时空观念之视觉艺术论文

在近年来的艺术评论或绘画作品赏析中，人们越来越多地提到“时空”这个概念。一提到“时空”，很多人自然而然地就会联想到西方写实绘画，想到三维立体空间。实际上，单纯地体现三维空间的绘画，仅仅表现了空间，没有对时间加以体现，所以严格来说，它还不能算是“时空”。直至19世纪末，西方艺术中超现实主义的诞生，才算是真正在绘画作品中完全体现了“时空”的概念。与西方绘画不同的是，中国绘画艺术由于受玄禅思想的深刻影响，自古就在构图或画面内容上注重强调“时空”的概念。

1何谓“时空观念”

什么是“时空”？一般认为，视觉艺术属于空间艺术，不属于时间艺术，因而无法表现时间。但在艺术史中，不乏艺术家将时间空间化，通过不同的手法在作品中暗示时间因素，因而艺术作品便具有了时间和空间结合的构建形式。依照科学观点来看，现实世界是一个三维的空间，即具有长、宽、深的立体性空间。但艺术不等于科学，艺术呈现的是多种多样的视觉空间形式，比自然样态更加多姿多彩。绘画作品中的空间感，实际上是一种人为的空间意识，是画家主观创作出来的视觉空间，是艺术家主动地、有意识地、创造性地组织和构建画面的行为。

2时空观念在西方

西方古典绘画，有着时空分离的观念，认为美术是空间的艺术，以表达三维空间特色，其画面一般表现为静止的瞬间场面，不表现时间的延续过程。犹如摄影快照一样，只选择那个最有表现力的瞬间。这种三维空间的画面，最大的特点是立体感、深度感强。它所强调的是深度幻觉，这种追求深度幻觉的风格兴盛了近500年。直至19世纪末，超现实主义的诞生，为我们提供了一个四维空间的画面。四维时空就是将“时间空间化”。在二维的画布平面上，表现三维空间的幻觉，再表现时间的延续过程，便是四维时空绘画。作为西方艺术中将“四维时空”观念引入作品的超现实主义，以其充满幻想色彩和异国情调的奇特风格，对20世纪美学产生了重要影响。西方超现实主义作品大多表现梦境，多构成荒诞时空。荒诞时空不拘理法，异乎寻常，时空错乱，反映着艺术家的奇思怪想，具有“无理而妙”的艺术效果。

3中国艺术中的时空观念

在中国文化中，“时空”是用“宇宙”一词来表述的。“宇”和“宙”是不可分割的整体，即“时空”是一个统一体。中国人这种时间和空间相伴随的宇宙观，是中国艺术呈现出迥异于西方的突出特点。与西方艺术中的四维时空观念不同的是，中国古代绘画在构图上突破透视规律，以绘画者眼睛所看到的点为基点，在一个面中有多个聚点部分，从而形成了在一个面中有多个空间的感觉。在顾闳中的《韩熙载夜宴图》中，分5段画出夜宴、歌舞、沐手、清吹、男女应酬的不同画面，每个画面之间分别用帷帐、画屏分割成各段，连起来看又是完整的一幅画，它以韩熙载为主角，表现出他在各个场合的景象，这是一种时间过程，是把时间过程置于一图的超时空的绘画空间。因此，现实的生活空间是没有形状的，然而艺术空间就不同了。我们在空白画纸这一虚幻空间中加入了时间的因素，将时间空间化，通过不同手法暗示了时间因素，因而绘画便具有了时间和空间相结合的建构形式。这种时空构建在现代绘画中也具有非同一般的意义。它使艺术家的想象力和创造力都有所发挥，使视觉艺术更加多姿多彩。

作者：馬俊姣