美术培训教学总结范文
时间：2023-02-23 07:07:15
美术培训教学总结范文第1篇
关键词：美术；高考；研究现状
一、对美术高考的现象调查与分析
中央美术学院人文学院光的硕士论文《美术考前班现象研究》中讲述了“考前班的出现，反映了我国基础美术教育和高等美术教育系统衔接出现了断裂，但是美术考前班并不能是我国教育体制中的空白，它只是对于现有的高中美术教育应试的补充。基础美术教育和高等美术教育之间的衔接将是我国美术教育体制变革中面临的重要问题。”谢裕宣的《透视广东美术高考补习现状》介绍了改革开成二十多年来，随着广东高等美术教育的迅猛发展，遍布全省的美术高考补习班如雨后春笋应运而生，成为中等美术教育的补充型的教学模式，形成了以专业补习、生活管理和高考资询为一条龙服务的美术高考补习新产业。作为广州美术教育中一种颇具规模的新形式，寻找他形成和发展的根源，客观全而的透视剖析它给社会和高等美术教育带来的积极意义和负而影响。南京艺术学院黄从威的硕士论文《美术高考现象的分析及建议》一文中指出影响美术高考培训的主要因素是国家考试制度，次因素是美术类专业的扩招产生的，从而说明了美术教育的生态遭到了巨大的破坏。“美术培训”成为功利性的产业而存在，影响着美术高考的正常进行并产生一些不良的社会现象。杭州师范大学硕士研究生尹玲的《美术高考现状调查与分析》中以中国美术学院象山校区所在的转塘镇为调查对象，对现阶段美术高考培训机构发展现状及学生学习现状进行调查、分析和总结，得出了“艺考热”有所降温，总体趋势向理性发展的结论。提出了美术培训的健康发展需要教育主管部门加大相关政策法规的力度和培训机构的大力合作，另一方面也需要学生从理性出发，从兴趣出发而选择美术高考这条路。首都师范大学李泽云的硕士学位论文《校外美术教育市场化初探》提出校外美术教育市场化繁荣背后所隐藏的价值观、师资、教学质量、教育设备、教学管理、教育内容陈旧、部分办学机构不稳定等诸多问题，针对这些问题提出了可行性建议：①政府对美术高考培训既要扶持又要监管；②家长参与教学管理；③教师提高教学质量；④创业者建立并巩固自己的核心教师队伍、强化社会责任感的同时创立自己的个性美术高考培训教育品牌等等。
二、美术高考制度与美术高考的关系
四川工程职业技术学院艺术系谢建华在《美术高考制度的现状分析与对策》通过分析认为目前美术高考制度存在几个方面弊端：①对文化理论课程的轻视；②考试内容的固化和单一导致对中国传统艺术及世界艺术多元化的漠视；③对创造能力的湮没；④美术高考内容与学生所报专业的错位。认为应该从以下几个方面来解决上述问题：①录取时，文化与专业要并重；②美术高考中，对中国传统及民间艺术的侧重；③考题应根据不同专业有不同变化，加大对艺术综合能力的考核；④对考题的审美标准应多元化，强调艺术创造力；⑤在阅卷中，实行初审、复审、终审三步骤，评审老师年龄老、中、青搭配；⑥美术人才的民间选拔与高考选拔相结合。河南省青年管理干部学院的李勃和吴杰的《对美术高考改革之路的建议》跟上文大同小异，都强调了文化和专业并重、传统与民间艺术的侧重、艺术综合能力考核等等。中央美术学院人文学院光的硕士论文《美术考前班现象研究》从高校扩招、社会和需求压力、高校变革等方面阐述了美术高考制度是导致美术“高考热”的根源。
三、美术高考的利弊分析
湖北大学艺术学院的杨帆在《试析美术高考培训产业对大学生就业的积极作用》中对美术高考培训产业的发展现状、高校艺术类毕业生严峻的就业形势进行分析，从美术培训产业对美术类大学生就业具有积极作用。浙江工业大学的王东在《高考美术“速成班”的利弊分析》一文中分析了校外美术教育“火爆”的原因、高考美术“速成班”的利弊分析和如何避开其中弊端的解决方案。
四、美术高考相关的教学方法论的阐述和新解
首都师范大学的席卫权博士在其博士学位论文《国内普通中学艺术设计教育研究》中从新的视野和新的角度阐述并提出了被忽视的设计教育在普通中学美术教育中所体现的更全面的教育价值和综合课程优势。提出了：①归属学校美术教育的设计教育与一般美术教育是“和而不同”的观点；②对国内中学设计教育的发展历史进行的梳理，将国内中学阶段的设计教育沿革概括为五个阶段：追求实用的开端、理想化的成长阶段、渐趋边缘化的沉寂阶段、恢复成长的阶段和向现代设计教育转型的阶段；③根据对中学教育发展史的考察，通过借鉴国外经验、传统文化剖析和师资状况等方面的总结和归纳出现代学校设计教育发展过程中的一些关键方向；④以综合创新、情感慰藉、设计伦理和持久兴趣等为代表的几个关键目标指向作出了较为详细的状况分析、规划策略、课程设计和教学建议等。并从课程建构和教学实施的可行性角度对全文作出了总结和展望。
五、总结
纵观这些研究成果，美术高考培训的研究现状已十分清楚。这是一个十分广阔的研究领域，亟需今人开垦。为数不多的文献为后来者的研究奠定了的基础，已有的研究成果大多论证详实有力，各有创新，但是也存在一些薄弱环节：对美术高考培训的现象调查与分析方面都在大而空的谈一些现实，并没有从历史根源和问题本质上的供需关系去分析和解决这一问题；美术高考制度与美术高考培训的关系方面大多数又过于理想，没能更好地把握美术教育改革和发展过程中遇到的现实和理想之间的关系问题，并在现实和理想的维度中做到行为适度。
参考文献：
美术培训教学总结范文第2篇
1、调研工作
以新课程为导向，围绕课程实施中的问题，把握重点，有目的、有计划、有组织地开展调查研究。在调查研究中要注意发现问题、研究对策，总结推广经验。本学期小学、初中、高中三个学段于3、4、5月期间开展1次集中调研活动，要特别关注农村地区、基础薄弱学校、薄弱学科以及高中课改样本校。适时开展对课改教研工作的调研。本学期继续选择部分区县与市教研室联合进行教学、教研指导活动。使美术学科的课程改革的进一步深化。小学将于3月、4月进行两次调研活动，初中3月将进行一次课改调研活动，高中将于4月下旬进行一次课改调研活动。 调研紧紧围绕美术学科课堂教学和美术学科教学资源的开发与利用的内容，全力推动高中课程改革，继续深化初中教学评价研究，继续小学课程改革专题研究、总结、推广工作。协助本室与北辰区教研室共同指导普育小学的美术教学指导工作。
2、中小学美术教师培训工作计划
做好本市小学、初中、高中的暑假课程改革的培训工作。本着把培训工作融入教研工作中的思路将举办一些培训研讨会，以新课程改革的指导思想和基本理念，指导教学实践，大力优化教学过程，深化教学改革。
3、总结小学、初中课改经验推动高中模块开设工作
认真总结小学、初中课改的经验，结合本市高中学段进入课程标准实验的情况，重点解决教学评价和实际教学中的具体问题。将举办一次小学“一节好课的标准”研究的讨论活动；举办一次初中课改课堂评价的研究活动；将于2012年5月下旬在区县举办一次高中课改模块教学研讨活动。协助大港区搞好本学期4月份举办的“大港区小学六年课改总结活动”。本学期计划举办两场市级小学美术学科高效教学系列研讨活动，并做好总结工作。本学期计划举办一次市级小学美术学科优秀课例展示活动，并做好推广工作。
4、加强学科德育的研究与指导
学习研制美术学科德育指导意见，开展多种形式的活动，注重针对性和实效性，切实推进学科德育。
5、研制各学科教学指导意见
积极进行小学、初中学段各学科教学指导意见的研制工作。修订高中各学科教学指导意见，适时下发。
二、课改专题的研究工作
6、作好美术学科课程资源开发与利用的专题研究工作，本学期组织两次全市课程资源开发专题研讨交流活动。
7、做好中国教育学会“十一五”课题《地方文化资源的开发和利用》天津子课题的总结推广工作。
8、作好区县小学、初中学科专题及综合课题的管理、指导工作。
9、作好天津市“教育科学规划”课题“地方文化资源在美术教学中的应用”的研究与阶段性总结工作和结题准备活动。
三、做好美术学科教研、服务、指导工作
11、继续学习贯彻《全国学校艺术教育法规》，推进各区县的学习和贯彻。全面落实我市《关于深化基础教育艺术学科（音乐、美术）教学改革的意见》中的各项具体目标和要求，并将其列入学科日常教研工作。
13、认真研究具有美术学科特点的校本教研形式，带动美术教师提高专业技能和教学水平，形成在一定文化基础上的校本教研模式。
四、做好培养学生的创新精神和实践能力研究与指导工作
结合美术学科特点坚持作好美术学科“培养学生创新精神和实践能力”的研究工作。结合小学、初中、高中课程改革的机遇，进一步开展探索培养学生创新精神和实践能力的学科创新研究活动。形成具有可操作性、示范性的教学案例，以提高课程实施的能力，努力将培养学生创新精神和实践能力的要求落到实处。2012年4月编写完成高中美术教学案例集。
五、中小学双优课评比工作
认真作好中小学双优课的评比准备工作，作好一节好课的评价标准的内容。
六、研信息化建设
14、加强学科主页的建设，不断完善调整学科主页的内容。充分发挥OA网在学科教研工作计划中的作用。
15、不断发挥学科信息技术研究小组的带头作用，深入进行课程资源开发和研究性学习环境的专题性工作。
美术培训教学总结范文第3篇
中央美术学院人文学院光的硕士论文《美术考前班现象研究》中讲述了“考前班的出现,反映了我国基础美术教育和高等美术教育系统衔接出现了断裂,但是美术考前班并不能是我国教育体制中的空白,它只是对于现有的高中美术教育应试的补充。基础美术教育和高等美术教育之间的衔接将是我国美术教育体制变革中面临的重要问题。”谢裕宣的《透视广东美术高考补习现状》介绍了改革开成二十多年来,随着广东高等美术教育的迅猛发展,遍布全省的美术高考补习班如雨后春笋应运而生,成为中等美术教育的补充型的教学模式,形成了以专业补习、生活管理和高考资询为一条龙服务的美术高考补习新产业。作为广州美术教育中一种颇具规模的新形式,寻找他形成和发展的根源,客观全而的透视剖析它给社会和高等美术教育带来的积极意义和负而影响。南京艺术学院黄从威的硕士论文《美术高考现象的分析及建议》一文中指出影响美术高考培训的主要因素是国家考试制度,次因素是美术类专业的扩招产生的,从而说明了美术教育的生态遭到了巨大的破坏。“美术培训”成为功利性的产业而存在,影响着美术高考的正常进行并产生一些不良的社会现象。杭州师范大学硕士研究生尹玲的《美术高考现状调查与分析》中以中国美术学院象山校区所在的转塘镇为调查对象,对现阶段美术高考培训机构发展现状及学生学习现状进行调查、分析和总结,得出了“艺考热”有所降温,总体趋势向理性发展的结论。提出了美术培训的健康发展需要教育主管部门加大相关政策法规的力度和培训机构的大力合作,另一方面也需要学生从理性出发,从兴趣出发而选择美术高考这条路。首都师范大学李泽云的硕士学位论文《校外美术教育市场化初探》提出校外美术教育市场化繁荣背后所隐藏的价值观、师资、教学质量、教育设备、教学管理、教育内容陈旧、部分办学机构不稳定等诸多问题,针对这些问题提出了可行性建议:①政府对美术高考培训既要扶持又要监管;②家长参与教学管理;③教师提高教学质量;④创业者建立并巩固自己的核心教师队伍、强化社会责任感的同时创立自己的个性美术高考培训教育品牌等等。
二、美术高考制度与美术高考的关系
四川工程职业技术学院艺术系谢建华在《美术高考制度的现状分析与对策》通过分析认为目前美术高考制度存在几个方面弊端:①对文化理论课程的轻视;②考试内容的固化和单一导致对中国传统艺术及世界艺术多元化的漠视;③对创造能力的湮没;④美术高考内容与学生所报专业的错位。认为应该从以下几个方面来解决上述问题:①录取时,文化与专业要并重;②美术高考中,对中国传统及民间艺术的侧重;③考题应根据不同专业有不同变化,加大对艺术综合能力的考核;④对考题的审美标准应多元化,强调艺术创造力;⑤在阅卷中,实行初审、复审、终审三步骤,评审老师年龄老、中、青搭配;⑥美术人才的民间选拔与高考选拔相结合。河南省青年管理干部学院的李勃和吴杰的《对美术高考改革之路的建议》跟上文大同小异,都强调了文化和专业并重、传统与民间艺术的侧重、艺术综合能力考核等等。中央美术学院人文学院光的硕士论文《美术考前班现象研究》从高校扩招、社会和需求压力、高校变革等方面阐述了美术高考制度是导致美术“高考热”的根源。
三、美术高考的利弊分析
湖北大学艺术学院的杨帆在《试析美术高考培训产业对大学生就业的积极作用》中对美术高考培训产业的发展现状、高校艺术类毕业生严峻的就业形势进行分析,从美术培训产业对美术类大学生就业具有积极作用。浙江工业大学的王东在《高考美术“速成班”的利弊分析》一文中分析了校外美术教育“火爆”的原因、高考美术“速成班”的利弊分析和如何避开其中弊端的解决方案。
四、美术高考相关的教学方法论的阐述和新解
首都师范大学的席卫权博士在其博士学位论文《国内普通中学艺术设计教育研究》中从新的视野和新的角度阐述并提出了被忽视的设计教育在普通中学美术教育中所体现的更全面的教育价值和综合课程优势。提出了:①归属
学校美术教育的设计教育与一般美术教育是“和而不同”的观点;②对国内中学设计教育的发展历史进行的梳理,将国内中学阶段的设计教育沿革概括为五个阶段:追求实用的开端、理想化的成长阶段、渐趋边缘化的沉寂阶段、恢复成长的阶段和向现代设计教育转型的阶段;③根据对中学教育发展史的考察,通过借鉴国外经验、传统文化剖析和师资状况等方面的总结和归纳出现代学校设计教育发展过程中的一些关键方向;④以综合创新、情感慰藉、设计伦理和持久兴趣等为代表的几个关键目标指向作出了较为详细的状况分析、规划策略、课程设计和教学建议等。并从课程建构和教学实施的可行性角度对全文作出了总结和展望。 五、总结
美术培训教学总结范文第4篇
【摘 要】我们只有认识到教育现代化背景下美术教师专业化发展的必要性，才能探索出更加适合新形势的美术教师培养方案，进一步改革美术教师培养模式。
【关键词】教育现代化；美术教师专业化；教师培训
教育现代化，就是用现代先进教育思想和科学技术武装人们，使教育思想观念，教育内容、方法与手段以及校舍与设备，逐步提高到现代的世界先进水平，培养出适应参与国际经济竞争和综合国力竞争的新型劳动者和高素质人才的过程【1】。在教育现代化的今天，教师专业化巳成为国际师资队伍建设的新趋向。美术教师作为美术教学活动的主体力量，其职业的专业特征更加突出，因此美术专业化显得尤为重要。
目前，在我国学校美术教育中存在着一些普遍的缺乏创意的现象，严重影响了学生创的发挥，阻碍了创造能力的发展。具体而言，学校美术教育问题主要表现在以下两方面【2】：
第一，学生缺乏想象与创作的空间和时间。许多中小学美术教师为每一堂只有35 -45 分钟的美术课制订三维目标，既要让学生掌握知识和技能，又要引导学生体验过程和方法以培养创造能力，还要激发学生的各种情感。为此，他们设计了诸多教学环节，而分配到每一环节的时间只有几分钟，学生根本无法充分展开思维活动，自主、合作、探究学习方式仅仅停留在表面，怎能产生创意呢？ 学生缺乏足够的练习或创作的时间，又怎能在掌握美术基础知识和基本技能的基础上充分表达自己的创意呢？
第二，美术教学示范和评价缺乏针对性和有效性。一方面，部分美术教师难以把握技法示范与创造能力的关系，阻碍了学生创新思维和创造能力的发挥，学生往往模仿范例进行描绘或制作，作品与教师的示范或教师所提供的范例雷同。另一方面，许多美术教师仅仅注重对学生作品的题材、构图和色彩进行评价，而忽视对学生作品中创意部分的分析与评价，学生的创意得不到及时的肯定或鼓励，抑制了创新思维与创造能力的发展。
正如尹少淳教授在他的《美术及其教育》中指出， 美术教育是以美术为核心开展的教育活动， 其本质是由美术和教育两方面构成。如何提升美术教师队伍的专业化建设，提升美术教师队伍在“教育”方面的能力，正是解决我国美术教育弊端的一个必要考虑因素【3】。
1. 美术教师专业化发展现存问题分析 目前，我国美术教师专业化发展仍处于探索阶段，工作力度和科学性尚不能完全适应教育现代化的需要，要切实有效地整体提升美术教师队伍的思想素质和业务素质，促进美术教师队伍的专业化发展，科学的专业化训是必不可少的。主要在以下几个方面存在问题：
（1）专业化培训的内容。目前我国大多数学校对美术教师的专业培训主要是针对教师的常规工作而展开的，基本限于岗前培训和零星的工作培训，培训的内容也仅停留在对美术教师岗位职责的一般介绍、常规的工作方法总结等方面。由于缺乏对培训工作的全局考虑和总体安排，美术教师培训内容较狭窄，在对美术教师分层次、分阶段的适应性引导，美术教师职业能力提升，研究意识和研究方法的培养以及职业道德教育等方面着力较少，难以适应美术教师队伍职业化、专业化发展的要求。
（2） 专业化培训的方法和手段。目前教师培训较为常见的方法是总结或汇报大会，缺乏交流的氛围和一对一的有效指导，对美术教师的培训也常常与其他教师的培训融在一起。同时由于缺乏培训经费，难以开展有特色、有创新的培训活动，难以为美术教师提供系统的信息，致使培训缺乏有效性、针对性和吸引力。
（3） 专业化培训的机构建设和师资队伍建设。目前各学校对美术教师的培训基本上都由各地教体局统一组织，没有设立美术教师专业化培训的专门机构。而教体局由于忙于大量的事务性工作，难以有固定时间和精力来开展有针对性的专业化培训，培训往往限于完成基本培训内容，对于其他本应开展的专业化培训内容往往只说不做。同时，进行专业化培训的师资力量薄弱，教师的培训技巧尚待提高。这些都给美术教师专业化培训的顺利开展带来了一定的困难。
2. 推动美术教师专业化发展的探讨 针对目前我国美术教师专业化发展存在的不足，借鉴国内外教师专业化建设的经验，结合我国的实际情况，笔者认为应从以下几方面着手，采取相应对策，推动我国美术教师专业化的发展。
（1）适应形势，更新观念，稳步改革进程。教育现代化形势下，学校美术教育呼唤着学校管理制度的进一步变革，更呼唤着美术教师专业化发展。学校管理者应该顺应形势发展，更新观念，在教育管理中提高认识，加强对美术学科教育的重视，积极开展美术教师继续教育培训工作，将美术教师专业化培训纳入学校师资培训规划和人才培养计划，认真做好课程建设。有针对性的课程可以对美术教师产生积极影响，有效地帮助他们自我觉察，扩大职业探索范围，增强行动力，提高综合素养。同时，有利于在美术教师队伍中营造学习氛围，促进队伍职业化进程。因此，美术教师专业化培训应按照课程设置的规范制订教学大纲，规定课时和内容结构，探索教学方法、教学手段，形成理论学习与实践探索并重、案例教学与课题研究并举的课程体系，并进行课程教学评估。美术教师专业化培训课程体系建设有利于美术教师队伍职业化理念的普及，更重要的是它能促进培训人员对培训的教学手段的探索和专业化模式的创新，提升培训效果，同时也有助于提升和凸现美术教师队伍在整个学校教育中的地位和作用。
（2）建立与完善美术教师专业化培训的评估机制。评估机制的建立一方面有助于督促美术教师参与培训，提高教学科研成效，检验培训效果；另一方面也有助于检验培训内容和方式方法的合理性，为决策层调整培训项目、完善培训计划和措施提供参考依据，从而形成美术教师专业化培训的长效机制。
（3）改变传统教学行为，探索新的教学实践。美术教师要适应时展的需要，改变传统的教学行为，一方面，在教学中转变自身的角色，注重自己专业知识和教学技能的培养，改进自己的教学策略，创造性地进行教学，努力营造一种民主、和谐、宽松的课堂氛围，另一方面，要以学生发展为本，使学生不成为被动的知识接受者，而是具有自我导向的积极的知识追求者，不断激发学生学习美术的兴趣，帮助学生建立正确的审美观和高尚的审美品格，使学生在学习过程中发展审美能力、提高人文素养、增强艺术实践能力、培养艺术创新精神。
参考文献
[1] 顾明远，《教育大辞典》（12卷本），1990-1992年，上海教育出版社
[2] 钱初熹.以美术教育构建面向21世纪的创造力。艺术百家， 2010 年第3期，总第 114 期
美术培训教学总结范文第5篇
小学美术学期工作计划
一、指导思想：
本学期继续以新课程标准的思想为指针，依据本校工作要点，认真贯彻落实《新课程标准》的精神，落实各项要求，充分发挥教学研究、教学管理、教学指导和教学服务的功能作用，引领教师参与教学研究，进一步推进课堂教学的改革，提高新课程实施水平，促进教师的专业发展，全面提升教育教学质量。积极开展课堂教学研讨活动，全面提高课堂教学质量与效益。组织并开展好学校兴趣小组活动并落实到实处。
二、本学期的任务目标：
1、督促教师进行正常的教学工作，做到按表上课，不使美术教学成为虚设，而使美术教学落到实处。
2、通过听课、评课活动，促使教师备好、上好每一节课，努力提高教学艺术水平。
3、通过组织美术研讨和交流活动，使全体美术教师互相学习取长补短，不断提高专业素质。
4、通过各种美术竞赛活动的开展，激发学生学习美术的兴趣，从而使他们能从中学到知识，陶冶情操，提高品位，并使校园充满生机和活力，营造出浓厚的文化艺术氛围。
5、通过课内教学活动和组织的课外兴趣小组活动，培养一批美术特长生，以点带面足以带动其他学生学好美术，从而全面提高美术教学质量。
三、方法和措施：
1、根据教导处的教学要求，并结合本学科特点，安排并组织教研活动。
2、杜绝不备课而上课的现象，使美术教学能正常开展。
3、通过听评课和研讨会，促进全体美术教师的经验和信息交流，提高教师的业务水平。
4、鼓励美术教师充分利用美术室现有模具和自制教具进行教学，发挥直观教学的作用。
5、结合本校实际情况，举办多种形式的美术活动，激发全体师生的艺术创作兴趣，丰富校园文化生活。
6、组建美术兴趣小组并积极开展好活动，培养和发展学生特长。
四、教研活动安排：
九月份：
1、制订、收缴美术教学计划。
2、成立美术兴趣小组。
十月份：
1、举办国庆书画展。
2、兴趣小组活动
十一月份：
1、参加组内听课评课活动。
2、优秀案例评比。
十二月份：
1、组织美术期末考核。
2、撰写美术教学工作总结。
小学美术学期工作计划
面对美术学科在社会发展、教育改革中的实际状况，结合生活中的艺术，我将继续以课堂教学研究为基本点，狠抓45分钟的课堂教学效率，联系学生的日常生活，努力提高教育教学质量。为更好的完成本学期的教学目标、教学任务，现制定出本学期工作计划如下：
一、指导思想：
进一步贯彻和学习美术新课程标准，更新教学观念和理念，并运用新的理论来指导自己的日常教学工作，使美术教学工作有一个新的突破。
二、教学目标：
本学期我继续担任三至六年级的美术教学工作，根据以往的教学经验，针对低、中、高年级学生的心理特点和学习情况，通过美术课教学，将欣赏、绘画、剪纸，工艺融合贯通在一起，以多种有趣的、吸引学生的教学手段来开阔学生的美术视野，使学生掌握并进一步提高绘画技法，继续接受基本技能和色彩的传统教学。设计和手工继续深入学习。提高学生对美术的兴趣和爱好，扩大美术的知识面，更好地提高学生的审美能力和动手能力。并在教学当中注重培养学生的观察、记忆、思维、想象和动手能力的提高。让学生能够脱离书本教材，自己独立的、大胆的去完成学习任务。
三、具体工作：
1、继续加强美术新课程标准和业务培训，深化教学观念和理念。
本学期，我将继续加强自身的业务培训，利用一切时间，多学、多练、多找自身的不足，多以课堂教学研讨为主要研究活动，加强自己的业务能力，使自己由认识新课程到走进新课程。
认真制定学校美术工作、教学计划、美术活动等计划。
学习新课程标准，认真设计教案。
准备、积累资料编写美术案例。
2、课堂教学活动。
加强课堂教学新理念、新模式及新教法的研究。在美术课堂教学中要开展把“美术作为一种文化学习，作为一种文化传承的教学研究。”同时发挥自己的创造精神，结合实际情况开发教材内容、运用新理念、尝试新教法，不断提高自己的教学水平。在课堂上将讨论交流、分工合作、资料调查、情境模拟和角色扮演、欣赏等教学活动有机的结合在一起，以调动学生积极性为主，使学生开阔眼界、扩展学习的兴趣和技能。
3、组织学生多出作品，参加各级各类的赛事,迎接区校园艺术节书画大赛。
认真组织、辅导美术兴趣浓厚的学生。
加强对美术优秀生的辅导。
四、教学要注意的问题：
1、注意课堂秩序，防止意外发生。因为美术课在操作过程中比较活跃是正常的。但不能因此影响教学秩序，影响其他班级上课。
2、自调颜料比较难把握，应该注意课室卫生，用品的清洗。
总之，美术教学活动在遵循基础课程改革精神的前提下，以课程标准为准绳，以儿童兴趣、经验、知识的发展为目的，以培养学生良好的美术素养以及扎实的美术基础知识，学会简单的美术技能和美术创造意识为教学的目标，提高美术教学工作的质量。
小学美术学期工作计划
一、指导思想：
认真贯彻学校工作重点，通过美术教学进一步培养学生的创新精神和实践能力，以课程标准改革为中心，着力抓好新课程标准的培训、实验和推广工作，结合我校实际组织组内教师探索课堂教学创新策略的研究。本学期继续将课程改革作为美术学科教学研究的中心工作，通过教学实践与探索深入领会课程理念，通过多种教研方式唤起美术教师参与教改的积极性和主动性，认真总结新课程改革实施中形成的经验，加强对教师素质的培养，搞好美术阵地建设，全面提高我校美术教学质量。
二、工作目标：
1、对学生进行传统的文化艺术教育和当今的艺术文化教育。
2、通过各种方法特别是现代教育手段采用形象直观的教学形式即能引起学生广泛兴趣的，达到积极的教育效果。
3、要与学校密切合作与班级教师紧密合作，开展多种形式的美术课堂教学和美术创作活动，对学生进行美育教育，凸现美术教育的特殊审美教育功能。
4、从理论上把握好美术课教学的专业教学特点，特别是要注意：文化教育与知识技能的相互关系问题，在教学改革中既要突破传统的教学方法和形式，但又不要丧失美术课的专业知识和技能凸现的重要问题。
5、同时要把握好面向全体学生的教育方法，既要关注个别学困生，加强辅导，又要在不断提高发展学生的艺术方法提高上狠下功夫，以点带面。
6、通过开展一系列的组织辅导学生进行绘画创作。以艺术节、科技节等节日为契合点，构建学生课外活动小组龙头，开展贴近学生学习生活的教育活动艺术创作，培养学生的创作意识，增强创新意识，尝试感受成功的喜悦情感，以及正确对待失败的情感;形成正确的价值观取向。对学生作业、作品参加的各种竞赛活动，要给予积极的鼓励和表扬，不断激发学生的学习兴趣，提高对美术学术的价值观取向和培养学生积极间上的进取精神。
三、主要措施
1、紧紧抓住美术课堂教学，使教育质量不断提高，进一步实践探究美术课堂教学的新教法，促进学生全面发展，进行深入研究、认真学习、努力研讨、认真实践、突出教学效果。
2、加强课堂教学常规管理，积极配合班主任、各位教师对学生进行良好的行为习惯培养，加强组织纪律教育，形成正常良好的教学秩序。
3、认真备课，上课，进行认真的反思，随时改进调整自己的教学方法，每星期进行教材进行深入的学习，贯彻新课程改革方案，保证美术课的质量。
4、结合道德教育为主题的教育活动，运用美术语言独特的表达方式，对学生进行直观形象、活泼生动的教育，达到德育教育的效果。
5、努力探索和完善美术课学习，进行探索学习实践，进行校内艺术资源的开发，积极配合学校综合实践活动，注意结合儿童的学习生活经验进行美术与其它课程的整合，实现美术教育，审美教育功能的特点和效果。
6、积极组织和辅导学生参加各种形式的美术创作活动，大力开展以班为基础的美术创作活动，活跃我校艺术教育的气氛，营造校园浓厚的文化艺术氛围，并在此基础上，组织辅导学生参加各级的儿童绘画比赛活动，为培养学校的艺术人才，为上一级学校输选艺术人才而努力工作。
7、教研组内教师要加强自己的教学理论学习，在学习提高的同时，要注意自己专业素养和能力的发展和提高，要加强美术专业知识和技能学习，使自己在美术教学和专业能力方面，都有大量的进步，以适应学校的发展和要求。
8、认真开展学生日常成绩的检查与评价，积极引导，注意培养学生对自己作品的收集与整理，作好期中期末的学生学习成绩的检查与考核，引导学生自我评价，对他人进行评价的意识，不断完善学生美术成绩评价体系，认真做好对学生的成长评价工作，把握好评价中的鼓励与激励作用。
9、每位教师要加强自己的教育理论学习，并能对自己教育实践进行总结与提炼，上升到理论认识高度，结合新课程的理念，认真撰写论文、教学随笔等经验文章，为学科教研积累丰富的精神财富。
10、结合学校的课题研究,进行认真的总结,确立研究主题,结合学校的培训,撰写课题报告。
11、结合学校的信息技术特色，发挥现有教育资源库应有的效应，不断提高教师计算机的使用效率。并充分运用现代教育技术，努力拓宽教育渠道。
12、搞好组内的互帮互学，团结合作，使我们组内教师业务不断发展，努力学习，钻研教育教学业务，提高自己的教育教学理论水平，虚心学习，向前发展。
13、积极争取参加校内外的学习与培训，参加校内外的教学课研究活动。
14、注意加强教研组博客教师个人博客的建设使用，特别是注意对教研组组内信息和教师个人信息的收集和上传，强化信息资源的建设和资源共享。
四、具体工作安排
1、各学段每周增设一节书法课，中低年级主要以硬笔为主，高年级以软笔为主。
2、利用课余时间开设兴趣小组。
3、举办全校的关于 “国庆”、科技节的绘画比赛，从中选拔各年段各班级中绘画较好的同学参与美化校园的绘画制作，同时把同学们较好的作品表框放在班级中促进同学之间的美术绘画交流。
4、利用标准化学校建设的机会，让学生充分发挥聪明才干，培养学生积极参与美术活动的热情，自行设计、创作美术作品。
5、认真落实美术课，及时批改美术作业。
美术培训教学总结范文第6篇
关键词：微课法；小学美术教学；现状调查与研究
1 调查对象与方法
1.1调查对象
以福建省福清市红博小学为对象，在具体的教学调查中，将受访群体分为学生组和教师组，首先，学生组为该校62名各年级学生，男生37人，女生25人。其次，教师组为该校教授美术的专业教师4人。
1.2调查方法
在调查过程中，采用问卷法、访谈法和数理统计法展开实施。首先，编订《美术课堂微课学习体验调查问卷》，利用课余或课后时间发放给受访学生，整个调查中，共发放问卷62份，回收有效问卷50份，有效问卷回收率为80.6%。其次，采用一对一访谈的形式，对4名该校美术教师展开访谈，收集他们关于微课教学的意见和建议。最后，利用Excel软件对调查收集的数据进行统计，整理成图表形式，为后期的分析提供依据。
2 调查结果与分析
2.1学生群体调查结果
学生是微课教学中的受教群体，他们对微课学习的体验，是反映教学效果的关键指标，本次调查编订问卷对受访学生群体展开了调查，调查的内容主要涉及到以下几个方面：第一，你喜欢美术课吗？第二，老师经常采用微课形式组织美术教学吗？第三，对于美术课堂的微课教学，你的体验是？通过后期的数据整理，将学生群体的调查结果统计如下：首先，关于第一个问题的结果为：25%的学生表示“非常喜欢”，45%的学生表示“一般喜欢”，30%的学生表示“不喜欢”；其次，关于第二个问题的结果为：30%的学生表示“经常”，50%的学生表示“偶尔”，20%的学生表示“从不”。最后，关于第三个问题的结果为：50%的学生表示“很完美”，30%的学生表示“感觉一般”，20%的学生表示“不好”。
2.2教师群体调查结果
教师是微课教学的设计和组织者，了解他们对微课的态度，对于判断美术课堂教学质量也十分有帮助。此次调查中，主要通过一对一访谈收集了4位美术老师关于微课教学的意见和建议，访谈的问题主要涉及以下几个方面：第一，你会经常采用微课形式组织教学吗？第二，你主要采用什么方式组织微课教学？第三，你觉得影响微课教学质量的最重要因素是什么？第四，你会对微课教学的结果进行评价吗？通过后期的数据整理，将教师群体的调查结果统计如下：首先，关于第一个问题的结果为：3位老师表示“经常会”，1位老师表示“偶尔会”。其次，关于第二个问题的结果为：3位教师表示“采用传统的视频微课模式”，1位教师表示“会将传统微课模式与其他教学模式结合起来，设计一些新的教学元素”。其次，关于第三个问题的结果为：2名老师表示“自身的微课制作技能不足”，1名老师表示“缺乏系统性的微课教法培训”，剩余1名老师表示“学校的微课教学条件较差”。最后，关于第四个问题的结果为：4名教师均表示“不会”。
2.3影响美术课堂微课教学效果的因素分析
整体而言，该校美术课堂的微课教学开展现状良好，但仍存在一些因素影响现有的微课教学效果，具体来说可总结如下：①教师教法的问题，在教法上，受访教师组织微课教学的形式过于“套路化”，即：沿用传统的视频形式，组织美术微课堂，教学的创新性不足；②教师技能的问题，受访教师微课制作技能的匮乏，也是影响美术微课教学质量提升的重要因素；③教学评价的问题，没有建立起系统性的教学评价体系，这使得现有的美术微课教学效果难以实现精确评估。
3 结论与建议
3.1结论
第一，该校美术课堂微课教学开展现状良好。由调查结果可知，无论是学生对微课学习的体验，还是教师进行美术微课教学的频度，都能够反映出该校美术微课教学的开展现状整体良好，教师能够积极探索微课在美术课堂中的教学形式，学生也能够有效配合教师的教学。
第二，制约美术课堂微课教学质量提升的因素呈现多元化态势。调查结果也反映，目前，仍存在一些因素制约该校美术课堂微课教学质量的提升，主要包括：教教法比较套路化，缺乏创新；教师微课制作技能不足，影响微课制作质量；没有建立起系统性的微课教学评价体系，使得教学效果难以有效评估。
3.2建议
第一，美术教师应在教法上勇于创新。一成不变的教学形式，势必会影响到教学质量，美术课程所包含的内容形式多样，在教学时，教师也应该竭尽所能，通过多元化的微课教学形式去呈现美术课程内容的多样性，例如，可将传统的微课教学与其他教学模式进行组合，构建“微课+游戏”“微课+小组探究”“微课+现场绘图”等形式多样的混合型微课堂，不断丰富美术微课的形式，最大化激发学生的学习兴趣。
第二，学校应加大对美术教师微课制作技能的培训。在今后的教学中，该校教学管理部门应加大对美术教师微课制作技能的培训，通过聘请专家进行校内微课讲座、选派优秀美术教师外出培训微课技能等方式，不断打造优秀的美术微课教学优质师资团队，为美术微课教学质量的提升奠定基础。
第三，应尽快构建系统的美术微课教学评价体系。为使美术微课教学的效果能够得到有效评价，并及时总结其中存在的问题，不断完善教学质量，建议该校美术教研组应尽快编订系统性的微课教学评价体系，该体系应采用量化的形式，分为学生自评、家长帮评、教师总评三个环节，各环节中都应设置具体的指标，在每节美术微课结束后，教师可通过问卷发放、小节测试等形式，及时收集学生的学习情况，并展开阶段性、总结性评价。
参考文献：
[1]徐翠锋，郭庆.论微课与传统教学的有效融合[J].职业时空，2014（01）.
[2]张一春.微课建设研究与思考[J].中国教育网络，2013（10）.
[3]徐立芹，房秀坤.谈微课资源开发应用与小学美术教学的整合[J].中国教育技术装备，2015（13）.
美术培训教学总结范文第7篇
关键词：装饰艺术；设计教学；传统工艺美术
目前，我国很多装饰艺术设计人员都会传统工艺美术的重视程度较高，因此，对装饰艺术进行完整的研究，并对传统工艺美术的借鉴策略进行分析研究，能够有效保证装饰艺术的应用得到有效的质量控制。
一、传统美术当中道家思想观念的借鉴
传统工艺美术对我国的传统文化具备较多的影响，尤其是在我国长时间的工艺美术发展历程中，很多传统工艺美术都能对现代装饰技术的教学活动产生较大的启示意义[1]。此外，在传统工艺美术的实践过程中，道家思想观念很长时间占据了工艺美术的主体地位，虽然我国的儒家文化对社会文化氛围的形成影响最为深远，但不同时期的工艺美术都有可能对历史文化的形成产生较为强烈的积极作用。尤其是我国传统山水画的设计理念，更是将道家文化当中的天人合一理念进行了完整复杂的设计研究。另外，我国现代社会工业化程度的快速推进很大程度上改变了现代社会公民的生活方式，尤其是现代社会生活逐渐远离了传统因素之后，诸多传统工艺美术当中的文化内涵成为了关系到众多装饰艺术教学理念的因素。在这种情况下，社会主流对工艺美术的借鉴，更多的趋向于传统文化当中的道家思想理念，并希望从中获得有效的借鉴，提升现代装饰艺术教学活动的整体质量[2]。另外，工艺美术对传统道家理念的借鉴呈现出较为多元的状态，诸多工艺美术无论是工艺技巧还是应用材料，都与传统的道家理念具备较强的相似性，因此，对传统道家理念与现代教学活动的兼容性进行完整的分析研究，是提升现代装饰艺术教学质量的重要路径。
二、装饰艺术设计教学对传统工艺美术借鉴的具体途径
1、提升对传统美术的理解
在装饰艺术的设计课程推进过程中，必须保证所有的教学人员能够对传统美术具备足够深入的理解，使所有的教学细节都能有效的进行传统美术课程的渗透，避免产生现代教学活动较为枯燥的问题[3]。此外，在分析现代美术教学活动细节的过程中，务必将传统工艺美术领域的基础知识作为一项重要因素加以贯彻，使学生能够有效的掌握扎实的传统美术功底，并将这些因素应用于美术学习活动中，以便传统工艺美术能够适应现代教学活动的具体要求。另外，传统美术元素的应用必须有效的保证与现代教学活动的体系保持一致，使传统美术因素的积极影响可以适应现代装置艺术的设计理念。在理解传统美术各项理念的过程中，要合理借鉴传统美术研究领域的经典著作。要在理论研究的过程中，根据不同的时间特点进行设计活动的规划，以便可以将传统工艺美术领域的色彩设计技巧和形态设计技巧进行整合，提升现代装置艺术的整体观赏性。
2、加强对传统美术技艺和理念的总结
对传统工艺美术进行科学的总结，是保证传统工艺美术的各项经验和理念得到有效借鉴的基础。因此，要从现代装饰艺术的教学形式调整出发，对传统工艺美术的各项思想理念和工艺手段实施科学的总结，保证当前的教学活动对传统工艺美术的借鉴能够较为完整和全面，提升传统工艺美术的应用价值[4]。另外，要加强对传统工艺美术加工环节的关注，不能仅仅照搬传统工艺美术当中的绘画技艺进行现代教学细则的设计，而是要在深入理解传统美术工艺之后，将现代教学程序与传统理念相结合，增强装饰艺术实施过程中的美术风格独特性，为传统工艺美术的实践创造良好的机遇。可以使用案例讲解的方式进行传统工艺美术的实践，保证所有的美术教学活动都可以凭借固定的案例进行理念的传达，避免过于抽象的理论信息无法保证装饰艺术风格的一致。要在进行装饰艺术具体设计方案制定的过程中，将个性因素作为一项重要因素加以考虑，为装饰艺术的教学创造更高水平的实践价值。
3、加强对传统美术应用内容的设计
美术内容的合理设计是提升传统美术理念和技艺应用价值的关键，因此，要从当前多种多样的美术作品当中进行经验借鉴，并且使后续的教学活动能够有效的借鉴传统美术的实践方案进行处理，提升美术内容的实用性[5]。课堂的设计活动要充分按照内容设计的要求进行处理，为人物设计和物资设计提供良好的结构基础。在美术内容的设计当中，要严格按照装饰艺术的实践需要，对诸多艺术表现手法加以应用，使教学活动的执行可以在造型等因素的有效影响下进行模拟教学活动的分析，以便装饰技术可以借鉴传统美术的操作手法进行新型实践方案的设计[6]。此外，要加强对传统美术领域的艺术表现手法的运用，利用转接或迁移等多种方式，对传统美术绘画工艺领域的艺术手法加以应用，使后续的艺术设计活动可以完整的适应艺术拼接等多种技艺的处理要求，并保证所有的象征性影响都能在固有的造型体系影响之下实现美术技法的完善。
4、提升对传统美术风格的研究应用
装饰艺术的所有教学活动，都必须完整的结合艺术设计活动的要求进行处置，并且使全部的岗位设计方案都能与灵活的分工体系进行结合，增强美术风格控制的有效性。除此之外，要对当前教学活动的能力培养情况加以分析，使后续的美术风格控制活动可以适应工作情景设计的要求，并使全部的情景设计方案都可以与工程的技术处理要求取得一致，保证合作机制的运行可以适应工程控制体系的运转要求[7]。在进行教育模式设计研究的过程中，要根据现阶段的工程承担性特点，对后续的合作机制运行模式进行控制，为传统工艺美术的借鉴创造科学的运行体系，提升传统美术文化的借鉴效率。可以根据现阶段的校企开发原则运行方案，对全部的合作机制运行特点实施研究，以便教育机构在进行设计的过程中，能够结合人力资源的控制特点进行人才培养机制的建立，保证全部的培训活动都能的环境的合理控制之下得到高质量的运作。
三、装饰艺术设计教学对传统工艺美术借鉴的实践策略
1、科学设计实践活动方案和内容
首先，要结合现阶段的装饰艺术执行规则，对所有的装饰艺术运行方案加以分析，使后续的技艺研究规划可以适应实践活动的具体要求。此外，要根据现阶段的传统工艺控制准则，对全部的工艺表示策略加以分析，有效的增强业务处理过程中的实践活动价值，为后续的技艺传授活动预留良好的技术使用空间。要从当前的媒体资源处理环节出发，对全部的原料基础资源植被策略加以分析，并且对具备创意性特点的实训环境进行整理，保障功能课程体系的设计可以与实践活动保持一致，并提升实践活动的实效性。在进行装饰艺术教学程序控制的过程中，要根据当前已经初步建成的课程体系特点，对课程设计过程中的技能情况进行完整的研究，以便教学活动能够在相关考核体系或监督体系的有效保障之下得到高质量的推进，增强实践活动方案的指导价值。
2、完善实践活动培训体系
培训体系是保证已经完成设计的装饰艺术教学活动的得到合理处置的关键。因此，要从实践活动的具体研究设计出发，对全部的工艺美术培训方案进行完整的分析，并且结合所有的语言控制准则，对培训体系的实践方案进行分析处置，切实保证所有的培训活动目标方案都能有效事情培训体系的设计特点，提升培训活动的整体适应性。培训活动的体制设计还要保证与社会结构的状态保持一致，以便后续的视觉文化设计体系可以在固定的培训体系习惯中得到控制，提升变个性因素的处理质量、教学机构需要将装饰艺术的设计活动纳入实践模式当中，保证装饰艺术的教学能够与工艺美术的生产性特点保持一致，并使装饰艺术可以适应教学活动的传承性特点，提高工艺美术生产性活动的推进质量。培训体系还要与现代教学活动形成内容方面的融通，使培训体系的应用可以与装饰艺术取得对应，并且提升装饰艺术的应用价值。
四、结论
在我国教育领域对传统工艺美术的要求逐步提高的情况下，对传统思想的借鉴因素和传统工艺美术的具体应用路径进行完整的分析，并对相关实践策略进行完整的分析处理，能够很大程度上提升传统工艺美术的技术应用价值。
参考文献
[1]王令娟.探讨传统工艺美术在装饰艺术设计教学中的应用[J].现代装饰(理论),2016,03:231.
[2]童宜洁.改革开放以来我国艺术设计的发展特征研究[D].武汉理工大学,2012.
[3]侯立平.文化转型与中国当今设计学学科本科教育课程设计的变革[D].中央美术学院,2013.
[4]肖佩.当代中国高校艺术设计教育[D].湖南师范大学,2012.
[5]夏燕靖.对我国高校艺术设计本科专业课程结构的探讨[D].南京艺术学院,2007.
[6]江滨.环境艺术设计教学新模型及教学控制体系研究[D].中国美术学院,2009.
美术培训教学总结范文第8篇
小学美术室2017年新学期工作计划(一)
一、指导思想：
以推进素质教育为中心，以市教研室有关精神和区教研室制定的学期工作要点为指导，结合我校实际，把工作重点放到一线教学研究上，坚持以提高课堂教学质量为目标，以校为本，以生为本；务实教学；改变工作思路；拓宽教研模式。继续深入研究美术新课程标准的有效课堂教学模式，积极推进学校艺术特色项目建设，促进师生共同发展。
二、工作要点：
(一)抓好规范化教学管理，加强常规教学工作研究与实施，以新课程改革为契机，加大课堂教学改革的力度，以学生为本，重视教学设计、教学方法、教学手段的改革。强调学法的传授、能力的培养、习惯的形成、心理素质的提高以及学趣的激发，让学生在看看、想想、画画、玩玩中轻松掌握知识技能，激发学生学习新知识的动力和能力。
(二)扎扎实实开展教研工作。加强学习《新课程标准》及美术教学理论，更新教学观念，抓住外出听课学习的机会，提高自身的业务素质，积极参加新教材教学研究及观摩交流活动。
(三)培养特长生，抓好美术兴趣小组培训工作，积极组织学生参加各级各类绘画比赛，并选拔优秀作品向有关组织部门寄发。
三、每月具体工作安排：
9月份：
1、抓好学生课堂教学常规。
2、配合学校做好橱窗更新工作。
3、专科组研讨本学期美术工作计划。
4、配合学校开展中秋节灯笼会，组织全校学生制作灯笼和猜灯谜活动。
5、准备学校绿韵杯教学大赛说课环节。
6、参加天河区美术教研。(9月12日区教研室四楼电教室)。
7、参加天河区进修学校Flas制作班学习。
8、配合学校宣传组织 书籍跳蚤市场的活动。
10月份：
1、加强常规教学研究与实施。
2、提前备课，写好教案及边教边悟。
3、组织学生参加广州市中小学动漫比赛。
4、参加天河区美术教师第三届美术作品部落光影展。
5、准备学校绿韵杯教学大赛。
6、参加华康小学公开课教学观摩活动。
7、参加区广州市电子白板美术课教学交流。学校：华南理工大学附属小学。
11月份：
1、参加天河区中小学公开课教学观摩活动。
2、科组教研活动，集体备课。
3、参与学校宣传栏、班级文化、黑板报评比活动。
4、组织学生参加全国第二十五届科技创新绘画比赛。
5、做好美术兴趣班培优工作。
12月份：
1、布置学生美术作品展。
2、参加市、区美术教研活动 。
3、专科组会议：教学经验交流，研讨教学有效性。
4、科组内课堂教学观摩研讨。
5、美术兴趣班考试与总结。
1月份：
1、参加区美术教研活动，做好科组和个人学期总结工作。
2、组织学生参加美术学科期末考试。
3、整理上交资料，做好学期末总结。
小学美术室2017年新学期工作计划(二)
一、 指导思想
深层次推进义务教育课程改革，求实稳步开展高中课程改革，加强课堂教学的研究、指导与评价，以教研引领课程改革，以评价促进课程改革的理念与行为的统一，开展课程改革的成效性评价与研究，促进杭州基础教育发展。
二、工作思路
坚持促进教师专业化发展，促进学生全面发展的教研工作方向，贯彻基础教育课程改革的思想，推进基础教育课程的深层次改革。开展义务教育新课程教学过程、方法与评价的探索；稳步开展高中新课程改革，研究高中课程体系的有效实施方法；加强教师专业培训，深入开展课程改革的有效性研究；继续加强对学校的教学调研指导，加强对薄弱地区与薄弱学校的调研、指导力度，促进教育的均衡化发展。
三、主要工作
(一)继续开展基础教育课程实验
1、 继续组织开展小学段骨干教师和高中段教师的新课程专业培训。新学期开学之前，开展高中教师新课程专业培训。
2、继续组织开展基础教育新课程研讨活动。开展义务教育和高中新课程教学研讨活动，总结、交流新课程的经验与教训，提高新课程的实践水平。
3、 继续做好新课程实验区的教学调研与指导。以课堂教学的展示活动为基础发现总结推广经验，以点促面，发现新课程实施过程的问题，研究解决存在的问题，提高新课程的实效性。
4、继续开展新课程教学评价研究，包括课堂教学评价和学生学业评价，以此促进新课程教学的健康发展。
5、关注农村地区义务教育课程改革，推进各县(市、区)开展各种形式的教育均衡化为目标的教学活动。
6、结合杭州教育的均衡化发展战略，强化对基础相对薄弱的高中的教学调研与指导，同时调研与总结优质示范高中的教学经验，发挥优质高中的教学示范作用，带动全市高中教学。
(二)深入开展学科教育课题研究，促进教师专业化发展
1、把改变学习方式，提升学习水平作为课堂教学改革的突破口，探索并构建促成学生自主、合作、探究学习的教学模式。
2、总结前期教改经验，各学科举办以自主、合作、探究学习为主题的课堂教学改革成果展示活动，研究提高教学有效性的策略，深化课堂教学改革。
3、加强学科教学思想建设，提高教研工作的思想层次，强化教研工作对教师培养与指导的实效性，支持部分学科开展学科教学思想建设为主线的系列教学研究。
4、继续进行美术课程与杭州西湖民间美术资源开发和利用课题研究与指导。
5、选择有代表性的学校，协助学校开展课堂教学课题研究，提高教师的教学能力，提高学科教学的有效性，深度推进学校校本教研。
6、 加强杭州教研网美术学科的建设，继续开展网上教研活动。做好网上中小学美术教育的资源库建设。
小学美术室2017年新学期工作计划(三)
一、指导思想
以推进素质教育为中心，结合我校实际，把工作重点放到一线教学研究上，坚持以提高课堂教学质量为目标，以校为本，以生为本；务实教学；改变工作思路；拓宽教研模式。继续深入研究美术新课程标准的有效课堂教学模式，积极推进学校艺术特色项目建设，促进师生共同发展。
学校的一切工作都是以教学为中心，美术室管理对学校推进素质教育、培养学生创新精神和创造能力方面有着重要作用。本学年美术室管理工作由我具体负责管理，各类物品器材的添置等总务处负责采购，切实做到分工恰当、落实到位、职责分明。
二、工作要点
1、抓好规范化教学管理，加强常规教学工作研究与实施，以新课程改革为契机，加大课堂教学改革的力度，以学生为本，重视教学设计、教学方法、教学手段的改革。强调学法的传授、能力的培养、习惯的形成、心理素质的提高以及学趣的激发，让学生在看看、想想、画画、玩玩中轻松掌握知识技能，激发学生学习新知识的动力和能力。
2、扎扎实实开展教研工作。加强学习《新课程标准》及美术教学理论，更新教学观念，抓住外出听课学习的机会，提高自身的业务素质，积极参加新教材教学研究及观摩交流活动。
3、培养特长生，抓好美术兴趣小组培训工作，积极组织学生参加各级各类绘画比赛，并选拔优秀作品向有关组织部门寄发。
三、具体计划
1、美术室的使用，须征得管理员的认可，并按规定制度使用。
2、由管理员制订本室使用计划，管理人员要认真做好设备添置登记，画架、画台要摆放整齐，并监督做好使用记录工作。
3、室内保持清洁、安静，不准随便喧哗、走动、打闹，不准乱丢纸屑、杂物，不准在画架、画台、墙壁乱刻乱画；每次活动后遗留的颜料及废材料应及时清理，以免教学用品受潮。
4、凡出借的美术用品如有损坏、丢失，要按价赔偿。
5、爱护室内摆放模型设备，损坏者，照价赔偿。
6、凡借用美术用品者一律填写出借登记表，用后按期归还； 使用美术用具，一律要填写使用器材表，以免失散和造成不要的损失。
美术培训教学总结范文第9篇
一个学期就要过去了,在校领导和同事们的帮助下，我顺利的完成了本学期在学校的工作。回顾这一学期，既忙碌，又充实，有许多值得总结和反思的地方。现将本学期的工作做一个小结，借以促进提高。
一、加强学习，不断提高思想业务素质。
“学海无涯，教无止境”，只有不断充电，才能维持教学的青春和活力。所以，一直以来我都积极学习。本学期，结合第八次课程改革，确立的学习重点是新课程标准及相关理论。一学期来，我认真参加学校组织的新课程培训及各类学习讲座。另外，我还利用书籍、网络认真学习了美术新课程标准、艺术教育新课程标准，以及相关的文章如《教育的转型与教师角色的转换》、《教师怎样与新课程同行》等。通过学习新课程标准让自己树立先进的教学理念，也明确了今后教学努力的方向。随着社会的发展，知识的更新，也催促着我不断学习。平时有机会还通过技能培训、外出听课、开课等使自己在教育教学方面不断进步。通过这些学习活动，不断充实了自己、丰富了自己的知识和见识、为自己更好的教学实践作好了准备
二、求实创新，认真开展教学、教研工作
教育教学是我们教师工作的首要任务。本学期，我努力将所学的新课程理念应用到课堂教学实践中，立足“用活新老教材，实践新理念。”力求让我的美术教学更具特色，形成独具风格的教学模式，更好地体现素质教育的要求，提高美术教学质量。
我任教四年级的美术课和一年级3个班的书法课，共计19节课，另外还有4节美术选修课，课时量比较大。在日常教学中，我坚持切实做好课堂教学“五认真”。课前认真作好充分准备，精心设计教案，并结合各班的实际，灵活上好每一堂课，尽可能做到堂内容当堂完成，课后仔细批改学生作业，不同类型的课，不同年级采用不同的批改方法，使学生对美术更有兴趣，同时提高学生的美术水平。另外，授课后根据得失及时写些教后感、教学反思，从短短几句到长长一篇不等，目的是为以后的教学积累经验。同时，我还积极和班主任进行沟通，了解学生，改进教法，突破学法。针对旧教材内容陈旧、单一、脱离学生实际问题，我积极进行校本课程的开发与设计，设计了“神奇的鞋子（设计发明课）”、“我的椅子（写生课）”、“神奇的椅子（设计课）”、“美丽的门帘（易拉罐制作）”等课，着重培养学生的综合实践能力和创新思维能力。
对于我负责的美术选修课的教学，我采用系统性、阶段性相结合的原则，做到定时间、定地点、定内容，使每堂课都能让学生有收获。总之，不管在课堂教学，还是在选修课教学中，我都以培养学生能力，提高学生的素质为目标，力求让美术教学对学生的成长和发展起到更大的作用。
三、任劳任怨，完成学校其他工作
本学期我校开展了一系列的比较大型的文艺表演活动，“英语周活动”，大型“英语剧”表演，“小学部师生手工制作发明展览”等等；同时还有许多的宣传海报、展览橱窗、各科的课件制作等任务。其中不仅涉及到很多的美术宣传工作，有的更是需要我们全程积极参与创作作品。对于学校布置下来的每一项任务，我都能以我最大的热情把它完成好，基本上能够做到“任劳任怨、优质高效”。
四、加强反思，及时总结教学得失。
反思本学年来的工作，在喜看成绩的同时，也在思量着自己在工作中的不足。不足有以下几点：
1、对于美术新课程标准的学习还不够深入，在新课程的实践中思考得还不够多，不能及时将一些教学想法和问题记录下来，进行反思；
2、教科研方面本学年加大了学习的力度，认真研读了一些有关教科研方面的理论书籍，但在教学实践中的应用还不到位，研究做得不够细和实，没达到自己心中的目标；
美术培训教学总结范文第10篇
关键词：中小学；美术欣赏；现状策略分析
美术是一种视觉艺术，它可以发展学生的视觉审美能力，提高学生修养，更重要的是能提高人们的生活品质。同时，美术欣赏在激发学生的创造性思维、创新精神和动手能力上都有着独特的作用。但是对于目前的中小学美术欣赏课来说，还存在着一些非常直观的问题，美术欣赏课的现状是一个比较严峻的问题，本文介绍中小学美术欣赏课的现状，然后提出相应的解决对策。
一、中小学美术欣赏课的现状分析
1.美术老师的综合素质不高
对于中小学来说，美术欣赏课算是一门最轻松的课程，因此很多学校对这门课程都不够重视，在老师的选择上也没有那么高的要求，很多美术欣赏课的老师都是非师范非本专业毕业的老师。这些老师的美术专业知识都不够好，综合素质就不高，那么可想而知，美术欣赏课的教学就没有专业老师讲得那么好了。长此以往，就失去了在中小学开设美术欣赏课的意义。非专业老师和专业老师相比，在教学方法上还是有很大不同的，目前中小学的很多美术老师都是非专业的。
2.学生的主体地位未得到体现
学生作为学习的主体，本应该得到足够的重视。但是对于美术欣赏课来说，由于它本身的基础性，所以美术课老师很少会顾及学生的感受和思维，在课堂上经常是只顾自己讲自己的，很少让学生自己发表看法。因为不管学生还是老师，对美术欣赏这一门课程都没有足够的重视，再加上课堂上师生之间一直缺乏交流，老师经常忽视学生的感受，长此以往，会使学生失去对美术欣赏课的兴趣。
3.老师的教学方法比较陈旧
由于美术欣赏课，在中小学阶段只是一门非常基础的课程，得不到老师和学生的足够重视，所以老师的课堂教学方式也比较单一，一直沿用陈旧的教学方式，类似于自问自答式的，因为老师也觉得这门课程不重要，可以糊弄过去。陈旧单一的教学方式无法激发学生的学习兴趣。可以尝试讨论式、分析式和案例式的教学方法。
4.教学手段比较单一
随着经济和社会的发展，中小学的教学设备也在不断完善，各种各样的教学设备一应俱全，但是对于美术欣赏课这门没有得到足够重视的课程来说，教学设施的配备就相对来说比较陈旧、单一，除了老师的板书、播放视频和PPT以外，几乎没有其他任何的教学设备，这种单一的教学手段，无法调动学生的学习兴趣。
二、改善中小学美术欣赏课现状的策略分析
1.加大培训力度，提升教师的综合素质
由于美术欣赏课老师的专业能力和综合素质都不够高，所以，中小学必须加强对老师的培训力度，先提升专业能力，再提升综合素质，这样美术欣赏课会上得更好，因为专业老师和非专业老师还是有很大不同的。
比如，学校可以定期组织美术欣赏课的老师参加美术指导和欣赏的培训，先提升自身的美术欣赏能力，再去教学生。还可以让老师在上完课后经常在一起讨论总结上课的得失，彼此吸取经验教训，这样就可以逐步提升学生的美术欣赏能力。
2.强化学生的主体地位，突出主体意识
学生作为学习的主体，不论什么课程都应该突出学生的主体地位，教师是为学生服务的，在课堂教学中应该一直立足于学生的主体地位，有针对性地教学。比如，每个美术老师都应该对学生有足够的了解，了解他们各个方面的能力和性格特点，有针对性地教学。可以在美术欣赏课上放一些学生真正感兴趣的美术作品，逐渐调动他们的学习兴趣。
3.采取多种教学手段
单一的教学手段已不足以在美术欣赏课上调动学生的兴趣。兴趣是最好的老师。只有对美术欣赏感兴趣，才能上好课，才能真正地学到知识。现代科技十分发达，各种教学设备也一应俱全，老师可以在课堂上模拟绘画，让每位学生都参与其中，开发自己的动手能力，也可以有针对性地展开与美术欣赏课有关的竞赛，调动学生的学习兴趣和能力。还可以经常带领学生走出课堂，去感受大自然的奥秘，把大自然看成一幅美妙的画卷。让学生充分发挥想象，开动脑力，打心里对美术欣赏课产生浓厚的兴趣。
三、对中小学美术欣赏课的总结