浅谈“空间”

舞蹈是一门视觉性艺术，它必须由时间和空间的紧密结合，同时它也是人类高智商的游戏和对情感的回味、宣泄与体验。所以说舞蹈既是一种心理活动，也是一种人体与空间结合的完美盛宴。就其艺术意义而言，舞蹈空间在更大程度上是一种主观的、人为的存在，与客观空间的无形无质相区别。舞蹈空间本身就是极具表现力的形式，对空间的丰富感受是舞蹈语言具有生命力的前提。人的心理空间不但为舞蹈艺术提供了表现素材的源泉，同时也为舞蹈艺术发展自身的表现手法和编导技术扩展了广阔的视角。运用空间并与其真正融合为一体，是舞蹈本身所具有的灵肉一体的表现能力，如何利用这种表现能力、如何在可视的空间中最大限度的蕴涵更多的意义将影响着舞蹈作品的最终呈现。

一、当今舞蹈界对“空间”理解的误区，和什么是舞蹈中正真存在的空间？

“空间”这个词在舞蹈中已经被广泛的认知与应用，但是在中国舞蹈界对于“空间”这个词的认知和普及应该是从现代舞中得知的，虽然空间是在舞蹈中一直存在的，但人们缺乏对空间的意识，这也是舞蹈教育和文化理念的问题。当下的舞蹈界有一种理论，就是把舞蹈的三度空间和三维空间化为高、中、低，其中高是指腾空跳跃的动作，中就是立体动作，而低则是地面动作。我认为这是一种狭隘的、歪曲的概念，也许是传授者的认知误区驱使“空间”被误解，也有可能接受者的文化层次和认知理解不够准确而导致这中理念的存在。

我认为空间是一个实时存在的物质，但是同时又是一种意识，但它确实存在，世界万物都生活在空间里。但是对于舞蹈空间的了解大多是在对生活的感悟和创作的灵感中渐渐得到的，这一过程和阶段就是对人生和世界的感悟和反思，只不过是从艺术、从创作、从舞蹈的角度去体现，证明它的存在。整个舞台就像一个独立的空间，我们都知道舞台有八个方位，再加上三维空间和三度空间就会构成多个方位点，但是不可忽视的是在这些点与点之间还存在着空间。所以我们在舞蹈的时候，不能把自己局限在高、中、低或者某一个空间，他们都是相互联系，相互融合的。

二、空间的类型

1、三度空间与三维空间

所谓的三度空间和三维空间不是独立的高、中、低或者高、宽、深，他们都不可能独立存在，而是相互交替，相互联系的一个立体视觉。“三度空间”最早来源于美术中的术语，它是指为了让一幅画显更具有立体感而产生的一种抽象思维的感念，而三维空间，在几何、物理等科学方面运用的比较多。现在我们在舞台上经常看到一些“三度空间”和“三维空间”的状态，很多都是一种舞美的打造，这样反而忽略的舞蹈艺术的本身。其实，舞蹈特性和它的空间性是一种人体的线条、一种鲜活的生命、一种极具情感的宣泄、一种被高度抽象了的语言。总之，舞蹈的空间，从微观说是一个的人体形态多样性及人体运动的能量性，从宏观上说那就是人体所制造的可变化莫测的幻境及与此而配套的意境。

2、内空间与外空间

“内空间”是一个并不常见的词，在舞蹈中，内空间大多是演员它本身，是指身体所有的部位，内部机能的运动。它包括气息的流动，血液的运动，肌肉的感知，甚至还有细胞的运动，除此之外，还有意识，这些都属于内空间的范畴。

“外空间”是指所有除了内空间以外存在的空间，比如在舞台中的方位，舞者的运动路线以及动作的张弛力度等等，它更多地是给人一种线条感与立体感，一种流动的动态形象。

其实内、外空间更多地也是一种意识，因为它展现的不仅仅只是我们所看到的层面，更多地属于身体意识范畴和感知意识范畴。身体意识是对动作的形成的认识和对内外空间的感知，而感知意识则包括心态，对空间的想象以及对感情释放的把握，更多地是一种心理意识。当一个舞者在舞蹈的时候，只有内外达成和谐统一，他的舞蹈才会有质感，会使舞者回归于“舞于人体”的自然、纯净的境界。

3、现实空间与想象空间

这是一个相对复杂地却又简单的空间，简单在于你看到的就是所属于现实空间，而在你脑海中的想象就是想象空间。而复杂在于，现实空间并非我们所看到到的空间，而想象空间也并非我们所想象的空间。

（1）现实空间的展现

舞台上的表演是一个虚拟的场景，它有时是真实的，有时是想象的，但是不管怎样，都是需要通过肢体来展现。在表演的同时，舞者为观众构建了一个现实的空间，就是他们所能看到的所能领悟的。

（2）想象空间的构建

舞蹈是一门视觉艺术，而舞蹈又是一种心理活动表现，所以在思维空间的构造里，表演者与观赏者都是重要的参与者。首先，当一个演员舞蹈时，他自身是带有情绪和情节在里面的。比如一个舞者想表现出绝望，这个东西是看不到的，在舞蹈里也没有一种特定的动作去表现绝望，这时就要发挥想象的空间，首先把自己带进绝望中，这时就要考验演员的二度创作功能。

从观赏者的角度来看，想象同样重要，因为欣赏舞蹈表演本身就是一种通过现实表演创造想象的过程。我认为最高境界的欣赏就是在表演者与观赏者能够产生一种思维上的共鸣，舞者全身心的投入表演，具有一定的引导作用，而欣赏者则是敞开心扉接受，投入欣赏的过程，是创作主体与欣赏主体的高度统一。

三、空间彼此之间的联系与关系

1、内外关系

空间的内外关系除了内空间与外空间的联系之外，还有内在逻辑与外部的关系。事物的内在逻辑是事物之间存在的一种必然关系，或者是同属，或者是性质。比如说大苹果和小苹果它们不论外形有多大的差异，它们都是都是苹果，有着相同的营养和内部结构。在一个相同属性的动作用不同类型的动作表达出来的时候，这种联系会让人们抛开外形的差异，去联系、运用、同时沟通内在的可能性而非外形一致才能达到的共性。

2、对比关系

对比关系是一种在任何事物中都存在的普遍关系，比如，阴与阳，白和黑，长与短等等。但是在舞蹈中更多的视觉的对比效果，比如动作的静态与动态，力度的强与弱，节奏的快与慢，线条的拉长与伸缩跳跃的立起与跌落，构图的凌乱与有序等等。对比在空间视觉上是必然存在的，我们也可以利用空间去做一些空间与空间的对比。有着多种多样的对比，事物的不同性质就能更快的达成和谐，它既是外部空间对人的需要，也是内部空间自然存在的法规。

3、视觉关系

舞蹈本身就是一门视觉性艺术，所以事物的外部形态也极其重要，当一个舞者在不同的方位进行表演的时候，其效果必然是不同的。就像我们在小学学过的一篇课文《画杨桃》，在不同的角度，不同的视线去看一样的事物则是不同的体验。反之，当观众在相同的角度去看不同的事物其感受也是不同的。这些关系都是不能独立存在的，它们之间就像是一个东西的不同组成元素，相互照应，相互联系，又相互矛盾。不论使用哪一种舞蹈来阐释，都会形成不同的美学、不同的风格，每一个事物都有机会让这个世界变得更加丰富多彩，耐人寻味。

结语：空间是无限的，是随时存在的，你能看到的必然是通过某种媒介来体现的，你所没有看见的就是心中的“悟”。我在此所说的对于空间的理念只是个人观点，并不是“空间”的所有内涵。它是属于能量性、潜在性、未知性的个人意识层，及其具有创造意义。对于舞蹈而言，它只是以动作为基础的视觉载体，我们要做的是将肢体与空间完美结合，以舞者自身的个性及创造性呈现，让自由的空间世界里，任舞者畅游。（作者单位：四川大学艺术学院（舞蹈系））

参考文献：

[1] 《高教舞蹈综论》，于平著，文化艺术出版社；

[2] 《艺术概论》，王宏建主编，文化艺术出版社；