“另一本”杂志

我们习惯于用“主流”与“非主流”来划分世界，但现在的世界早已混淆得剩下“一个”与“另一个”的相对论。“另一本”杂志是延伸，是创造，更是市场。

将来世界上的人大概可以分为两类：一种人，以及另一种人。作为后者，条件反射得可怕，而且永远听上去那样的特立独行。杂志世界更如是，“另一本”杂志早已在时下变成一类。

又可以从杰弗森・哈克(Jefferson Hack)说起，他的《AnotherMagazine》算是第一本扯起“Another”大旗的杂志，我觉得这比它的母本杂志《DAZED》更为成功。从2005年秋季起，哈克把他的“Another”事业推到更大更广的领域一一新创刊的《AnotherMan》，以“另一个男人”为旗号，但在我翻阅后发现，它并非我们构思中的前卫、不羁。正如哈克在前言中所言：“我想得太多了，现在，我想欺骗思维……我只是想解释，当一个平常的人做了非常的事情时，他们是怎么想的。”

在时尚杂志领域，“Another”的锋芒早已被《purple fashion》承接。之前曾推出技惊四座的泰利・理查森(TerrYRichardson)影像专集，这期(2005／06FW)则是与Hedi Slimane合作特别编辑的版本，由主编Olivier Zahm与这位DiorHomme的设计师共同策划，酷爱摄影与杂志的Hedi亲自担任艺术指导与平面设计。全书文字部分只有短短一首诗歌，采用字幕层出的方式，每页增加一行字，翻到最后才能见到全文。这种方式，常规做杂志的人做不出来，的确需要另一种思维。

“再一次地，《Purple》正在改变着，尽管它已经历了14年。”主编Olivier Zahm这样解释他在新一期仍然在保持着变化，“作为一本独立杂志，它坚持着对艺术的个性、诚实和智能的维系。”

为什么需要另一本?我想大致有以下几点：(1)对原来的厌倦了或是原来的太成熟了或是原来的太泛滥了，总之是有人开始觉得原来不好；(2)作为个人主义时代独立精神的需要；(3)到了否定自我过去的时候；(4)美术设计师觉得他可以做得更多；(5)时装以及商业品牌推出新的系列或新的子牌时――这完全是标新立异的市场决定的。

连貌似正派的《TIME》和《商业周刊》都推出一本风尚版的“另一本”，所以连安娜・温特尔(Anna Wintour)带领下的美国《VOGUE》都出另一本，只为了男人的《MEN′S VOGUE》。

温特尔在2005年的秋天把封面是老成的乔治・克鲁尼的《MEN′S VOGUE》带到了男性读者的眼前，尽管其刊标设计异常的难看――感觉像是男人硬骑在女人身上。她仍然觉得这本杂志充满“另一本”的魅力，因为赫斯特集团的男性杂志旗舰是《GQ》。

“像《GQ》这样的杂志，尤其是和他们的新任主编，显示出他们正在为年轻的受众所吸引，而不再为那些世故的熟年读者服务――这正是《MEN′S VOGUE》要做的。”温特尔更如此强调她的男人杂志的“安心性”，“就像是在准备一个晚餐派对，我们的读者需要的是一些俏丽姑娘，一些辩论的议题和一些安心的依靠。”其中所言的《GQ》新任主编正是Jim Nelson，一个觉得男人需要新活力的家伙。

相比之下，《MEN′S VOGUE》的主编Jay Fielden显然是个新保守主义者，他似乎只喜欢喝红酒、骑马与打猎，“我们的杂志，明显地，继承着、珍爱着并依靠着一种传统。有点幸运地，这一期正是创造某些值得宣布的东西的第一步。”他更借用克鲁尼父亲曾这样提醒克鲁尼的句子“Stop being a baby，you′re a man．”――标榜：成熟男人、传统生活的魅力。《MEN′S VOGUE》意图作为传统贵族男人生活的存在，杂志中几乎找不到时下男性杂志惟恐不知的电子产品。

《MEN′S VOGUE》创刊号封面上的克鲁尼，则是他们目标人群读者的理想代表形象。如果你留意《MEN′S VOGUE》创刊号封面上的乔治・克鲁尼与翻开的第一个广告Ralph Lauren身披着同一件Ralph Lauren Purple Label骆驼棕色大衣时，你该明白，“另一本”是延伸，是创造，更是市场，“另一本”杂志，同样存在着美妙的市场。

值得注意的是，我们习惯于用“主流”与“非主流”来划分世界，但现在的世界早已并非如此青红皂白，one＆another将成为新的划分态度。正如“Another”宗师杰弗森・哈克所言：“一个让人魅惑的世界仍然等待着被发现。”