时间：2022-05-21 07:33:55
我曾经刻过“愧能”一印，原本是看了清代黄小松“金石刻画臣能为”一印所引发的感慨之作。“金石书画”是我平生所爱，又时时因此而累，曾有愧对之情。也曾想要放弃一二，专司其一，但又每每难以取舍，困顿其中，因为它们都已深深的融入到了我的生命之中。
对书画的记忆，最早可以追溯到上学之前的涂鸦时代。那是，83版《射雕英雄传》热播之时，我总是一边看电视，一边用粉笔在地上画郭靖、画杨康、画桃花岛……诺大的房间竟然不够我画的，地上的痕迹自然能得到亲友的夸赞。有时也用粉笔在地上写仅认的汉字，“逯”字当然在其中。我想大凡中国人对于字多半是从姓氏开始，这代表了中国人对于祖先的崇敬，对于传统的尊重。我的伯父是我们家族公认的“文化人”，有见识，也有很多的藏书。我就不止一次偷偷钻到他家，翻看那一大柜子图书，小人书中的孙悟空、白骨精、九头狮、土行孙……有很多到现在我都历历在目。伯父看了我写的字，很严肃地告诫我，“逯”字的最后一捺一定写的要向刀一样，说着用粉笔在我原来的字迹上修改。我清晰的记得被伯父修改之后的捺画，真的像一把刀一样，是那么的有力好看。这可能是我对书法用笔最早的记忆吧!而对于绘画的最早兴趣，来源于对我二哥的崇拜，他是我们村子中“有名”的小画家，在市里的比赛拿过奖，还曾得到过一位乡贤的赞赏，以一本《芥子园画谱》相赠。这本画册由于我的喜爱，也自然成了我的财产，一直陪伴我到初中毕业，后被朋友借去未还，从此发誓再不外借书籍。其实对于那本《芥子园画谱》记忆实在太少，一方面因为它是黑白的，还没有我们的美术课本好看，另一方面，没有毛笔更不知道宣纸为何物，再加上没有老师的引导，自然是束之高阁，绝少问津了。
对于金石书画的全面学习，是从我初中毕业考入焦作师范美术专业开始的。之后又求学京华，中央美术学院大量严格的技法训练，中国国家画院自由开放的教学环境，中国艺术研究院严谨缜密的学术氛围都给我留心了深刻的印象。
记得美院第一节课是王镛先生上的，先生以自己的经验告诫我们：学习书法的同时，可以多涉猎一些绘画篆刻知识。在学习的过程中，会时常遇到许多一时难以解决的问题，这时候，索性就把书法先放一放，画些画，刻些印，将思绪转移一下，过段时间，原来困扰自己的苦而不得的问题竟然会迎刃而解。在学习过程中，我也时时困惑，困惑如山重水复，而绝少有柳暗花明的快乐。困惑技法的不纯熟，困惑风格的确定，困惑有太多的问题没有解决，总感觉时间不够用，“恨不长绳系日”。对于金石书画，自己很清楚，每一门都精深宏大，都值得自己一辈子皓首躬身。特别是当今社会，专业分工越来越精细，人才讲究越来越专一，而自己的坚持是否有意义?
清代学者沈宗骞在《芥舟学画编论山水》曾言：“要知从事笔墨者初十年但得略谙笔墨，又十年而规模粗备，又十年而神理少得，三十年后乃可几于变化。”细细品读，沁人心肺，如释重负，原来时时困扰我的问题根本不是什么问题，全是自己急功近利的心态所致。
我时时告诫自己：艺术是一种修行，一辈子的事，不要急，慢慢来，要用自己一生去实践。但无论成败，千万不要失落了内心深处的那份纯粹与简单!