时间：2022-02-14 06:14:48
20世纪40年代对傅抱石而言是其短暂艺术生命中的一个黄金时代。这一时期的傅抱石不仅在学术研究和探索中完善了个人的美术理论体系，并积极将其付诸实践，创作了一大批艺术性、思想性俱佳的作品，“抱石皴”“高古游丝描”等独树一帜的绘画技法就是在此期间逐渐创立并得到完善的。
傅抱石这幅《白岳黄山两逸士》本身并无纪年，但根据作品的整体风格面貌，判定其创作于“重庆金刚坡”时期当无疑义。古时“白岳”“黄山”并称，“白岳”即“齐云山”。古人有“新安多佳山，而齐云岩与黄山为最，黄山、白岳相对，细看从来无厌时”之句传世。本幅作品纵三尺八寸，阔一尺六寸，在画面主体的处理上，傅抱石运用了其独创的“抱石皴”，破笔散锋，东勾西皴，但见山岭高大巍峨，松林枝繁叶茂，确是一派人间仙境模样。而对于具有点睛作用的高士，画家则利用绵若蝉丝、劲似铁线的“高古游丝描”，刻画出两位山野逸士的奇古形象和脱俗气质。作品以篆书署名，落“新喻傅抱石”款。
傅抱石此作，论布局，构思精到，留白巧妙，通过强烈的虚实对比，成功塑造了作品的空间感，确有咫尺千里之妙；论用笔，自由奔放，毫无禁忌，画家大胆落笔，小心收拾，写、涂、抹、推、拉、压、簇、转、扫等多种技法的综合运用，成就了画面局部精细耐看的效果和整体的磅礴气势；论用墨，元气淋漓，真宰上诉，作者吸收了日本画的渲染技法，在山体、松林等局部的处理上使用浓淡干湿不同的墨色，掺以花青、赭石等颜料，反复积染、层层叠加，营造出浑厚浓重、回味无穷的意境。作品虽借“白岳” “黄山”之名，却更多地借鉴了蜀地山川的风貌，既不乏雄壮，又兼以秀美，加之融入了画家内心的壮烈情怀，使得画作中那一股郁郁勃发之气似乎随时都会激荡奔涌而出，令人心潮澎湃。
傅抱石认为中国山水画应该“以景写情、寓意于景，以情景交融为上”，此幅《白岳黄山两逸士》正是先生身体力行其艺术主张的一个明证。傅抱石在蜀的八年，恰逢中华民族生死攸关的抗战八年，正如傅抱石自己所说：“中华民族美术的建设是在先负起时代的使命，而后始有美术的可言；是在造成统一的倾向，而后始有‘广大’、‘庄严’、‘永远’的收获。”因此，欣赏傅抱石《白岳黄山两逸士》此幅传统的“隐逸”题材的画作时，仍不难感觉到其中充盈着的磅礴奔放、自由不羁的生命气息。“在特定的基本内容以外，又丰富了许多别的东西，这是中国绘画史上爱国主义的优秀传统”，也是解读傅抱石“金刚坡”时期作品不可或缺的要素之一。