用技艺创造出的美

【摘 要】本文通过对舞台装置艺术的特点的分析，指出现代舞台装置艺术的优点和所存在的问题，通过列举北京奥运会“活字印刷”与“剪纸”等节目来说明舞台装置艺术的优越性。在对舞台装置艺术的特点与现状进行分析后得出舞台装置艺术在利用先进科学技术不断发展的过程中，用全新的设计理念把科学技术与舞台美术完美地结合起来.创造出观众满意的最佳舞台效果的结论。

【关键词】舞台装置；艺术；观众；先进科技

舞台装置是一门艺术，是用技术创造出来的“美”。21世纪，人们不再陶醉于单一的、平面的舞台效果，他们更倾向于立体的3D舞台，舞台道具的创新能够带给他们无尽的惊喜，他们期望每一个舞台都能推陈出新，像魔术一样美轮美奂。因此，舞台装置艺术是这种需求的必然结果，其适应了时代的发展，是文化艺术发展到一定时期的必然产物。

一、舞台装置艺术的内涵

首先装置艺术是指艺术家在创作过程中在特定的空间环境里将现实生活中我们消费过或者没有消费过的物质文化实体经过筛选、加工、组合，重新结构化以后来展现我们精神文化的艺术形态，简单地说，装置艺术就是场地、材料、情感的综合展示艺术或者说是“形”、“道”、“量”的艺术[1]。

而舞台装置艺术则是根据节目内容的要求对舞台进行场景布置，舞台布置的方法与思路会随舞台大小形状的变化而变化，舞台装置艺术是一个立体的创作，注重空间感以及还原节目内容的真实感，其舞台造型要比传统的舞台造型丰富很多，并且融入了一些先进的计算机技术、灯光效果以及各种先进的机械装备。同时，舞台装置艺术也越来越依赖于这些先进的技术与机械装备。这些先进技术与机械装备是台上台下互动的载体，有了他们，观众的参与感更强，节目内容的表达力与感染力也越强。

二、舞台装置艺术的特点与创新

1.舞台装置艺术的特点

舞台装置艺术是一门服务的艺术，其服务于舞台上的人物角色、景物烘托以及服务于整个节目内容的氛围营造。它的主要目的是为整个节目演出营造出一个适宜的、和谐统一的舞台形象，把节目的要表达的意境与思想准确、生动地展现给观众，使观众在观看节目表演时有一种身临其境之感。如在2008年北京奥运会开幕式上，极具中国特色的“活字印刷”与“剪纸”全面生动地再现了中国传统工艺的伟大与魅力，观众在观看节目时会有一种强烈的参与感与自豪感，道具的应用牢牢抓住了观众的眼球，带给观众强烈的视觉冲击力，让观众在节目表演结束后还乐不思蜀，回味良久。

其次，舞台装置的设计是为了吸引观众，让他们更深层次地投入到节目内容中去，从而使他们引起情感上的共鸣，有时是为了激活观众，激发他们在观看节目后对自身、对社会、对历史的一个反思。

同时，舞台的设计形状、道具摆设等都是可拆卸、可变动的，以便在演出期间根据现场情况进行调整，也可以在异地演出时便于搬迁，这样既做到了环保又节省了时间与资金投入。

最后，舞台装置的手法是开放性的，它并不拘于某一特定类型的艺术表现形式，而是多种艺术表现形式的自由组合与综合使用。[2]如，戏剧、绘画、歌剧、电影、雕塑、建筑等一切能够使用的表现手段。将舞台场所视作一种“容器”，利用各种假想空间为观众呈现出一个“三度”、“四度”、“五度”的视觉空间。

2.舞台装置艺术的创新

舞台装置艺术的创新主要表现是，如今的舞台布置不再依赖传统的幕布和绘画技术，而更多依靠的是先进的计算机技术、灯光照明技术以及道具使用的新材料，这些新材料新技术的运用使舞台面貌焕然一新。

（1）合理布光，营造舞台氛围

现在的灯具种类繁多，如何将众多的灯具以及灯光色彩合理地搭配使用以达到预期的舞台效果至关重要，适宜的灯光布置能够渲染环境，表达节目内容的中心思想，并引起观众的情感共鸣。

（2）引进计算机技术，促进舞台装置艺术跨越发展

舞台艺术与先进技术相结合已经成为舞台装置艺术的主要发展形势，利用先进的计算机技术能够使舞台效果更加真实，使演出更具张力，使舞台现场更具表现力和震撼力[3]。

（3）使用新型材料，营造完美舞台效果

很多新型材料应用于舞台道具的设计中，甚至能达到以假乱真的效果，同时也使舞台更加丰富，更具层次感。但是，新型材料的使用是在安全的基础上不断创新，在安全的前提下才注重视觉审美效果。例如克里斯托的舞台装置作品，他以包裹的创新首发，利用新型材料将纽约公园打造成一个橙色的海洋，成为了一个具有审美价值的视觉物质。

此外，装置艺术介入舞台艺术的形式还有语境的转换、变形、错位、反逻辑、歧变等多种形式。而从设计创作方式出发则有动态设计、实物拼贴、模糊创作、语境探索等。

三、舞台装置艺术的现状与问题

1.盲目追求舞台设备数字化，过于依赖先进科技

由于科学技术为节目本身带来巨大的效益和反响，越来越多的节目制作者将更多的精力、物力投入到舞台的装置中去，而忽略了节目本身的品质，舞台科技只是表现节目内容的工具，而不能代替节目内容，如果过分依赖于先进科技，那么势必会导致节目本身质量的下滑。

2.过分豪华包装，远离群众

很多节目都在舞台的包装上不惜血本，大量运用科技特效，使现场美轮美奂，不管这些特效用得是否适宜，而很多群众并不是为了特效而去，而是为了节目内容所要表达的思想情感而前来观看的，如果只注重特技而忽略思想情感的表达，会流失大量观众[4]。例如戏剧舞台的装置大多都根植于尼龙、电子控制设备、钢管支架、塑料、钢化铝、充气灯泡等，舞台装置过于常规，难言艺术。

四、结论

综上所述，舞台装置艺术是艺术形式多元化发展的产物，随着科学技术的不断发展与提高，舞台装置艺术也在随之不断地变化发展，舞台装置设计者不能无视科学技术的发展而闭门造车满于现状。

【参考文献】

[1]汤尼·戴维斯.当代舞台设计[M].章抗美，等，译.北京：中国戏剧出版社，2005：156-159.

[2]汪又绚.舞台美术：幻觉与非幻觉的诱惑[M].北京：北京大学出版社，2009：63-67.

[3]章抗美.后现代舞台设计潮流中的“回归”趋向[J].戏剧-中央戏剧学院学报，2007（4-5）.

[4]沈林.舞台[M].沈阳：辽宁教育出版社，2008：30-35.