把握，尤其是重点的结构部位、人的五官及骨点，物体的转折与交界，前面的、主要的、关键的地方都应该更进一步地刻画与深入，对黑白灰与光影明暗关系都应丰富和强化，加强这方面的关系与效果，才能深刻地、真实地表现对象。

参考文献

周度其．快速转考美院3个月素描快速达标［M］．南宁：广西美术出版社，2005.