美术教育中的情感教育管窥

一、情感教育在美术教育中的意义

教条式的教学方法无法激起美术学生的参与意识，甚至会抹杀他们的艺术创造力。突破呆板的教学模式，在美术教育过程中进行情感教育，就会让学生们感受到其与作品之间、与老师之间的和谐关系，增强学生的参与意识，有利于学生的成才。

1.情感教育使师生之间愉快交流，激发学生参与意识情感教育可以使老师和学生之间愉快的交流，成为好朋友，把课堂的主角位置让给学生，激发学生的参与意识，而不是一味的去依赖老师。要让学生在学习美术的过程中，始终保持着一种轻松愉快的心情，并且带着这种心情去感受生活，这样才能得到美的体验，才会有美的创作。

2.情感教育架构学生与作品之间的桥梁，提高学生审美水平对待同一副美术作品，不同的学生，不同的经历，不同的个性就会有不同的理解，因此说美术教育是一门没有标准答案的课程。所以在美术教学过程中，美术教师不能根据自己的或者是某位美术家的审美来确定一个标准答案，这样无法给学生一个充足的发挥空间，这个时候就需要情感教育。比如说欣赏列宾的著名绘画《伏尔加纤夫》，我们可以先只是让学生了解这幅画的作者以及作者当时作画的背景，然后让学生看画，让学生自己去感受这幅画所要表达的思想以及这幅画应该如何画，用什么色彩画。最后鼓励学生们大胆说出自己的感悟，“有一千个读者，就有一千个哈姆雷特。”所以，大家的想法肯定都不会相同，通过这样的教育方式学生审美的想象力自然会得到自由的发展，学生的审美水平也会逐渐提高。

二、美术教育中如何潜移默化地渗透情感教育

马克思说过：“人类在探究真理时，丝毫不动感情地进行探究的事是一次也没有的。现在没有过，并且以后也不可能有的”。在美术教学的过程中，教师如何才能潜移默化地渗透情感教育，让学生接受到这种教育？在多年的美术教育中，我比较注重以下两点：

1.客观看待学生的情感需求，正确引导学生每个学生的经历不同，家庭背景不同，就会形成不同的情感需求，在美术教学中，需要承认学生情感需求的多样性，正确看待学生的情感需求，了解学生情感需求的特点。比如，学生在课堂上认真地作画，都是希望能够得到老师的认可，甚至仅仅是回答老师的一个简单的问题，他们都会想让自己表现的很出色，这个时候，作为教师首先一定要肯定学生的积极态度，即使这个学生作品并不是那么的优秀、他回答的问题是错误的。然后教师需要做的才是客观的对学生的作品或者他回答的问题给予具体的分析，做出科学评价，正确引导学生。这样不仅可以激发学生的绘画热情，而且能帮助学生提高分析、鉴赏的能力。

2.师生角色互换，交流探讨，提升精神境界美术教育必须要打破传统的“传道、授业”的规范教学模式，学生需要交流，而且还要有机会说，不能总是一个老师在讲，一群学生在听，老师讲课，没有学生发言。在美术教学中，我注重和学生互换角色，让学生们轮流做教学课件，根据自己做的课件发表自己的见解，然后大家在一起讨论并发表各自的想法。营造“情意共鸣，信息传递，思维活跃”的和谐融洽有序的课堂气氛，使情感得到丰富，人格得到提升，心灵得到净化。在美术教育中进行情感教育是现代教育发展的必然趋势，也是美术教育适应社会文明进步的需要。通过情感教育，可以正确引导学生价值取向，提升学生的精神境界，提高美术教学质量。

作者：郝志刚单位：山西职业技术学院