艺术之梦何时照进现实

1980年3月的一天，中戏考场。

在考生们一片“几回回梦里回延安，双手搂定宝塔山”的朗诵声中，姜文念了一段契诃夫的《变色龙》；他又和一个女生搭班表演一段火车相遇，两个陌生人交替睡着了，靠在对方肩上……不动声色的打动了80届表演系班主任张仁里的心。然而，你知道吗？姜文考试之初，中戏的形体和声音老师都给他打了不及格，他差一点与表演职业失之交臂。

“姜文就是那种外形不打眼，但内在素质、幽默感很好的学生。”中戏的麻淑云老师对本刊说。

天赋激情最是珍贵

“那是1997年，贾一平和陈好考中戏，三试，他们一起表演小品《我真爱死你了》。他俩在小品里扮演一对谈恋爱闹矛盾的年轻人。谈恋爱谈到打起来了，那句‘我爱你’的话总也不说，因为考试有时间限制，于是说，可以停了。但贾一平表演欲非常强，最后恳求评委延时几分钟，要把那句话说出来。这两个学生对表演的热爱、上瘾、冲动给我们留下了深刻印象。”当时负责面试的麻老师说。

艺术创作是需要灵气、天赋和激情的，同时学艺术的人要勇于去经历人生的诸多坎坷挫折，才能获得丰富的人生体悟。如果只是为了名利而来，那么就一定走不远。艺术道路上的发展，关乎才情、运气，但热爱是第一位的。

在采访过程中，中戏、北电、上戏等许多老师都传达出一个相同的理念，就是表演系的考生没必要参加培训班，理由很简单：考生是否适合表演，能不能走艺术这条路，看的是天赋。考场上，老师会“遍扫”考生，谁外形好，谁有潜质，大家瞄一眼心里就有数了。

“艺考不能走误区，主要靠天赋，靠名导名师辅导考试作用不大。因为我们是选苗子不是选拔成熟演员。培训和挖掘内在潜力，那是入校后的事。”郝戎响亮的表达着观点。“考生们太了解专业考试了，于是他们尽一切可能寻找对付考试的技巧，却大多忽视了考试的关键，那就是全身心地呈现出自己对这门艺术的爱，痴迷的爱，用生命去追寻的勇气――这样的孩子来一个我们要一个。”

在中中央戏剧学院舞台剧的舞台上，学生们都知道根应该扎在何处？因为每个人必须经过三台话剧的锤炼才可毕业。“中戏培养的是学者型演员和创造型个性化人才。学者型指看他传承了什么，有什么样的学识，要看他思想和修养层面养成了什么，包括哲学体系、文艺观、生活观。演员有思想难驾驭不是坏事，教育理念不是培养奴性不是做月饼，而是造就出一个个鲜活的个体生命。”郝戎说。

梦想能否照进现实

1996年，是值得纪念的一年。因为在这一年里，中戏和北电共同为影视行业孕育了39位熠熠闪烁的明星。中戏96明星班16人，北电96明星班23人。毕业十年来，活跃在一线的大明星如章子怡、赵薇、刘烨、黄晓明、陈坤等全都来自这里，此外还有袁泉、梅婷、秦海璐、曾黎、胡静、郭晓冬、何琳、颜丹晨等大小银幕上的熟面孔数十张。

放眼当下，全国现有1000多所普通高校中，有720多所高校建立了艺术院系或艺术专业，在这些院校中，许多所谓的“艺术教育”显得颇为软弱无力，也没有培养出名满天下的个把桃李。如此，更凸显出中戏、北电等专业老字号艺术院校的深厚底蕴和造星能量，弥足珍贵之下，千军万马过独木桥也在情理之中。

2010年3月2日，下午，北京电影学院表演学院初试成绩放榜，在报考的4297人中，有1535人进入复试，七成考生被挡在了复试门外。而这仅仅是初试，复试将更加残酷――2010年北影本科招生中，10个院系、24个专业方向招生人数只是453人。而中国传媒大学艺术类本科专业，686个招生计划则吸引全国1.8万人报考，最热门的播音主持专业淘汰率超过98%。

刘历来自陕西，梦想是考上北京电影学院表演系。从前一年12月开始，她一直在北京某职业培训机构接受表演班特训，三个月花去将近2万元。“结果还是没能进入复试。”刘历显得十分沮丧。已经连续考了3年电影学院的一名河北男孩任轩刚，又落榜了。他一个人默默地擦干了眼角的泪水，站在榜前许久不肯离去。他说：“这里有我的梦想，我明年还要考。”

然而梦想与现实之间的路径，似乎变得有些模糊而遥远。北京电影学院党委副书记王黎光就曾说，“艺术类院校的学生毕业后并不一定都从事艺术工作，艺术院校普遍存在‘隐形就业’现象。”那些怀揣梦想而来的艺考大军，不知有多少人想过，即使是在占尽天时地利的明星班里，也有人至今没红，更多的艺人选择了暂时离开这一职业。

周礼毕业于北京电影学院导演系高职班，依靠个人“揽私活儿”拍小片子生存，“说好听点，我们是soho一族，说白了，就是待业青年。”周礼坦言，“吃两顿，饿一顿”是“艺漂”们的日常生存状态，像他这样的“艺漂”在北京至少有上千人。

影评人谭飞这样总结了学表演毕业后的5种出路，“第一是运气和能力特别好，在校就出风头，早有签约公司守候；第二是使劲钻进国家剧团，收入不高，图个生活安稳；第三是帅哥美女，找个有钱人结婚。有人想当演员还就冲这个目标；第四是转行。当编剧、做导演，或到大公司当公关总监；第五是从北漂或签个体小经纪公司干起，没有保障，只有利润分成。”

事实上，自2003年之后，中戏北电等毕业生再难踏入国家机构了，包分配、双向选择紧随着国家团体的人员编制饱和销声匿迹。“后来逐年减少。不是包不包分配的问题，而是很多地方都在裁减演剧团。我们拍战争片、历史片居多，厂里原有的女演员很多还闲置着，实无必要再去招演员养着，成本代价太大。除非特殊需要，一般人根本进不了我们厂。”八一制片厂副厂长刘星说。

曾经，中戏表演系1992级有15个人，毕业10年后，现在还有机会从事表演的只有2个人，其余都转行了。中戏1998级戏剧文学系，全班22人，毕业后没有一个成为职业编剧，大多数人转行做媒体或者其他行业，剩下的十几人多是从事不固定的影视编剧工作。

姚晨的经纪人刘韬说，他10年来只签过5名新人（演员），目前全都半红不红。这个行业赌性太大。“新人当然不是说签就能签的！别说华谊，就我以前办的经纪公司――中乾龙德，无数从军艺、中戏、北电毕业的新人投奔来，我都不能签。同是接戏，新人接一部戏5000，我抽50%费才拿2500元。一个腕儿接一部戏20万，我抽15%就拿3万。我对新人说，我无法保证未来，我只能为你们接戏。”

考取之后的道路，考生们，你们有认真想过吗，你们准备好了吗？

为名利而来，走不远

艺术考试的“一窝蜂”既然存在，莫过于三种情况，一是考生喜欢艺术但并不了解，片面地以为这项职业特别光鲜靓丽，于是爱上了名利的外衣。还有将近一半的考生，因为文化课成绩不够好，在老师、家长的建议下，为生存走上艺术考试这条路。最后一种，自然是禀赋天成，又受过艺术的熏陶或点拨，内心深处对表演充满热爱。

对于有些家长把孩子艺考作为对生活的一种投资，寄希望于孩子，希望由此获得丰厚经济收入，改善、改变家庭的社会地位的想法，郝戎真心奉劝说：“一定要选择最适合你干的，而不是你喜欢却并不适合你的职业。这样对大家都会是伤害。”

在当下社会中，在名利场的漩涡里，有的人把握住了自己，有的人迷失了自己，当然，我们宁愿相信，阶段性的迷失是为未来的成就做储备。

“陈好现在读研，艺硕。这个举动挺不一般的，她没有张狂到飞了，毕竟她在外面辉煌过。”中戏的麻老师说。陈好选择属于自己的活法，是比较理性的。“去年她说，要考取我的研究生，一开始我不太相信，因为那需要拒绝许多名利的诱惑，静心拿出大量时间去复习的。”

现实生活中的陈好，会做人也很会做艺。生活中几乎不化妆，聪明而清醒。在她看来，艺术最后拼的是生活是文化，陈好希望做艺术的常青树，走的更远点。“我可以做个演员，也可以做个教师，多一条路有什么不好？我没把一辈子演多少个戏作为我的目标，而是把演多少个好角色做为目标。我不要做演戏的机器，我要做操作演戏机器的人。”陈好说。

“就中戏目前的情况而言，现在回头到母校读研的演员很少，只有她一个。”麻老师又骄傲又感慨的说。

王明亚离开中戏后，先后在北电与传媒大学表演系任教。他非常留恋于过去督促学生们做早功的情景，却常常为此生气。因为检查学生一周早功表时，他发现有人一次都没做，有人的早功屈指可数。

“坚持练早功。一是为了训练意志力，二是苦练基本功。我仍像对待96级学员那样要求现在的学生。可他们做不到啊。”他嗟叹道。学生们潜意识里拿到毕业证后，就可以签约公司，包装成明星的诸多妄念。“不少女演员嘴上为前途着急。我看她们心里并不是真急。她们中不少人还以为凭借年轻漂亮就能当明星，就没发现汤唯在蛰伏期蓄积能量的可贵。”华谊的经纪人宗帅说。

“中戏是明星摇篮，我比较反对这种说法，好像睡到摇篮里就可以成为明星。”郝戎略微有些激动的说。“对于中戏而言，招生每年也只有八九十人，百里挑一。中戏的确是有些资源和关注度，会多些机会。但是，规律是不可破坏的，打江山容易坐江山难，没有经过一些必备的过程、没有人生积累就成名了，并不是好事。人，总要把自己没走过的路再走一下才行。”中戏表演系主任郝戎说。

随着本刊的新鲜出炉，相信也到了艺考三试的关键阶段了。如果你没有如愿考取心中的艺校，如果你被沮丧和挫败所包围，那么，给你提供一个合理而美好的想象，葛优、刘晓庆、周迅都是非科班出身，他（她）们一样才华出众、星途闪亮。毕竟，在从艺的道路上，天赋很重要，后天实践的训练也很重要，你有了这两件法宝，还担忧什么？当你经过多年打拼已经成为艺术的“半成品“时，等着吧，大公司和金牌的经纪人就该来和你谈合约了。

其实，对于所有人来说，路，就在你的脚下。也许到那时，你会志得意满地说――瞧，梦想终于照回现实了。

艺考不能走误区，主要靠天赋，靠名导名师辅

导考试作用不大。因为我们是选苗子不是选拔成熟演员。培训和挖掘内在潜力，那是入校后的事。

毕竟，在从艺的道路上，天赋很重要，后天实践

的训练也很重要，你有了这两件法宝，还担忧什么？当你经过多年打拼已经成为艺术的“半成品”时，等着吧，大公司和金牌的经纪人就该来和你谈合约了。