浅析中国传统图形在建筑装饰中的表现手段

摘要：中华传统建筑装饰艺术，是伴随着源远流长、博大深厚的中国传统图形的变幻和积累而生成和发展起来的，.其历经数千年，终成丰富、精细、烂熟完整之态，形成了中国传统建筑装饰意匠。

关键词：中国传统图形建筑装饰 应用

中图分类号：TS958文献标识码： A

1用表象进行直观渲染

怎样表现建筑强烈的美感，运用中国传统图形以建筑为载体，从构件到整体，从台基到屋顶，从内部到外部，从民居到宫廷，从寺院到庙宇。运用雕刻，彩画等多彩多姿的手段来表现。我国古代建筑的彩画，从民居到宫廷，从寺院到祠堂……存在于多种建筑形式中的各个重要部位上。彩画艺术根据建筑的发展而发展，人们逐渐领悟到，在建筑构件上，不能仅仅涂绘油漆，还要表现出建筑艺术与美学等等。彩画可为建筑本身增加美感，檐部、梁仿等处要绘制彩画，彩画的内容、式样、技巧、画法，是匠师们根据建筑的部位来分析、创造出来的。匠师们不断总结创造，形成一套比较完整的彩画艺术规范。中国建筑的彩画发展到宋已完全成熟。比较典型的是宋式与清式两种彩画形态样式。清式彩画指清代宫廷建筑的彩画。其彩画制作规范、等级严密，吸收了满族、蒙古族和西方的装饰特点，装饰手法与纹样丰富，突破了明代旋子彩画的案臼。清式彩画的色彩基调为以青绿为主，用红色的范围比明代多了，除游廊仍用绿柱外，建筑都为通体红柱，除金龙柱外，一般不加彩画;在康乾年间，彩画的用金量骤增，故宫的太和殿、奉先殿使用金箔面积占50%一100%左右。清式彩画的重点在檐下，挑檐精禾l下面的大小额杨都分五段，两端称“箍头”，稍中称“藻头”，中间称“朽心”，仿心边线称“棱线”。制作工艺上，清式彩画在继承明代的基础上，结合沥粉、粘金、扫青绿等手法来加强装饰效果。

2用符号进行寓意传达

建筑艺术的视觉符号分“能指”与“所指”两个方面。“能指”为建筑的外在形态，如色彩、图形、线形、结构等，而“所指”是建筑形态所包含的一定概念、含义，两者相结合才产生其所要表达的意义。中国古代建筑中的许多装饰〔符号)虽具有相同的意义，同时又有十分丰富的造型表现。在伊东忠太所著的《中国古代建筑史》中有这样一段描述:“世界无论何国，装修变化之多，未有如中国建筑者……就窗而言之，其格式殆不可数计。日本之窗普遍为方形，至圆形与花形则甚少，欧罗巴亦为方形，不过有圆头或尖头等少数种类。而中国则有不能想象之变化，方形之外有圆形、椭圆形、木瓜形、花形、扇形、瓢形、重松盖形、心形、横披形、多角形、壶形等。”“又硬山式样，日本只有数种，中国之式样，殆多于日本数十倍。”其实，中国之悬鱼殆无定性，几乎一建筑有一式，其种类不知有几千!

作为信息载体的建筑视觉符号虽然复杂多样，但总体上可分为“指示图形性”和“象征隐喻性”两大类。作为指示图形性的符号常依附于建筑本身，通常与使用功能有密切联系，具有明确的指示意义，能迅速准确地传达其目的，只要是属于同一文化体系中的人都可准确获取其信息。这一类型的符号信息在现代建筑中显得尤为突出，多数时候以平面标志或立体标志的形式出现，如公共建筑中方位指示系统和标识等。从广义上讲，所有的建筑都具有图形性，但并不是所有的图形都具有指示意义，进一步讲，那些不具备单纯指示意义的符号或信息载体并不一定就不具备“传达意义”。也就是说，所有的图形或建筑符号都在不同层次上传递出它所负载的信息，它们传递着历史性和地域性等相当深刻和有意义的信息，这些符号通常具有强烈的象征性和隐喻性，耐人寻味。象征性、隐喻性符号大量出现在中国古建筑中，从屋顶(包括脊、梁、檐)到门、窗、柱础，许多细节上都含有象征性的符号，这种象征符号又可分为具体象征和抽象象征。具体象征非常明确，如台阶上的龙纹象征王权;屋脊两端的“鸦尾”象征会喷水的鲸鱼;悬鱼上刻有“水”字，以取“水能克火”之意;“鱼”喻“裕”，其象征性一目了然。抽象性象征符号是那些不能直接传递给人们比较明确的信息的符号，它只能引导人们联想或感知某种情感经验。

3可成为建筑设计的元素，构成营造的部件

我们可以根据建筑上中下空间布局的区分，将建筑装饰的内容序列化，分门别类。建筑上部空间为屋顶部分，装饰内容包括:屋脊、屋瓦、瓦当、滴水、屋顶饰物等。建筑中部空间为屋身部分，装饰内容包括:藻井、天花、墙、梁架、柱、杨、斗拱、雀替、门窗、栏杆等。建筑下部空间为台基部分，装饰内容包括:台基、台阶、柱础、铺地等。印屋顶上的屋脊，既是重要的结构连接部位，又位于引人注目的房屋高处，因而成为装饰的重点部位之一。屋脊中又分正脊、垂脊、俄脊、角脊等。正脊是屋顶前后两个斜坡相交而成，也叫大脊。传统建筑的正脊往往做重点装饰。宫殿、城楼的屋顶正脊两端，以正吻为必不可少的装饰。正吻又称大吻，最早见于汉代石闽，当时的正吻形象类似凤鸟。明清时期，宫殿建筑都用龙形的正吻装饰正脊。正吻尾部向上卷曲，头部呈龙形，龙口大张咬住正脊，吻身上装饰有小龙和江水纹样，生动富丽。

4用形意进行生动交融

中国传统建筑及建筑装饰几乎包含了所有装饰门类，是集大成的艺术整体，其建筑设计理念和装饰内容、装饰风格与中华民族传统文化息息相关。如中国建筑所推崇的美感:中、直、正、稳、对称、宽阔、空灵等，不仅是对建筑审美的基本要求，也是中国传统艺术中其他艺术门类审美的基本原则。这种美感观念的形成和固定，与中华民族传统的政治、‘宗教、文学、哲学、风俗、礼仪等思想文化领域的观念相通。建筑内外的装饰部位、装饰构件、装饰材料、装饰工艺、装饰题材、装饰风格等，更集中而全面地反映了中国传统装饰文化。因此，通过对中国传统建筑装饰的了解，可以小中见大，不仅能够从装饰艺术美的角度了解中国建筑，也能够更好地理解传统建筑艺术、装饰艺术与中华文化的密切联系。

5用色彩进行情感表达

中国的传统色彩文化是中国传统文化的重要组成部分。中华民族是世界上最早懂得使用色彩的民族之一，很早就确立了色彩结构，以黄、青、赤、黑、白五色为正色，与五行中的土、木、水、火、金相联系，把中国人关于自然宇宙、伦理、哲学等多种观念融入色彩中，形成独树一帜的中国色彩文化。中国传统色彩是各个时期的政治、经济、社会生活、民俗风情，以及思想观念和审美情趣的反映，在中国传统图形样式中，无论是形的象征还是义的象征，均是以特定的色泽来显示，因此表示其象征意义的颜色也具有重要的象征特色。

结束语 在“国际设计风格潮流”的影响下的今天，怎样创造具有民族的地域文化特色的现代建筑设计，是我们当前建筑设计面临的最大问题。这就要求我们对传统文化要深入的研究，认识传统文化与现代建筑设计的内在关系，结合历史文化和时代文化，扬长避短，使其在现代建筑设计中的应用更为广泛和深入，从而创作出既符合现代国际潮流，满足民族文化需求的设计作品。这无论对民族文化的继承与发展，还是对现代建筑设计的的创新，都具有重要的现实意义。

参考文献：

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