论真情实感在绘画创作中的具体作用

[摘 要]本文对真情实感在绘画创作中的具体作用做了重点论述,总结出真情实感在绘画创作中主要起到以下三点作用:1.真情实感在选择绘画题材中具有导向性作用。2.真情实感在绘画创作过程中具有动力性作用。3.真情实感在绘画艺术传达过程中具有契合性作用。真情实感是一幅优秀绘画作品的前提与保证,是作品的灵魂。

[关键词]绘画艺术;真情实感;导向作用;动力作用;契合作用

情感是艺术的本质特征,正如黑格尔在《美学》第一卷中所说:“情致是艺术的真正中心和适当的领域。”优秀的艺术作品中必然饱含着情感,但并不是说包含着情感的艺术品都是优秀的,因为情感是有品质的,有真诚与虚假、高尚与卑劣之分。真正的艺术品都是艺术家真情实感的结晶,绘画也是这样,要创作出一幅成功的绘画作品必须具备一个先决条件,那就是整个创作过程必须伴随着画家强烈而真实的情感体验,这样才可以保证画家的真情实感通过画面表达出来。真情实感在绘画创作中起着关键的作用,这是一个毋庸置疑的事实,那么真情实感在绘画创作中到底起着怎样的具体作用呢?笔者总结出以下三点供大家参考。

一、真情实感在选择绘画题材中的导向性作用

艺术家对于题材的选择往往与他的生活环境和性格特征有极大关系,这其中包含着艺术家强烈的情感态度。一般来讲,艺术家的选题都是艺术家所熟悉和关注的事物,这是因为只有熟悉和关注的事物才能与艺术家的切身感受相关联,才能激发艺术家的真情实感,从而引发艺术家表达的欲望和热情。通俗的说,就是艺术家必须选择他所愿意表达的东西,才能表达得淋漓尽致。所以艺术家在选择题材时都服从真实情感的需要。绘画也是这样,画家尤其是现代画家所描绘的题材都是其熟悉和关注的题材,如郁特里罗,绘画是他戒除酒瘾排遣孤独的工具,他怀着一种宗教般的虔诚,用质朴的近乎笨拙的手法画遍了他家附近所有的街道和楼房,因为这是他最熟悉的景物,观者无不被他画面所表达出的真诚所打动,这些建筑仿佛不是出自于画笔,而是由画家亲手一砖一瓦垒积而成。英国画家卢西恩・弗洛伊德,一个极度敏感和自闭的人,画笔是他抵御恐惧和触及灵魂的武器,他用逼真的近乎残酷的手法将他邻居和朋友们身体及内心的斑斑点点表露无疑,一切事物在他的笔下变得而真实。由此可见,情感的真实性在绘画创作选材中具有导向性作用,即情感的真实性可以使画家倾向于选择画家愿意表现而又有能力表现的题材,并能促进艺术想象力的发挥,这也是一副绘画作品成功的前提。

二、真情实感在绘画过程中的动力性作用

人们能很好地完成一件事情,往往源于兴趣、激情和热情,而这些又基本与情感指向相同,正如马克思所说:“激情、热情是人强烈追求自己对象的本质力量。”画家选题如果源于真情实感,那必然是画家的兴趣所在,画家就会投入自己的创作激情与热情,从而产生一种创作的动力。当绘画进入实质性的创作阶段时,如何使画家所要表达的情感正确与适度的表达,就会涉及到技术问题,画家会考虑用什么样的形式和技法来表达这一题材最为合适,画家会在草稿中做多种设想,这时情感的真实性也会起到关键作用,这期间画家的直觉感受、敏感程度、顿悟能力都包含着浓重的情感因素,画家的情感真实性在艺术提炼中起了十分重要的作用。真情实感会时刻提醒画家他所选用的形式和技法是否适合这一题材,可以让艺术家保持一贯的创作热情,从而使画家开动想象,组合表象,将零散的表象素材整合成完整具体的创作意图,表现出统一的基本情调。还可以帮助创作者及时修正不利于创作的主客观因素,从而保证作品较高的艺术品质。此外,真情实感可以使画家将自己的主观感受溶入到创作当中,使作品更主观也更鲜活,从而产生更强的艺术感染力。

三、真情实感在绘画艺术传达过程中契合性作用

画家从事艺术创作,其主要目的是为了表达情感,此外,画家还期望自己的情感体验可以使观者产生共鸣,通过影响人的情感来影响社会,但要做到这一点,必须有个前提,那就是它所创造的艺术品必须得到公众的认可和赞赏。那么是什么使一幅绘画让观者为之感动呢,我想除了画家精湛的技巧之外,更重要的是观者与画家产生的情感共鸣。我们知道,声音产生共鸣是因为声音在空气中相同的振动频率,那么情感的共鸣则需要精神的契合,这中间的媒介不是这幅绘画,而是从绘画中传达出来的真实情感。这其实是主体与客体之间的一个情感传递的过程,而真情实感正是主体与客体情感交流的粘合剂。从理论上讲,情感越具有普遍性越容易引起共鸣,但更值得注意的是这情感是否来自于艺术家的真实感受,即艺术家的情感是否具有真实性,因为,即使艺术家所表达的情感具有普遍性,如果不是来自于艺术家的真实感受,这种情感也不会得到深刻表达,其作品就不会有感染力,无法与观者产生精神和情感的契合,从而丧失了其普遍性意义。情感的真实性决定情感表达的真挚程度,同时真情实感也更易于被观者所理解和接受,由此我们可以看出情感的真实性在绘画创作中的决定性作用。

真情实感在绘画创作中这些不可或缺的作用,是一幅成功绘画作品的前提与保证,是作品的灵魂。画家从选择题材到具体创作,其创作情感必须是发自内心的真实情感,否则,其作品外表无论多么光鲜,但因其没有内在的灵魂,无法与观者产生精神上的共鸣,充其量也就是或有或无的装饰品。所以,我们在进行绘画创作时一定要尊重自己的情感,从自己的真实感受出发,戒除浮躁心态和功利主义思想,在不断完善技法的同时,注重自己作为一个艺术家的社会使命和人类精神诉求,争取创作出更多既忠实于自己的主观感受又符合时代精神的好作品。(编辑/穆杨)