浅谈舞台技师与舞美设计师的关系和特点

摘要:舞台技师与舞美设计师都是属于幕后的技术工作人员,所从事的工作是带有很高艺术含量和现代科技含量的技术工作,舞台技师与舞美设计师是对立统一,也是辩证统一的关系,各有其鲜明的工作特性。舞台技师的实际操作过程,都体现出一个合格的舞台技师积极性和主观能动性发挥。

关键词:舞台技师;舞美设计师;关系

舞台技师与舞美设计师作为舞台的技术工作人员,其所从事的工作与一般的技术工作有所不同,是带有很高艺术含量和现代科技含量的技术工作,是工作在幕后而展现在幕前的一个完整的科技艺术作品的创造者,最终目的是服务于前台展现在观众面前的整体艺术效果。从某种意义上说,舞台技师和舞美设计师是“施工”与“设计”的有机结合,更讲究其“技艺性”,这是由于舞台美术受整个舞台艺术的特殊性所决定的。

舞台技师和舞美设计师都是服务于舞台工作,二者始终是相互依赖也相互渗透不可分割的关系。舞台技师与舞美设计师虽然是两种不同的工作形式,但都是属于幕后的技术工作人员,可以说是舞美设计师服务于舞台技师,也可以说舞台技师服务于舞美设计师,两者是对立统一,也是辩证统一的关系,各有其鲜明的工作特性,但工作目标是一致的,最终目标是完成一个统一的、完整的舞台艺术作品。

怎样协调、合作、处理好同舞美设计师的关系,共同发挥其各自优势特点,一起完成一个完整的舞台作品,是一个舞美技师必须认真思考、深入研究、齐心协作、充分发挥其优势特点的重要课题。

一、互相配合,发挥其各自的积极性

一名合格的舞台技师,首先要保证演出的完整性,必须充分发挥其自己的积极性。对于全面掌控舞台艺术各部门的总体组织与管理工作和整体演出质量起着直接的决定性的作用。一台戏剧、一台晚会在舞美设计师的设计图纸制作出来之后,根据剧情和舞美设计师的具体要求,积极配合导演以及艺术各部门的工作,严格按照舞美设计师的标准,进行加工制作。

然而,舞台技师并不只是按照导演意图、设计师的舞台设计图纸来按部就班行使“指令”,没有自己的见解和积极性创造性的发挥。在实际操作过程中,体现出一个合格的舞台技师积极性和主观能动性发挥。这些主观积极性主要表现在两个方面:

一是给设计师提供价廉物美的制作材料以及一些新型科技材料来让设计师根据这些新型材料进行设计。配合舞台其它部门一起来完成制作设计的实施全过程,千方百计把设计师的设计意图完整地、具体的呈现出来。所以舞台技师在制作的实施过程中,都要随时保持与设计师的密切联系与沟通,不懂不清楚设计师的设计理念及制作中出现的问题要及时与设计师沟通解决,而且遇到制作中的具体问题与实际困难,也要及时与设计师共同协商,想出解决具体办法。

二是拿到设计师的设计图以后,要仔细研究是否与剧情、制作材料等相符,如发现设计中有所偏差应积极补充设计师的设计。舞美设计只是根据剧情要求设计师在纸面上做的艺术构想,因此,舞台技师在接受制作任务后,也要根据剧本要求及时发现问题,就要积极主动地与设计师对原设计图纸进行必要的补充与修改,使之符合整个剧情要求,呈现出来的舞台作品更加丰富,更加完整。当然,这种补充与修改应是与设计师共同来完成,作为舞台技师是不可以自作主张,对设计师的设计乱作修改,这样是对设计师的不尊重,有时甚至还会因为这种补充与修改未必正确与准确而造成不必要的工作误会与失误。因此要齐心协作,共同商议,达成一致,以免在制作过程中少走弯路。

二、善于思考,在创新中发挥各自的能动性

怎样发挥各自的能动性,是每一个设计师和制作者都必须具备的责任心和专业素质的必备条件,规律是客观的,必须把尊重客观规律和发挥主观能动性结合起来。一方面,只有发挥主观能动性才能尊重客观规律;另一方面,发挥主观能动性要以尊重客观规律为基础。

舞美设计与舞台技师整体制作,同样也要以尊重客观规律为基础,因此,舞美设计和舞台技师在具体设计与制作过程中,在发挥积极性的同时亦要尽善尽美地充分发挥自身的能动性。在实际操作中,真正体现出一个舞台工作者是否善于思考,发挥出自己的能动性,在展现出来的舞台作品就能一眼看出。例如布景制作,是否采用了现代可利用手段,多面组合的制作形式、空间利用形式,是否利用即环保又轻型的原材料,是否采用既省工省料,又节省财力、物力、体力、空间等制作理念及手段,最终达到理想的观众喜爱的舞台作品。服装制作也同样如此,用何种面料,用何种装饰,采用何种制作方法,使用何种纹样或图案等等,使其在多次循环使用,节约资源等均有充分发挥舞台技师能动性的广阔空间。要想达到以上技能技术要求,就必须要求每一个舞台设计和舞台技师人员要有这种能动性的发挥。当然,首要条件要以舞台设计和舞台技师过硬的艺术修养为基础。一方面,要精通各种舞台艺术的风格与流派,各种剧目与剧情的风格,比如写实的、写意的、象征的、抽象的、诙谐的、装饰性的等等;另一方面,舞台技师要理解舞台设计师的个人艺术风格,做设计师真正的搭档与知音,同时,还要把握整体剧(节)目的总体风格要求。只有如此,才能完成好一美的舞台作品。

三、整体协作,利用科技手段来发挥自己的创造性

随着现代科技的发展与进步,作为舞台工作人员也随着社会的发展起着翻天覆地的变化。在过去年代,舞台设计师和舞台技师等工作人员靠一只画笔和传统的制作工具来完成舞台作品,而现在一切设计在电脑上利用软件用设计师的智慧和构想完成设计任务。而同样舞台技师在制作舞台作品中也利用了现代化生产工具,大大减轻了舞台技师的劳动强度。舞台艺术的制作过程,本身就是一种高科技艺术创造过程,离开了设计师和舞台技师的创造性,制作出来的舞台作品将失去生命与灵魂。

四、优势互补,横向渗透追求完美性

呈现给观众的一美的舞台作品(剧目)是整个演职人员的共同成果,包括舞美设计、舞台技师、演职员等的齐心协力来达到观众满意的完整效果。这些成果都离不开所有舞台工作人员的创造性的发挥,这也包括导演、演员以及其他相关人员发挥其各自优势特点,横向渗透,共同追求完美的舞台作品而不懈努力的结果。要想达到这样的完美结果,作为舞台设计和舞台技师都要要跳出设计案头与技师制作的圈子,要善于变换“角色”,进行“换位体验”,并以此获得创作理念的变化和创作的灵感与思路。

一是把设计师或者舞台技师二者变换角色,双向互换体验对方的实际工作,以设计师或技师的理念、设计、制作的要求,来审视、来体验指导自己的制作和设计。这样既可以站在对方的更高审美角度,更好地体验和审视设计师和技师的优势互补性,对各自的艺术价值和艺术修养起着直接作用;又可以站在“观众”的角度,来审视自己的作品,以此来达到优势互补,横向渗透追求完美的目的。

二是把自己与演员互换角色,来体验对舞台制作的可用性,以演员的角度、表演的要求,来检验、评价自己的设计与制作。舞台美术一切都是为表演艺术服务的,当一台晚会或一台剧目获得成功,那也就证明你的舞台设计和舞台制作也就成功了。

三是把自己变为一名导演,以导演的角度高标准、高质量来要求、指导整体舞台设计与舞台制作。以导演的艺术总体构思的要求,来衡量、判断自己的制作。只有这样不断优势互补,来检验是否符合剧情需要,观众喜爱的整体舞台效果。在现代科学发展的时代背景下,充分发挥舞台工作人员的优势互补性,加强舞台设计师与舞台技师的更紧密合作,既可以提高设计与制作质量,又可以提升舞台设计与舞台技师的整体艺术水准。

总之,一名富有艺术创造力的出色的舞台设计师和舞台技师,他的艺术创造力和所有成功的艺术作品,都离不开所有艺术工作者的积极性、能动性、创造性和不断追求完美性的具体表现。

参考文献:

[1]胡学增:《谈舞台技师在艺术制作中的作用》,宿州教育学院学报,2009年 第04期

[2]董立敏:《舞台技师的综合学养》,《剧作家》,2008年 第05期

[3]张国杰:《论舞台技师的综合素质》,《戏剧文学》,2004年 第07期

[4]梁志祥:《舞台技师工作的特点》,《戏文》,2006年 第02期

作者简介:

陈光坤,现在神农架林区群众艺术馆工作,中级舞台技师。