从卡通画教学的特殊性谈教学设计

在近几年的校外美术教学中，卡通画教学异军突起，逐渐受到学生家长的青睐。卡通画是异于传统儿童画的独立学科，有其自身的特殊性和规律，教师应针对这些特殊性设计教学，通过生动有趣的课程设计，指导学生创作卡通形象、编写漫画故事，从而培养孩子的观察、记忆、想象及创造能力，促进其身心全面发展。

卡通画教学 兴趣 游戏

卡通（CARTOON）自诞生之日起，就因其夸张、简单、可爱的绘画风格受到了全世界少年儿童的欢迎。近几年，随着社会的发展、科技的进步，以书籍、影视、游戏为媒介的卡通动漫产业更是得到迅猛的发展。谈到卡通动漫，孩子们无不兴奋异常，快乐无比。而且渐渐不满足于看动漫，更要自己动手画动漫。因此作为校外美术工作者，我们有义务为孩子提供这样的教学服务，让孩子们实现自己的漫画梦。

笔者正是通过近几年的卡通教学实践，对教学中遇到的特殊问题及相关教学经验谈一谈教学心得。

一、卡通画教学与一般的儿童画教学的比较

对照很多卡通（动画）书籍和网站，对卡通画的概念大都定义为：成人根据少儿的心理特点、心理需求、兴趣爱好而设计的绘画造型。其创作者是成人，其主要欣赏者是少儿。由此可见，卡通画是大人画的，虽然在画面风格上追求类似于儿童画那种夸张、简单、有趣的效果，但对画面造型、色彩的要求却极其严格，与儿童画单纯简单的涂鸦并非一码事。而且儿童画更多的是在追求画面形式上的美感，而卡通画却多在画面的内容性、故事性上下功夫。因此，卡通画教学对我们教育工作者提出了更高的要求，同时也提供了更加广阔的教学实践空间。

二、卡通画教学目标的特殊性

笔者认为，学习卡通画，就是要培养少儿对美术的兴趣，培养少儿的观察、记忆、想象及创造能力，同时可以调整少儿的心态、培养孩子的幽默感和积极向上的乐观精神。卡通画之所以受到孩子的追捧，正是因为它幽默、诙谐的特质。孩子在看动漫时是愉悦、放松的，所以卡通画的教学也应当是快乐的事情。

三、卡通画的教学安排

在卡通画入门阶段，我主张还是应当以临摹为主。教师可以挑选一些孩子们喜闻乐见并且造型相对简单的动漫形象让他们去临摹，直观的感受大师的作品，并在教师的指导下学习卡通画的造型方法和色彩常识，让学生初步掌握一定的绘画技法。

经过入门阶段的学习后，可以转入到下一步的创作阶段。在这一阶段里，学生需要运用已掌握的绘画技能，创作出属于自己卡通形象。这时教师可以采取引导、启发的教学手段帮助学生打开思路，积极创作。比如，告诉他把一只小狗或一支铅笔画成卡通形象会怎么样，或者把自己画成卡通人物也不错……通过这样的提示，相信所有的孩子都能创造出自己喜欢的卡通形象来。

有完整的卡通形象了，下一步就是要赋予它生命，为其创作出相应的故事来。我们可以利用儿童善于幻想的特点，指导学生进行多格漫画的练习。多格漫画有一定的创作规律，比如脚本的编写、格子的划分、对话框的画法等，这些知识点可以逐步的教给学生，使其作品更具有专业性。

四、运用卡通画的特点，提高少儿学习卡通画的兴趣

德国教育家赫尔巴特指出：“教学应当贯穿在学生的兴趣之中，使学生的兴趣在教学的每一阶段都能连贯地表现为注意、等待、研究和行动。”卡通画对美术基本功的苛刻要求，怎样最大的调动孩子们的积极性，提高卡通画学习的趣味性，是教学中一个至关重要的问题，下面我就课堂实践经验来介绍一下自己的方法：

1.吸引孩子的绘画题材是提高教学趣味性的一大法宝

现在的孩子都有看动画片的习惯，只要一提起喜羊羊、灰太狼、海绵宝宝、机器猫这些名字，孩子们就会显得异常兴奋。那么我们的卡通教学为什么不从这些位“卡通明星”身上入手呢。比如，在《海绵宝宝》一课中，教师可以先放一段海绵宝宝的动画视频，看完后教师提问并示范，教给学生海绵宝宝可以分成几个部分来画，每一个部分是什么形状以及相应的上色方法。然后，进一步分析海绵宝宝高兴时应是什么样的动作表情，难过和生气时又该怎样表现，从而把漫画教学中的人物五官画法和动作画法潜移默化的教给学生。

使用这样的绘画题材，比较贴近孩子们的日常生活，教和学也都变得相对容易起来。

2.把故事带到绘画中去

美术教学中，运用情境教学往往能最大可能地提起学生兴趣，让孩子们在态度体验中全面提高学习效果。在卡通画教学中，我是这样设计和运用故事情境教学的。首先，设定一个故事情境，吸引住学生的注意力。接着把这个故事讲一半，让学生自己继续往下编，并画出来。比如，在《拯救羊村》一课中，教师可以先搜集一些创作时所需要的形象素材，然后给故事开个头，让学生“穿越”到动画片里，画出一个精彩的故事来，帮助喜羊羊他们打败入侵者，克服各种困难，保卫羊村的安全。这样一来，孩子们不仅锻炼了绘画能力，还开发了想象力，创造力，以及叙事能力。

3.在互动游戏中学习

情境教学中的游戏情境设计也适用于卡通画的教学。成功的游戏情境设定，不仅能打破美术教学中“一言堂”式的知识灌输，而且能把让孩子感到乏味、空泛的理论知识变得生动、活泼起来。比如，在《超级太空飞船》一课中，教师可以在黑板上画两个飞船轮廓，然后把学生分为两组，让他们分别给自己的飞船加上各种设备，最后看看哪一方的飞船最厉害。同时教师还可以在比赛过程中提出启发性的问题，如“这里加一个更大的翅膀会飞的更远”“飞船头部画圆一些将飞的更快”，让学生在游戏中就掌握了相关的知识。

综上所述，只要课程设计得当，充分发掘卡通教学中的趣味因素，完全可以使乏味的美术基本功训练妙趣横生，提高学生的学习兴趣。

五、卡通画教学中仍存在的问题及反思

首先，卡通画入门较难。因为需要一定的造型基础，因此刚刚学习卡通的学生常会感到画的吃力，进而会产生挫败感。

其次，作品缺乏创新。因为常年看动画片，在学生心中都形成了一些固定的绘画模式，创作的卡通作品大多雷同，缺少新意。

最后，社会认可程度偏低。许多家长觉得卡通画只是画着“玩”，新鲜新鲜就行了，因此学生很难坚持系统地学完卡通画课程。

针对卡通画的这些特殊性，如何做好卡通画的教学设计，让学生系统地学完卡通画课程，便成为摆在专业教师面前的重大课题，这需要全体老师们的认真探索和研究。笔者谈了以上几点教学体会，希望和大家共同探讨，并通过我们的努力，让越来越多的学生、家长了解学习卡通画的重要性，并逐渐接受这一朝气蓬勃的新兴学科。

参考文献：

＼[1＼]＼[美＼]格罗姆.儿童绘画心理学――儿童创造的图画世界.中国轻工业出版社，2008，1.

＼[2＼]＼[美＼]乌德瓦里-索尔纳，科鲁兹.快乐教学――如何让学生积极与你互动.中国青年出版社，2011.

＼[3＼]刘平云.卡通新课堂.江西美术出版社，2007.