结合信息图形思维深究平面设计教改

随着互联网技术的高速发展，人类社会正从工业社会的物质文明逐步演变成以知识和信息为主导的非物质文明新时代，信息化成为人类生活方式的一次重大革新。信息革命的特点主要体现为从科技转向文化、从局部转向整体、从关注工具转向关注内容、从关注物质转向关注人的精神层面。以视觉方式进行信息沟通和传达为核心目的的平面设计亦随之面临着“转型”的阵痛：由单一型、二维、静态的平面设计转向为综合型、多维、动态的信息设计。这一转变，对平面设计专业人才培养提出了新要求。信息图形思维的概念提出，是笔者结合当前时代特征，在研究了“信息思维”“思维导图”“信息可视化”“信息图形”等相关理论及其实际应用案例，并将社会需求引导专业发展变化状态（结果）预先进行评估、权衡，围绕平面设计专业教学改革目的进行深度、系统思考后的结果。以信息图形思维为平面设计专业教学改革的指导依据，在此基础上，确定适应新时代平面设计教学改革要点的具体内容是本论文的研究重点。

一、信息图形思维的定义

前文已介绍，信息图形思维是笔者在研究信息学和艺术设计学科交叉关联部分的理论后，提出的一个全新概念，所以在定义信息图形思维前，有必要对促使概念形成的相关理论作简要的阐述。

1.信息思维信息思维（InformationThinking）将现存事物的结构、关系、过程作为信息的载体或符码，并由此破译出其中蕴含着的关于事物历史状态、现实关系、未来趋向等间接存在的内容的方式和方法，以及将现实对象物或信息人为符号化，并赋予其特定的代式关系的方式和方法，便构成了信息认识方式和信息思维方式，亦即信息思维1。

2.信息可视化和信息图形信息可视化（Informationvisualization）是一个跨学科的新兴领域，旨在研究大规模非数值型信息资源的视觉呈现，以及利用图形图像方面的技术与方法，帮助人们理解和分析数据2。在“维基百科”词典中，信息可视化概念容易与科学可视化概念产生混淆，故以信息图形（InformationGraphics）或信息图（Infographics）作更为明确的定义。信息图形主要应用清楚准确的可视化形式或手段，解释、表达、呈现甚为复杂且大量的信息。它与平面设计（GraphicDesign）的传播手段与方法重合之处在于：借助人类的视觉感官，准确传达信息。信息图形通过跨专业和多学科的途径，并且结合了平面设计、计算机技术、心理学、文化研究等多个领域的技能，达到交流和传播的“极限”，在整合大量复杂信息快速而有效的呈现上，传统的平面设计无可匹敌。

3.信息图形思维信息图形思维（InfographicThinking）是指以清晰、准确的视觉手段或形式映射事物的结构、关系、过程、趋势的方式和方法。视觉是人类发现和探索未知世界最为灵敏、快捷的感觉系统。而信息图形思维兼具有信息思维和视觉思维的特征，利用视觉通道将数据、结构、关系、过程、概念等抽象思维活动作具象化、直观化呈现，所以，其具有抽象和具象结合的思维过程，即明确意义基础上结构式样的整体性把握与传达。

4.平面设计平面设计（GraphicDesign）泛指利用各个视觉要素和组织形式来传达想法或讯息的信息沟通手段。与侧重于利用人类的视觉能力，梳理抽象信息的内涵、加强人类认知活动的信息图形设计相比，平面设计偏重“美化”视觉效果。在平面设计专业教学里导入信息图形思维的目的，从根本上扭转平面设计观念和方法，避免单纯地为了迎合信息时代变化而简单地设置图表设计等课程，将信息分析、建构信息呈现框架、多媒体技术手段融合、跨学科合作模式建立等作为教学改革要点，也是符合信息社会需求的人才培养模式的必然趋势。

二、信息时代背景下平面设计专业课程设置的局限性

1.信息时代的新产业背景伴随着媒体技术和信息传播的高速发展，文化与技术，特别是与高新技术的结合更为紧密，创意的应用范围也更为广泛，创意产业随之得以与其他产业进行融合，从而促进了创意产业的发展。创意产业的主导之一的艺术设计开始探讨新产业背景下的创新思路。创意产业是一个产业、学术、政策范畴的综合概念，亦直接反映了信息时代艺术设计的产业背景和整合方向。以创新和文化为特征的艺术设计，将以新的理论和方法在新产业开发中扮演重要角色。

2.平面设计专业课程设置现状分析高校的平面设计专业教育在进入21世纪后，得到了空前的繁荣和发展，其课程设置根据培养方案的调整，也相应有所革新。现有课程依据调研结果大体归纳为：构成体系的基础课程、插图设计、字体设计、编排设计、图形创意、广告设计、CIS设计、包装设计、书籍装帧设计、网页设计等。总体而言，其课程设置依旧和“工艺美术教育”时期的课程设置相似，人才培养目标和信息社会的人才需求特征存在着一定的差距。按照“‘工艺美术教育’到‘设计教育’是一个思考问题角度的变换，这一变换将为中国艺术教育的这一领域带来意义深远的变化”3的观点，高校平面设计专业的教学改革之所以不够彻底，究其根本，是思考问题的角度和方式依旧停留在工艺美术教育阶段。“设计教育将是以设计活动的艺术内涵、科学内涵与文化内涵的实现为主线的，它的目的只有一个，就是人的合乎社会发展趋势的、感性与理性协调发展的‘创造力’的培养。”4现有平面设计专业课程体系和教学内容侧重于审美品位的提升，课程设置缺乏对大容量信息分析、处理和呈现手段的训练，缺乏对新兴媒体的接触，更无从谈及如何训练学生加以运用；教学内容缺乏以信息图形思维梳理信息条理、建构信息呈现框架的训练，最为重要的是，缺乏对信息接收主体——人的认知行为特征的心理分析，亦无从谈及如何针对信息接收主体实现有效的信息传达。

3.从时代特征审视专业拓展的必要性今天的信息交流已经进入多维时代，设计的范畴越来越模糊且内容复杂。以传统学科的单一知识和技能培养出来的设计师，已难以解决这类复杂问题。旧有平面设计的承载媒体日益受到数字媒介的冲击，信息服务的交互性手段、动态影像、视听综合等表现手段越来越多地被纳入设计创作和表达中，以获得通过建构综合体验式的信息传播框架强化信息有效传达和实现情感对接的目的。反观现有人才培养模式，与合乎社会特征和发展趋势、全新思维协同发展的创造力培养目标相去甚远，我们的学生将因缺乏处理信息的手段和对数字媒介的驾驭能力，难以应对信息时代的需求，疲软的社会竞争力亦将无法帮助其在职场中获得一席之地。因此，以信息图形思维为主导，拓展平面设计专业新的发展方向，大力革新课程设置和教学内容是现阶段我们的当务之急。

三、基于信息图形思维拓展平面设计专业新方向——信息设计

1.何为信息设计信息设计（InformationDesign）是人们对信息进行处理的技巧和实践，通过信息设计可以提高人们应用信息的效能。520世纪70年代以前，信息设计作为平面设计的一个子集，经常被穿插在平面设计的课程当中。在20世纪70年代末，“信息设计”成为多学科交叉研究的领域。当时已有不少平面设计师开始使用“信息设计”这一术语。到了80年代，信息设计逐步涉及到文本类信息内容和语言领域，此时就需要在设计过程中加入更多的用户测试，这在传统平面设计中是极为罕见的。在经济全球化的浪潮中，信息技术的发展起到了十分关键的推动作用，设计与所处时代的生产方式、生活方式、经济水平和科技成就紧密相连。随着信息时代的来临，继承自平面设计后又逐步形成一门独立学科的信息设计在新的形势下，融合多学科知识、集成文字、图形、视觉、听觉等多维多媒的艺术呈现形式，必将推动设计观念和设计手段发生重大的变革。对于平面设计专业新方向和新思路的拓展而言，既是新挑战，亦是新机遇。

2.信息时代对平面设计人才培养的要求

（1）信息时代平面设计人才职业能力的要求职业能力主要是指多种能力的综合，包括：一般职业能力、专业能力和综合能力。针对高校教育，主要培养平面设计人员的专业能力和综合能力两个层面。关于专业能力，平面设计专业设计人员应该以视觉传达设计为指导，做到：掌握造型、色彩、质感的基本表达技能，掌握视觉要素不同形式组织的基本法则并加以实践运用的创新能力；熟悉各个设计辅助软件的应用技能；依据符号学、视觉心理学等理论，通过图像的组织结构、视觉感应引发联想机制，理解图形（像）的“意义”；重视字体对视觉识别、结构和特征与视觉效应的研究，了解和掌握中英文字体设计的视觉规律和设计方法；重视对编排学的理性分析和研究，整体性把握视觉中心、视觉层次、视觉流程导向、视觉趣味应用规律；掌握图形、文字、色彩、编排应用到包装设计、CIS设计、书籍设计、网页设计等不同设计类型中的不同视觉要求。关于综合能力，我们主要以信息时代所需求的专业设计人员特征为依据，从以下三个方面进行探讨：第一，跨专业的能力，如掌握计算机软件的操作能力，掌握或了解新兴数字媒介的基本应用，对信息科技前沿性动态的观察能力等；第二，方法能力，如具备信息收集和筛选的能力，具备整合信息科技与艺术设计的能力，掌握制定工作计划、独立决策和实施的能力等；第三，社会能力，主要是指个人的团队协作能力、人际交往和沟通能力。

（2）信息时代职业能力要求对课程体系设计的要求平面设计专业课程体系设计要以学生职业能力培养为主线，明确课程与职业能力培养的关系，只有明确了目的的思考，才是一种科学的系统性思考，才能确保培养目标和课程体系构建形成制定目标——建立体系——方法调整——效果达成的紧密贴合模式。针对专业基础课，要以学生的专业能力为培养主线，充分考虑课程安排的先后顺序和学时分配，既满足培养方案中所要求的课程设置合理性，又要通过充分的实训和实践提升学生的专业技能。针对专业设计课，以培养能够整合信息文化和视觉传达的交叉型平面设计人才为主线，提升学生的综合能力。为完成这一培养目标，必须“打破以纵向、以行业划分为基础的教育模式”6，调整课程设置体系。举例说明，将信息图形设计、界面设计（新增）、视觉传达设计方法论（新增）、网页设计等以研究信息设计方法论和信息呈现为核心内容的课程，在考虑其理论逻辑递进性、实践表达相关性特征分析后进行课程整合。笔者所理解的“打破”，并非四门课程学时分配上的彻底拆分与整合，而是对教学内容和教学方法的调整。具体而言，被整合课程的学时安排和独立的课程名称与培养方案保持一致，课程讲授内容以阶段化、模块化、多维化方式进行，实训课题的制定贯穿四门课程的理论知识，如以同一设计项目实践体现理论指导的连贯性、深入性和完整性，且以设计项目或实验项目为载体，拓展跨专业、跨学科的宽度。

四、基于信息图形思维的平面设计教学改革要点

高校教育的培养，必须满足时代的要求。第三次科学革命使信息系统整体综合世界图景得以科学实现，对世界的描述采用了新的科学范式，相对应，也必须采用新的科学思维模式——信息图形思维，来探索高校教育改革以应对新的局面。笔者分别从创新人才培养模式、创新课程体系和教学内容、创新教学方法和手段三方面进行探讨。

1.创新人才培养模式

信息是动态的、连续的、变化的、多维的。依照这一特质，平面设计教学首先应该用信息图形思维模式逐步改造模块课程结构和教学环节。其次，调整建立适应信息时代要求的教学内容和方法。第三，建立产、学、研相结合的教学模式。

2.创新课程体系和教学内容

（1）用信息图形思维构建新的课程体系面向信息时代的平面设计教学改革，不是简单地增设信息设计类课程，而是要结合信息产业的特征和潜在的市场需求，以发展的眼光整合各个知识模块，并需考虑到高校学分制特点，既要保持课程教与学的相对独立性，又要符合信息科学多维交叉性，因此，构建全新的课程教学体系并非简单粗线条地打破课程壁垒，而是通过梳理信息设计专业知识的构成要素，结合平面设计专业知识特点，进行整体性、模块化思考。关于创新课程体系，从以下两个方面进行阐述：其一，信息的构建和视觉表达层面的专业知识，需培养学生通过理解、选取、分析、呈现信息内容，构建信息图形的表达框架和表现形式。为此，在现有构成类专业基础课、字体设计、编排设计、设计摄影、计算机设计基础课程基础上，新增信息结构、信息设计方法论等理论类课程，信息图形设计、网页设计等实训类课程。其二，人的认知和信息之间的互动与互生层面的专业知识，需培养学生关注用户的行为和交流特点的意识与分析方法，并具备遵循有效协调二者之间进行信息交流的设计形式。配合此目的，应增设的理论课为用户体验研究、可用性设计，专业实训课为人机交互设计（界面设计）、数字媒介技术。

（2）用信息图形思维对教学内容进行全方位优化和改造主要针对原有课程内容进行优化。信息科学是一个拥有众多学科的大家族，导致了信息理论几乎与所有的传统学科间普遍交叉、渗透，这也是平面设计能在信息科学里找到切入点的原因。平面设计是“利用视觉符号来进行信息传达的设计”7，“信息设计是对信息清晰而有效的呈现，它通过跨学科的途径达到交流目的，并结合了平面设计、技术性与非技术性的创作、心理学、沟通理论和文化研究等领域的技能”。8从以上两个概念定义不难看出，信息设计与平面设计的区别在于，前者整合多学科技能和科学的分析研究方法，使更为精确的信息传递得以实现。从这个分析里面，笔者找到了创新平面设计教学内容的明确方向。以书籍装帧设计课程为例，旧有课程内容为封面设计、内版式编排、纸张选择、开本设定等，讲授和实训内容主要侧重视觉审美层面的训练。创新书籍装帧设计课程内容，应首先以信息图形思维重新审视设计对象：书籍本身就是信息载体的集合，信息是主体，实现大容量信息快速、有效的传递，才是书籍设计的内核。“书籍设计不单是给书‘化妆’，而且是实现信息交流。”9用信息图形思维对教学内容进行全方位优化和改造，在现有平面设计专业相关课程里带入信息设计内容，旧坛装新酒，这也是逐步推进改革过程中的合乎现实的方式。（3）淡化学科专业之间的界限，鼓励跨界2011年9月北京设计国际周拉开帷幕，作为设计周核心板块“设计之旅”的重要项目之一——AIGA（美国专业设计协会）365:年度佳作展登陆2011北京国际设计周。入选此次展览的作品，全部符合一项重要准则——必须在信息传达实效和艺术审美美学上实现双重效益。2001年5月，清华大学美术学院举行“艺术与科学国际作品展暨学术研讨会”，率先提出了“艺术与科学”这一命题。2005年7月，清华大学美术学院成立信息艺术系，随后开始招收面对数字媒体和信息交互设计领域的信息艺术设计交叉学科硕士研究生。在信息世界里，专业之间本来就很难有太明确的界限。其次，信息的复杂性和海量性也需要学生有融合知识的能力。因此，在制定教学计划时要强调综合学科的重要性，在课程设置方面，淡化专业界限，强调文理科的相互渗透和相互交叉。在当今的重大课题研究和创新中，具有“艺术与科学”交叉知识背景的人才都显示出了更强的设计整合与协调管理能力。跨界，即信息设计系统中涉及到的设计艺术学、心理学、计算机科学、文学、社会学等诸多学科的交叉合作。10传统平面设计的设计对象集中在二维媒体领域，单一学科的知识储备已经不能适应当下需求，在跨国企业的设计开发和实践中，跨学科人才组成的设计团队更有助于产生原创性的成果。文理交叉、技艺结合也是应对社会需求，培养具有国际视野的艺术与设计复合型创新人才的大势所趋。

3.创新教学方法和教学手段

信息图形思维并非全盘否定平面设计有关视觉语言研究部分的教学理念，而是在此基础上导入信息设计的方法论，优化信息传达的有效性。信息的复杂性和海量性，也不可能通过本科课程设置，深度讲授和研究。笔者认为，拓展信息设计发展方向的教与学，除部分陈旧课程需更替为信息设计相关课程和在现有专业设计课程的教学内容中带入信息设计相关知识外，其余部分则需要通过创新教学方式和教学手段得以实现。其基本的要点是：以前瞻性研究为依据，以启发式教学为主导，以项目实训为驱动，以产——学——研为对接平台。

（1）充分调动学生自主学习的积极性，增强项目驱动教学方法的比重教师应从在教与学过程中的主导角色转变为引导、观察、激发的支持型角色，变静态的教学为动态的交互，这也是信息时代信息传播的重要特征之一。将课堂讲授与网络信息、设计公司、信息产业相关企业等教学资源相结合，备课重点放在教案内容、教学方法、教学活动的组织与设计上；强化学生创意思维的启发，通过开放式设计项目的布置，鼓励学生通过互联网、书籍、光盘查阅资料的方式，提出有独特视角的设计思路；通过分组讨论与交流，教师在尊重学生设计思路大方向不变的前提下，对明显性疏忽和不足做出适当调整；通过项目进展阶段性汇报方式，训练学生对设计项目的管理能力，师生共同点评，鼓励启发式、讨论式教学方法，并在该过程中，观察学生缺乏哪些专业理论知识和专业技能手段，并适时提供支持帮助。

（2）逐步建立“产、学、研”的教学体系平面设计、信息设计都属于应用性非常广泛的实用性学科，涉及到社会、文化、经济、科技、市场等诸多方面因素。平面设计专业拓展信息设计方向，应该从教学和实训机制的创新与完善、搭建院校与企业市场对接平台两方面并进。为了满足信息时代对创新人才的要求，近年来各高校已逐步着手发展了“产、学、研”合作教育模式，在教学与科研并重，实验与创作并举方面不断探索“产、学、研”合作教育的新模式。“产、学、研”相结合的道路是艺术设计专业应用型人才培养的必然选择和有效途径。

五、结语

21世纪的头十年，是平面设计转向视觉传达为学科内容的时代，随着信息科学发展的迅猛势头，设计教学的科学化、理性化，以及符合时代特征的新兴思维模式的研究，成为主导学科体系和课程设置改革的核心关注点。面对信息产业背景的平面设计教学课程设置的革新，亦对课程内容、教学方法和手段的创新起到了方向性的引导作用，信息图形思维方法与平面设计表达手段相结合，更宽泛地拓展了平面设计的应用范围。我们应架构更加合理的学科专业方向，梳理顺应时代的学科原理、逻辑、方法，让信息图形思维创造出无穷的生命力，为信息时代培养出更多、更好的专业设计人才。