把握合理的尺度

教师手记

音乐新课程标准中提倡学科综合的基本理念，给音乐课堂带来了新的活力。这种全新的理念提示我们，音乐不是孤立的技术，它有自己诞生的环境，有与之相关联的社会生活，同样有与之相辅相成的姊妹艺术、关联学科。它让我们的音乐视野开阔了起来，音乐教学的思维空间也扩大化了。

于是，课改春风下，音乐课堂好像万花筒一样丰富多彩起来，让人目不暇接。置身其中，我们时时能感受到新信息带给我们的个性化的惊喜，但热闹之余，又常常多出了一些茫然无绪的困惑，究竟什么样的音乐课堂学科综合是合理、有效的？对此，笔者有一些自己的理解。

提倡学科综合必须建立在音乐本位的基础上

音乐课堂首先要实现的是其音乐审美价值，以聆听、表现、音乐创造活动为主的音乐审美活动是审美价值实现的载体，而学科综合、多元文化的渗透也是在群体音乐活动过程中，实现的，不是生硬地强加于学生。音乐课堂如果失去了音乐作为主体，不但不是贯穿综合理念的音乐课，简直就不是音乐课。

如在听欣赏课《长江两岸的民歌》时，有位老师先检查了学生是否在课前收集湖北、江西、江苏等地区的有关资料，然后师生一起讨论这些地方的地理位置、风土人情、发生的历史故事现在的发展等等。整节课把这些作为讨论的主题，只在课堂结束前欣赏了一遍乐曲。

这节课的出发点虽然是把音乐欣赏和历史、地理相关学科进行综合，但却把学生的注意力和学习兴趣引向了探究战争、历史、地理方向，而不是引向探究音乐；欣赏《长江两岸的民歌》只是成了探究历史、地理的背景音乐。这堂看似内容丰富、形式多样的音乐课变成了不伦不类的综合课。《音乐课程标准解读》指出：“音乐课程的综合，是音乐为本的综合。”这就是说，音乐课要突出音乐学科的特点，音乐课要姓“音”，不能姓“杂”；不能把音乐课上成其他课，更不能把音乐课上成了“拼盘课”。

贯彻学科综合理念要避免进入误区

音乐课堂需要的不光是外表的热闹，更需要的是实现课堂教学目标，需要的是逐步提高学生审美能力，发展音乐感受、鉴赏、表现能力，提高音乐文化素养。这些深层次的标准，绝对不是浮华的简单拼接的音乐课堂所能实现的。而实践教学中，确实存在一些误区。

将人文主题生硬强调、盲目强化是在课堂中贯彻综合理念的常见病。例如：在唱歌课《给未来一片绿色》一课中，本课歌曲本身旋律较长而且比较复杂。学生对这一优美的旋律尚没有好好消化，既不能模仿演唱更谈不上有感情地表现，教师就生怕课堂时间不够，忙不迭地开始分析人类对地球环境的破坏，更开始了一长串的保护环境讨论会，完全将音乐与人文主题脱离开来。乐曲旋律中清新的“绿”意并没有在教师引导下，让学生充分领悟，自然达不到以“情”感人、以音乐感化人的目的。人文主题的强调成了空洞的说教，音乐课堂变形为思品课，这样的课堂，乏味而零散。

谈到综合理念，还有的教师就理解为多方面的信息投入，在课堂上，往往与课题有关的知识一古脑全部引入，学生茫然不知所措，一堂课下来，教师和学生都有不知重点的感觉。

值得注意的是，综合理念指导下的音乐课程是以分科样式呈现的，课程内容要以音乐为载体，以音乐中丰富的艺术内容、绚丽多彩的艺术表现形式及其相关的文化为学生探究的主要目标，以多学科的相关文化为支撑。这里，音乐是核心，在音乐课加入其他学科的内容，或用其他学科的内容来加强对音乐的感受、体验，都应该把握一个合适的“度”，超过了这个“度”，偏离音乐而在音乐的问题上大做文章，这就有可能改变音乐课的性质，把音乐课上成其他课。

例如在《春江花月夜》一课中，教师也非常用心地搜集了相关音乐文化资料，堆积了自己认为优美的艺术资料给学生。于是，江南才子的书画、柳永旖旎的词、白居易浔阳江边的长句、江南幽咽的士子琴萧故事乃至秦淮河上的历史变迁都涌向了学生，最后还让学生朗诵张若虚的《春江花月夜》诗词。教师初衷本来很好，效果却适得其反。美丽的民族管弦乐曲，江南美丽的月夜风景，在一项项实物资料中被具体化，恰恰也从情感中淡化，学生感受到的不是音乐，不是用心灵感受到旋律流动之美，而是被知识化的音响。上到最后，学生全忘了音乐为何物，课堂成了失败的大杂烩。

总之，在教学中，音乐教师一定要保持清醒的头脑。科学合理地走向综合，是丰富课堂内容、提高学生审美修养的正确途径。