民间剪纸特点在高校艺术设计中的应用

摘要：

本文将黑龙江民族、民间剪纸的艺术特点与当代设计教学相结合，探讨了本土民间、民俗艺术资源在高校艺术设计教育中开发的价值和应用的方式。

关键词：

黑龙江；民间剪纸；艺术设计教学；应用

黑龙江民族、民间剪纸是在北方多民族文化融合的基础上逐渐发展、成熟的，其文化艺术特征既带有原住少数民族的民俗文化印记，又融入了传统的汉族文化特点。

1形式丰富、风格质朴的黑龙江民族、民间剪纸艺术

黑龙江剪纸品类繁多，表现内容丰富，多以人们的生活场景、黑龙江民俗、和东北地域风光为表现题材，体现了黑龙江独特的冰雪文化和乡土气息。黑龙江省地处中国最北方，地域辽阔、民族众多。在这冬季寒冷漫长的高寒之地，自然生活环境的艰苦造就了人们亲近自然、坚韧豪爽的性格，其民俗活动和民俗心理方面也表现出崇拜自然、粗犷豪迈的特点。这里的民俗以“怪”著称，诸如“姑娘叼个大烟袋、养个孩子吊起来、烟筒立在山墙外”等民俗都成为黑龙江流域民间剪纸艺术最常见的表现题材。“人参娃娃”“扭秧歌”“驯鹿雪橇”“桦皮撮罗子”等图案成为本土民间剪纸独有的符号元素。生活在黑龙江区域的除了汉族外，还有朝鲜族、满族、赫哲族、蒙古族等在内的众多少数民族，因各民族生活习俗的不同，民间剪纸在表现题材上也各具特色。满族人由于信奉萨满教，“嬷嬷神”成为其剪纸艺术的代表形象，还有为新生儿祈福的“拉手娃娃”也是独具满族特色的剪纸形式；而赫哲族的民间剪纸多以表现渔猎生活的民俗图案为主，如狗拉爬犁、捶制鱼皮等内容。黑龙江传统题材的剪纸作品传承了满族剪纸和中原汉族剪纸的艺术风格，造型粗犷而不失其真、用线简约而不单调，剪法略带涩味。而现代题材的剪纸作品艺术风格更为鲜明，由于多以当代黑龙江人的生活状况、精神面貌和黑龙江地域风情为题材，表现形式更为多样，造型和构图上融入了现代的装饰语言，既强化了原有的地域特征又增添了现代形式美感。纵观黑龙江剪纸，其艺术风格可以概括为豪放热烈、朴拙自然，简洁明朗、神形兼备，走线自如、不拘绳墨，纯朴率真、乡土气息浓郁。黑龙江剪纸造型语言多样，既保持了整体轮廓的简洁明晰，又注意线型的对比，虽没有繁复的细节描绘，但突出表现了物象的特点及相互间的关系。以线形组合创造出一个个生动鲜活的形象，整体表现出热烈浓重、夸张生动的审美意向，体现了简洁明朗、神形兼备的造型特点。黑龙江剪纸造型特点还体现在表现视角的多样性上，有的幽默取巧、夸张传神，有的大气豪放、刚柔相继，有的图形规整、纯朴秀美，有的在剪纸作品中融入了现代构成语言及造型手法，造型中线、面结合的图形处理明显带有现代装饰意味。黑龙江民间剪纸的剪法灵活多样，以剪为主，兼有刻、撕等形式。剪刻方法承袭中国传统剪纸的阴剪法、阳剪法、阴阳结合等剪法，既保有中原剪纸“千刻不落，万剪不断”的结构特点，又注重剪线的断连、粗细、繁简等变化，突出体现了线线相连或线线相断的“刀剪味”。走线自如、不拘绳墨，体现出豪放热烈的艺术特点和朴拙自然的审美风格。

2黑龙江民族、民间剪纸艺术资源在本土高校艺术设计教育中的应用

黑龙江民族、民间剪纸艺术有着独特的造型体系和审美观念，地域民族风格鲜明，从中可以开发出现代设计所需要的造型、色彩、题材、形式等方面的元素，同时也为高校艺术设计教育的民族化、特色化发展提供了一个可利用的教育资源。民间剪纸伴随着各种民俗活动而产生，随着历史的演进而不断变化。这种带有浓郁的地方特色和民族风格的艺术，蕴含着丰富的民俗文化美学特征。丰富多样的表现形式、实用简洁的设计观念、生动夸张的造型手法、热烈纯粹的色彩语言、祈福吉祥的象征寓意等特点共同形成了现代艺术设计可持续利用的资源。我们可以从中提炼出富含民族审美特质的表现元素，将其与时代审美、经济诉求相结合，建立、发展民族风格的设计语言。黑龙江的民族、民间剪纸在造型观念上注重主观感受和精神意念的表达，造型手法和表现形式都趋于意向，并且这种意向的造型不强调繁复的结构关系，不注重形态的丰富再现，而是侧重直观性和随意性。黑土地的民间剪纸艺人们通过形式简括、自由夸张的造型语言来再现他们所看到的或感知到的事物，无论是对自然物象的摹写，还是对自己生活状态的记录，都是通过这种自由灵活、粗犷质朴的造型语言来表达的。比如方正、海伦等地的民间剪纸艺术在造型上注重外部的结构轮廓，线条清晰明快，简洁又富有动感，虽没有南方剪纸精雕细刻的华丽，但却反映了黑土地人粗犷豪放的性格特点，表现出淳朴、简练的造型观念。我们完全可以利用黑龙江民间剪纸造型观念中的这种直观性和任意性的特点，来增强艺术设计图形造型语言的趣味性。将这种淳朴简练的造型观念作用于艺术设计形态思维训练等课程中，深化艺术设计视觉传达方式的风格化与民族化。将这类已经发展成熟的夸张变形的造型方法运用到艺术设计教学中，不仅可以体现地域民族化的特点，更能提高艺术设计造型的视觉感染力。东北雪域独特的气候和自然环境造就了黑土地人豪爽粗犷、质朴坚韧的性格，也使得这里的民间剪纸艺术呈现出刚柔相继、朴拙自然的审美特点，体现出热烈浓重、夸张生动的审美意向。这里的民间剪纸多采用“剪影起花”的方式剪出形象，再用松烟熏黑，在剪纸的背面衬以彩色纸，镂空处的色彩与剪纸图形粗而有力的黑色线条形成了强烈的对比。剪纸构图饱满，不注重透视关系，而强调突出主题的结构层次布局；造型带有极强的主观意识，夸张、朴拙、大胆、生动；设色主观大胆、明快艳丽，具有很强的装饰性。这种审美观念及精神内涵正是高校艺术设计教育应该继承的。目前，教育产业化、艺术市场商业化对高校艺术设计教育的发展方向产生了很大的影响，高校艺术设计教育“同质化”现象严重，由此出现了专业设置重复、课程安排模式化、缺少办学差异、盲目跟从等现象，极大地制约了高校艺术设计教育民族化、特色化的发展。因此，我们应当重视本土民间、民俗艺术资源在社会发展中的重要作用，特别是在二、三线城市的高等艺术设计教育中应加强研究、保护和利用本土民间、民俗艺术资源，将其独特的文化形态与艺术设计课程体系相融合，一方面能够更好地继承和发展本土民族文化，另一方面，能够有效地促进艺术设计课程体系的更新和完善，为地方高校艺术设计教育特色化办学探索新的可能性。我们可以在地方高校艺术设计的课程体系中增设“本土民俗文化”和“本土民间美术”等内容，将黑龙江民间剪纸特有的造型体系和设计观念转化为常规设计教学中可以利用的视觉语言，补充原有的设计教学内容，形成一种差异性的结合，将浓厚的地域文化精神注入设计课程体系，使其成为设计专业学生创作具有鲜明民族地域特色设计作品的灵感来源。

作者:王晓蕾 单位:哈尔滨学院