松枝悠希:反思的力量

有人说，日本艺术最大的特点就是简单和轻松。比如说草间弥生的一系列《南瓜》作品、奈良美智出现在每一幅画作中的坏小孩形象；另外一方面，日本当代艺术的画廊主、收藏家也都倾向于收藏容易被大众接受的艺术。但是这两年日本当代艺术所呈现的风格更多的是对当下社会的反思。

松枝悠希(Yukl Matsueda)用特殊的塑胶材料呈现出一系列冲击力极强的作品一一托起一颗扑克的心，挑起一缕卯中的黄。打破二维的写意设计给人们的感官以不一样的体验，也带来更深层的思考。比如那个飞出的钟罩，有人评论“他告诉我们要冲破时间，抓紧时间”，有人评论“这是对当下人们急着工作，急着结婚，急着买房――万事都着急的幽默讽刺”……Yuki正是用特殊的符号表达了隐含的主题，给人更宽广的思考空间。好的作品往往会得到各种各样的反应，或许没有了欣赏者的反馈，任何作品都会凸显干瘪吧。

对话设计师

(以下《现代装饰・家居》简称现、松枝悠希简称松)现：这次在台北“YoungArtTAIPEI”展出的作品和往年的作品比起来，思路上有些什么变化?

松：我能够更加清晰的展现自我的想法。我的作品体现出我各种各样的创作想法。同时，每类艺术品都有它们各自的主题。我意在表达的基本事物都有着一个整体的背景，这样的话，完成的艺术品在品质和耐久度上都会有所提升。

现：你的灵感来源是?

松：我经常从日常生活中的寻常物品获得灵感。特别是，当我开着汽车，散步，阅读一本书，睡觉之前，关于艺术品的灵感就会涌现。

现：用一句话说说你的自己的作品吧。

松：我单纯的喜欢这些作品本身。另外，幽默感可以成为创作力量的来源。

现：接下来准备在哪里举办展览?还会以这种冲破二维界面的方式来表达吗?

松：2012年2月，在香港的文华东方酒店有一场艺术品展会。届时将会展出我放置在琴山画廊内的新作品。关于我的设计作品嘛，既有以二维平面的方式也有用三维立体的方式来呈现。未来我会制作出更加富于创意，更加优秀作品。